Читаем Свердловская рок-энциклопедия "Ритм, который мы..." полностью

Музыка новой агломерации была ближе всего к современному на тот момент джаз-року. Ориентиром для «Эврики» явно стала группа «Chicago». «Не то чтобы мы играли их музыку. Скорее они для нас были школой, образцами для подражания. Мы учились у них интересным вывертам, музыкальным ходам и идеям», — вспоминает Драбкин. Были в программе и собственные вещи в джаз-роковом ключе, которые писали в основном Горелый и Мительман.

Одно из первых выступлений нового состава «Эврики» состоялось 1 мая в недавно отстроенном Дворце спорта. Впервые на льду установили сцену, со всего города свезли аппаратуру, и два их сольных концерта собрали по три с лишним тысячи зрителей — небывалый успех для местного ансамбля.

«Эврика», 1978

В середине 70-х «Эврика» иногда выступала в оперном театре. По понедельникам там был выходной, и группа помогала храму искусств перевыполнять билетный план. Ансамбль в городе любили, зал был набит от партера до галерки. При этом сами музыканты не получали практически ничего — 4 руб. 11 коп., положенные им по закону за концерт, уходили на перевозку аппаратуры. «Единственной выгодой за все годы работы в „Эврике“, — смеется Валерий Костюков, — было то, что комсомольцы из „Спутника“, которым мы регулярно помогали проводить мероприятия, два раза бесплатно свозили нас в Польшу».

«Эврика» старалась сохранить свое творчество для потомков. У ансамбля были записи, причем не только концертные, но и студийные. Записывали музыку для театров города, для телепередач. Но после смерти звукооператора группы Николая Хизунова следы аудиоархива затерялись.

В 1975 году во время поездки по приглашению Таллинского политехнического института в Эстонию «Эврику» принимали очень тепло. На утро после вечернего концерта музыканты были поражены, когда в центральном таллинском универмаге услышали свою музыку по внутреннему радиовещанию — вчерашнюю запись уже вовсю крутили. Эстонцам так понравились уральцы, что режиссер Лео Карпин даже снял фильм «Концерт» с участием «Эврики». В Таллине музыканты впервые в жизни посетили варьете. Шоу им очень понравилось. Они даже размечтались: «Вот бы и у нас, на Урале, такое же сделать». Иногда мечты материализуются…

Вернулись домой, и последовало приглашение из филармонии. Когда разговор дошел до финансовой стадии, «эвриковцам» предложили оклад по высшей категории — 110 рублей. «Высшая категория — это прекрасно. А на самом-то деле мы сколько будем получать?» — «110 и будете». Музыканты прекрасно знали, что филармонические артисты получают намного больше оклада, и им не понравился туман вокруг их будущих доходов. Отказались.

В «Эврике» начались творческие и человеческие разногласия… Посвященное этому собрание продолжалось восемь часов. На нем было столько упреков высказано друг другу, что музыкантам следовало просто встать и разойтись. Но через несколько дней их нашли люди, открывавшие первое на Урале варьете в еще не сданном ресторане «Космос», и предложили работу. От артистов не скрывали, что к стандартному 110-рублевому окладу будут многочисленные надбавки и гарантированный доход получится не менее 300 рублей.

Мнения в коллективе разделились. 70 %, вспоминая таллинское варьете, готовы были принять приглашение. Остальные категорически не соглашались идти в кабак. Их пытались переубедить. Объясняли, что варьете — это прежде всего эстрадное представление. Что многие именитые артисты трудятся в подобных заведениях (та же работа на эстраде, только без гастролей). Но Валера Топорков и Юра Коровин отказались наотрез и покинули «Эврику». Остальных удалось уговорить, и в открывшемся в 1975 году варьете «Космос» начал работать ансамбль «Эврика».

Это было крупное событие — открытие варьете в опорном крае державы. Программу девушек, танцевавших на сцене в трусах, утверждала комиссия из обкома партии. Желающих поиграть в таком лакомом месте было множество, конкуренция была жуткая, и это сплотило «Эврику», просуществовавшую в качестве ансамбля варьете до самого закрытия заведения, до 1992 года. Директор ресторана гордился: у всех его музыкантов было высшее образование. Правда, не профильное (большинство окончили музучилище, но оно имело статус среднего специального учебного заведения). «Эвриковцы» имели вузовские дипломы, но УПИ, Лестеха, СИНХа, университета…

Программа варьете была вторым отделением. После нее были танцы, но открывалось представление всегда собственной программой «Эврики». Музыканты играли все, что хотели. Конечно, каких-то забойных вещей не исполняли, старались подобрать номера помелодичнее и покрасивее, но неизменно на свой вкус. Ёлкин подавал списки композиций, так называемые «рапортички», в управление культуры 1 раз в месяц. Это было утомительной, но необходимой формальностью. Правда, как-то раз руководящий глаз зацепился за название чикагской композиции «Надвигающийся шторм». В этих двух словах кое-кому послышалась антисоветчина, и от греха подальше номер был вычеркнут из программы.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Айседора Дункан. Модерн на босу ногу
Айседора Дункан. Модерн на босу ногу

Перед вами лучшая на сегодняшний день биография величайшей танцовщицы ХХ века. Книга о жизни и творчестве Айседоры Дункан, написанная Ю. Андреевой в 2013 году, получила несколько литературных премий и на долгое время стала основной темой для обсуждения среди знатоков искусства. Для этого издания автор существенно дополнила историю «жрицы танца», уделив особое внимание годам ее юности.Ярчайшая из комет, посетивших землю на рубеже XIX – начала XX в., основательница танца модерн, самая эксцентричная женщина своего времени. Что сделало ее такой? Как ей удалось пережить смерть двоих детей? Как из скромной воспитанницы балетного училища она превратилась в гетеру, танцующую босиком в казино Чикаго? Ответы вы найдете на страницах биографии Айседоры Дункан, женщины, сказавшей однажды: «Только гений может стать достойным моего тела!» – и вскоре вышедшей замуж за Сергея Есенина.

Юлия Игоревна Андреева

Музыка / Прочее
Александр Александров. Ансамбль и жизнь
Александр Александров. Ансамбль и жизнь

Александр Васильевич Александров – композитор, создатель и первый музыкальный руководитель Академического дважды Краснознаменного, ордена Красной Звезды ансамбля песни и пляски Российской армии. Сочетая в своем ансамбле традиции российского бытового, камерного, оперного, церковного и солдатского пения, он вывел отечественное хоровое искусство на международную профессиональную сцену. Мужской полифонический хор с солистами, смешанный оркестр, состоящий из симфонических и народных инструментов, и балет ансамбля признаны и остаются одними из лучших в мире. За время своего существования ансамбль Александрова был с гастролями более чем в 70 странах. По его образцу в России и за рубежом создан и работает ряд военных музыкально-хореографических ансамблей.Из новой книги известного автора Софьи Бенуа читатель узнает о жизни выдающегося музыканта, об истории создания ансамбля и о жизни мирового коллектива с 1928 года до трагических событий в ночь на 25 декабря 2016 года.

Софья Бенуа

Музыка
Король и Шут. Между Купчино и Ржевкой…
Король и Шут. Между Купчино и Ржевкой…

Эта книга написана друзьями и для друзей доброй сказки под названием «Король и шут». Ее автор Александр «Балу» Балунов, один из основателей группы, с иронией рассказывает о своей жизни, о жизни группы, истории создания песен и различных веселых и волшебных приключениях, случившихся с ним и его друзьями. Отправившись в увлекательное путешествие с друзьями по мирам «Король и Шут» вы точно не будете скучать. Своими воспоминаниями в книге делятся: А. Князев, главный сказочник группы, А. Горшенев, брат Горшка, Т. И. Горшенева, М. Нефедова и многие другие. Где-то будет весело, где-то грустно, где-то безумство фантазии захлестнет вас, а где-то и просто будет интересно узнать удивительные факты из жизни группы из первых рук. А главное – автор обращается к тебе, дорогой читатель, к твоей фантазии, юмору и воображению, так что смелее в путь!

Александр «Балу» Балунов

Музыка / Прочее