Силы и престолы. Новая история Средних веков

Однако в свое время Леонардо был лишь первым среди равных. Даже если бы его никогда не существовало (или если бы, представим на мгновение, отец признал его своим законным наследником и он, получив вполне обычное образование, сделал солидную карьеру нотариуса), мы все равно могли бы говорить о Ренессансе как о знаковой переходной эпохе в западной и мировой истории, давшей миру мощный поток новых идей, методов и стилей в литературе, искусстве и гуманитарных науках. Об этом позаботились бы сподвижники Леонардо, от Боттичелли и Донателло до Микеланджело и Рафаэля. Хотя, конечно, это была заслуга не только итальянцев. Истоки Возрождения лежали в Италии, но в XVI в. культурная революция распространилась по всем странам Запада.

В Англии при дворе Генриха VIII писатель-гуманист Томас Мор издал знаменитую «Утопию», соединившую в себе элементы сатиры, социального комментария и политической философии. Во Франции место первого художника при дворе Франциска I после Леонардо занял Жан Клуэ, а затем его сын Франсуа Клуэ, чьи портреты французских придворных и государственных деятелей (в том числе самого Франциска и его невестки Екатерины Медичи) ценились не меньше, чем портреты английских придворных, созданные в 1530-х гг. Гансом Гольбейном Младшим. В Польше Миколай Рей начал писать стихи на польском языке, а Станислав Самостшельник экспериментировал с новыми приемами иллюминации (украшения) рукописей и создания фресок в духе тенденций, принесенных на восток иностранцами, такими как итальянец Бартоломео Берреччи и немецкий живописец и мастер витражей Ганс фон Кульмбах.

Эти талантливые люди – и многие им подобные – продолжали творить и добиваться новых успехов в XVI и в начале XVII в. Неизменной на протяжении всего этого долгого периода оставалась тесная взаимозависимость художников и меценатов, неспособных обойтись друг без друга. Одна из причин, почему творческая энергия Возрождения, зародившегося еще в XIV в., так долго не иссякала, заключается в том, что в это время могущественные мужчины и женщины в Европе становились все богаче и получали доступ к новым источникам золота и драгоценностей, многократно превосходящим самые смелые мечты предыдущих поколений. И, как правило, они охотно тратили новообретенное богатство на красивые вещи.

Но откуда взялось это богатство? Ответ – с Запада. В год, когда умер Леонардо, немецкий гравер и художник Альбрехт Дюрер привез в Нюрнберг новые ренессансные приемы и идеи. Дюрер был заядлым путешественником и крайне любознательным человеком, а широтой интересов и остротой ума не уступал Леонардо. В своих путешествиях по Италии и Нидерландам он многое узнал о живописи, гравюре, анатомии и геометрии. Дюрер переписывался с образованными и талантливыми людьми по всей Европе и, как и Петрарка задолго до него, много размышлял о неуловимой сути красоты. Дюрер с одинаковым воодушевлением писал портреты великих монархов, среди которых был император Священной Римской империи Максимилиан I, и изображал экзотических животных из далеких стран (гравюра носорога, сегодня выставленная в Национальной галерее искусства в Вашингтоне, округ Колумбия, производит потрясающее впечатление). Дюрер черпал вдохновение повсюду и мог проникнуть в суть любого предмета или явления, на которое падал его взгляд.

И все же, когда в конце лета 1520 г. Дюрер отправился со своей женой в бургундские Нидерланды, он увидел вещи, которые не мог ни объяснить, ни использовать в своем творчестве. Проезжая через Брюссель, супруги зашли в городскую ратушу и увидели там выставку золотых и серебряных сокровищ неимоверной красоты. Они принадлежали императору Священной Римской империи Карлу V, которого Дюрер собирался просить о покровительстве. Дюрер записал в дневнике о том, что увидел: