Читаем Снимаем фильм без затрат полностью

В работе с актерами вы можете столкнуться и с проблемами чисто постановочного характера. К примеру, если вам нужно снять актера с оружием, то в этом случае, конечно, актеру необходимо уметь пользоваться этим оружием. Поэтому на съемочной площадке в таких ситуациях нужен консультант или человек, который имеет опыт пользования оружием, будь то огнестрельным или любым холодным оружием.

В некоторых случаях могут возникнуть и спорные моменты, как лучше снять сцену с оружием, чтобы это было наиболее правдоподобно. Если вы используете в сцене огнестрельное оружие, то тут может и не возникнет особых сложностей. Актеру нужно просто изобразить, что он спускает курок или перезаряжает пистолет. В случае холодного оружия, к примеру, ножа, важно точно знать, как и куда актеру лучше нанести удар, смертельное или не смертельное ранение должен нанести персонаж в этой сцене. В этом случае будет рациональным решением проконсультироваться с тем человеком, который разбирается в теме.

Также, если вы снимаете актера, играющего полицейского, то лучше всего, чтобы здесь вам помог советом настоящий полицейский. Или же актер может быть сам полицейским, если это небольшая эпизодическая роль. Потому что так или иначе актер тут должен сыграть по-настоящему, и вам нужно знать всю «кухню», ведь полицейский живет своими принципами, ценностями и понятиями, а уголовник живет своими.

Это касается и других областей жизни, где каждый человек живет своим особенным мировоззрением и обладает своими специфичными знаниями. Это может быть чиновник, врач или же ученый. К примеру, в фильме «Директор» ученый математик и девочка школьница толкуют о высшей математике, разбирая уравнения. Съемочная группа, сценарист в этой ситуации консультировались с теми людьми, кто непосредственно владел познаниями в высшей математике. Хотя изначально в сценарии этот диалог досконально проработан не был.

Сценаристу в подобных случаях часто нужна консультация человека, который поможет создать и раскрыть характер персонажа. А сам сценарий сначала может быть и не проработан в таких деталях, так как вы можете не знать, как и о чем конкретно могут говорить персонажи. Поэтому ваш сценарий и будет изменяться, дополняться в таких аспектах.

Также у вас может возникнуть и такая ситуация, что вам потребуется снимать актера, играющего пьяного человека. Разумеется, профессиональный подход подразумевает, что актер должен быть трезвый, даже если он играет пьяного. Но иногда все же можно пойти и на компромисс.

Это объясняется тем, что сыграть человека в состоянии алкогольного опьянения довольно сложно. Конечно, актер может без особых проблем войти в сам образ пьяного. Так как любой человек однажды или пробовал сам алкоголь или просто видел пьяных людей, и поэтому знает их повадки, особенности поведения. Проблема заключается в том, что в этом случае актеру не удастся аутентично изобразить физиологические особенности и невербальные внешние проявления при опьянении, как бы он не старался. Даже просто по глазам пьяного мы с точностью определяем, что он пьян. Поэтому зрителю будет хорошо видно играет ли актер пьяного или он на самом деле подшофе.

В том случае, если вам нужен образ пьяного, который будет абсолютно правдоподобным, то играть человека в состоянии алкогольного опьянения можно и выпившему актеру. Хотя это подразумевает личную договоренность с актером, ведь он может и не пить вовсе. Вы не должны заставлять актера принимать алкоголь насильно. Потому что вам всегда нужно быть во всем расположенным к актерам и ценить их работу.

Помните, что в любой момент какой-то участник может просто покинуть вашу команду. Он может сделать это как раз из-за обострения конфликта между участниками или просто из-за потери интереса. Или его в конец добъет, что ваше кино без бюджета и не приносит желаемой выгоды. Поэтому избегайте любых конфликтов. Люди могут распыляться на ровном месте. Просто потому, что кто-то что-то понял не так, не вовремя приехал на съемки, или что-то не так сказал.

Другими словами, любого человека могут зажать в тиски жизненные обстоятельства и он из крайней нужды перекинется на обычную работу, вместо того, чтобы снимать с вами кино. В таких случаях отпускайте таких людей. Вы не можете останавливаться сами, если кто-то сходит с намеченного курса. Таковы правила игры.

Каждому участнику на вашем проекте вы должны внушать и говорить о том, что нужно с самоотверженностью подходить к делу. Такие речи с некоторым пафосом будут вдохновлять вашу команду и вы сами будете служить моральной опорой для них.


Глава пятая


Стили и тонкости

Современное кино часто наполнено бешеной динамикой. Многие люди, приходя в кинотеатр, помимо захватывающего сюжета хотят увидеть в фильме подобие клипового монтажа с быстроменяющимися картинками. Но это не значит, что вы сами должны снимать безусловно так, ориентируясь на массового зрителя и на такой динамичный монтаж.

Перейти на страницу:

Похожие книги

О медленности
О медленности

Рассуждения о неуклонно растущем темпе современной жизни давно стали общим местом в художественной и гуманитарной мысли. В ответ на это всеобщее ускорение возникла концепция «медленности», то есть искусственного замедления жизни – в том числе средствами визуального искусства. В своей книге Лутц Кёпник осмысляет это явление и анализирует художественные практики, которые имеют дело «с расширенной структурой времени и со стратегиями сомнения, отсрочки и промедления, позволяющими замедлить темп и ощутить неоднородное, многоликое течение настоящего». Среди них – кино Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Автор уверен, что за этими опытами стоит вовсе не ностальгия по идиллическому прошлому, а стремление проникнуть в суть настоящего и задуматься о природе времени. Лутц Кёпник – профессор Университета Вандербильта, специалист по визуальному искусству и интеллектуальной истории.

Лутц Кёпник

Кино / Прочее / Культура и искусство
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов
Новая женщина в кинематографе переходных исторических периодов

Большие социальные преобразования XX века в России и Европе неизменно вели к пересмотру устоявшихся гендерных конвенций. Именно в эти периоды в культуре появлялись так называемые новые женщины – персонажи, в которых отражались ценности прогрессивной части общества и надежды на еще большую женскую эмансипацию. Светлана Смагина в своей книге выдвигает концепцию, что общественные изменения репрезентируются в кино именно через таких персонажей, и подробно анализирует образы новых женщин в национальном кинематографе скандинавских стран, Германии, Франции и России. Автор демонстрирует, как со временем героини, ранее не вписывавшиеся в патриархальную систему координат и занимавшие маргинальное место в обществе, становятся рупорами революционных идей и новых феминистских ценностей. В центре внимания исследовательницы – три исторических периода, принципиально изменивших развитие не только России в XX веке, но и западных стран: начавшиеся в 1917 году революционные преобразования (включая своего рода подготовительный дореволюционный период), изменение общественной формации после 1991 года в России, а также период молодежных волнений 1960-х годов в Европе. Светлана Смагина – доктор искусствоведения, ведущий научный сотрудник Аналитического отдела Научно-исследовательского центра кинообразования и экранных искусств ВГИК.

Светлана Александровна Смагина

Кино
«Рим». Мир сериала
«Рим». Мир сериала

«Рим» – один из самых масштабных и дорогих сериалов в истории. Он объединил в себе беспрецедентное внимание к деталям, быту и культуре изображаемого мира, захватывающие интриги и ярких персонажей. Увлекательный рассказ охватывает наиболее важные эпизоды римской истории: войну Цезаря с Помпеем, правление Цезаря, противостояние Марка Антония и Октавиана. Что же интересного и нового может узнать зритель об истории Римской республики, посмотрев этот сериал? Разбираются известный историк-медиевист Клим Жуков и Дмитрий Goblin Пучков. «Путеводитель по миру сериала "Рим" охватывает античную историю с 52 года до нашей эры и далее. Все, что смогло объять художественное полотно, постарались объять и мы: политическую историю, особенности экономики, военное дело, язык, имена, летосчисление, архитектуру. Диалог оказался ужасно увлекательным. Что может быть лучше, чем следить за "исторической историей", поправляя "историю киношную"?»

Дмитрий Юрьевич Пучков , Клим Александрович Жуков

Публицистика / Кино / Исторические приключения / Прочее / Культура и искусство