Читаем Сюжет Благовещения в западно-европейской гравюре XV-XIX вв: иллюстрированный справочник; каталог выставки гравюр полностью

Сюжет Благовещения в западно-европейской гравюре XV-XIX вв: иллюстрированный справочник; каталог выставки гравюр

Гравированные изображения Благовещения появились несколько позже, чем живописные изображения, а именно во второй половине XV века. Начиная с этого момента были созданы сотни замечательных гравюр, вначале в качестве книжных иллюстраций, а затем и как самостоятельные произведения. Среди наиболее ранних особо выделяются композиции Шонгауэра, Мастера Амстердамского кабинета, Мекенема, Лукаса ван Лейдена, Альтдорфера, Бароччи,

(Далее в каталожном разделе представлены замечательные работы Дюрера, Гольциуса, Рубенса и других мастеров этого периода.)

В гравюрах XV века (Шонгауер, Мекенем, Мастер Амстердамского кабинета) сцены Благовещения с массой деталей изображены как в помещении, так и на открытом воздухе. У Мекенема в сцену Благовещения на заднем фоне справа вставлена сцена посещения Марией своей кузины – Елизаветы после получения Благой вести.

Изображения XV века

(вверху) Благовещение

Мартин Шонгауэр 1440/53–1491

Резцовая гравюра

1475–1482

116x111 мм (изображение)

Рейксмузеум, Амстердам

(внизу слева) Благовещение

Мастер амстердамского кабинета ок 1445–1505

Резцовая гравюра

1478–82

129x87 мм (изображение)

Рейксмузеум Амстердам

(внизу справа) Благовещение

Гравер Израэль Мекенем 1455–1503

По рис. Ганса Гольбейна Старшего 1460–1524

Резцовая гравюра

1490–1500

264x187 мм (оттиск)

Рейксмузеум, Амстердам

Сцены Благовещения в гравюрах XVI века уже значительно более разнообразны. В этот период произошло бурное развитие гравировальных мастерских по всей Европе. Представленные ниже сцены Благовещения созданы в Нидерландах, Германии и Италии.

Изображения XVI века

(вверху) Благовещение

Лукас ван Лейден 1494–1533

1512–1516

Резцовая гравюра

88x109 мм (изображение)

Рейксмузеум, Амстердам

(внизу слева) Благовещение

Альбрехт Альтдорфер 1482/85–1538

1513

Гравюра на дереве

72x48 мм (изображение)

Рейксмузеум, Амстердам

(справа внизу) Федерико Бароччи 1533–1612

Офорт

1584

437x316 мм (оттиск)

Рейксмузеум, Амстердам

3.2.2. Образы и композиционные решения

При создании композиций Благовещения художникам было важно иметь представление о том, как следует изображать Святой Дух, внешность и позу Марии и архангела Гавриила. Также был важен интерьер, в котором происходило действие, включая такие детали как спальню, кровать, аналой, жезл архангела, окна, сад, рукопись, лилии, голубя, животных и т. д. Эти требования диктовались важностью сюжета для заказчиков и будущих зрителей, а также наличием жесткого контроля таких изображений со стороны церкви.

Как мы уже говорили в предыдущей статье, основные сведения о Благовещении художники находили в апокрифических источниках, а также в интерпретациях прошедших событий высшими религиозными собраниями – соборами. Естественно, что теологические представления об одних и тех же событиях менялись и уточнялись с течением времени. Соответственно менялась и иконография[19] Благовещения.

По мнению Манноччи (см.17), для христианской церкви в процессе своего становления было важно соблюдение 4-х важнейших принципов, которые имели прямое отношение к иконографии Благовещения:

Необходимость дистанцироваться от предыдущих (преимущественно языческих) верований и, одновременно, сохранить преемственность с Ветхим заветом. Так, в древнегреческой и древнеримской мифологии далеко не единичны случаи, когда рождались герои от союза богов с людьми. Так, например, существовали верования, что даже Александр Македонский и Платон имели наполовину божественное происхождение.