Таинственный Рафаэль

Новенькая квартира

Как всегда в новое место, Санти вошел в ватиканский двор на цыпочках. Стоял конец 1508 года, и молодого художника пригласили принять участие в росписи стен в новых апартаментах папы. Юлий II со свойственным ему своеволием не мог смириться с мыслью жить в помещении, где до него проживали прежние папы, – красивейших палатах, расположенных посреди защищенной крепкой стеной башни и украшенных поразительными фресками Пинтуриккьо. Но делла Ровере как будто чувствовал здесь присутствие своего ненавистного предшественника Александра VI Борджиа – человека, который ранее перехватил у него папский престол ловкими интригами, который запятнал чистоту этих стен и всей Церкви своими гуляньями и оргиями, до сих пор не сходящими с языка жителей города. Говорят, что при своем избрании Юлий заявил: «Я никогда не стану жить в тех же покоях, где проводил свои дни Борджиа. Он обесчестил Святую церковь, как ни один другой грешник. Он узурпировал папскую власть с помощью дьявола. Я запрещаю всем под страхом отлучения говорить и думать о Борджиа. Его имя и самая память о нем должны быть забыты. (…) Все картины, созданные по заказу Борджиа, должны быть покрыты черным покрывалом. Все могилы представителей этого рода должны быть вскрыты, и тела их отправлены туда, откуда они к нам прибыли, – в Испанию».

Не то чтобы сам Юлий выделялся своими честностью и стыдливостью – у него тоже была незаконнорожденная дочь, – но его покои выступали частью политической пропаганды, призванной изменить облик всего города. Эти комнаты, так называемые станцы, стали визитной карточкой, демонстрируемой высокопоставленным лицам, послам и интеллектуалам, которым выпадала честь встретиться с папой лично и которые смогли потом поведать миру о его проектах. Поэтому он решил обустроить свои апартаменты над апартаментами Борджиа, которые оборудовал еще папа Николай V за шестьдесят лет до этого. В тот момент еще можно было видеть фрески Пьеро делла Франческа, которые перекликались с росписями Беато Анджелико в расположенной рядом частной капелле, известной как капелла Никколина. Когда Рафаэль приехал в Рим, в этих залах уже вовсю работали знаменитые художники – Лука Синьорелли, Лоренцо Лотто, Чезаре да Сесто, Брамантино и Джованни Антонио Бацци, избравший себе возмутительное прозвище Содома. В то время как Микеланджело трудился над потолком Сикстинской капеллы, они были призваны для нового оформления личных апартаментов Юлия II. Все они были знаменитыми художниками, произведения которых были рассеяны по всей Италии. Для всех этих художников приглашение в Ватикан было вершиной успешной карьеры и наградой за многолетние усилия.

Но неожиданное прибытие Санти разрушило их планы.

Молодого урбинца сразу же поставили на роспись помещения под названием станца делла Сеньятура, которое должно было принять в своих стенах библиотеку понтифика. Потолок (см. иллюстрацию 15 на вкладке) уже был разбит Содомой на круги и прямоугольники, разделенные гротескным орнаментом: в них художники изображали аллегорические фигуры добродетелей вперемежку со сценами из Ветхого Завета. Рафаэлю достался сюжет «перводвижения», где религия смешивается с астрономией и мифологией. Урания, муза астрономии, опирается рукой на небесную твердь, изображенную в виде прозрачной сферы, внутри которой расположилась Земля. Вокруг земного шара изображены звезды, которые складываются в гороскоп папы. Женщина рукой запускает движение Вселенной, кажущейся отчасти игрушечной. Ее тело выглядит по-настоящему объемным, выделяющимся на вполне стандартном фоне, имитирующем мозаику. Ее волосы приподнимаются от приложенного усилия. Рядом с ней два ангелочка как будто пытаются сбежать, испугавшись ее мягкой силы.

При своем первом выходе на самую значительную художественную площадку Европы Рафаэль вовсе не испытывал робости и успешно применил на практике все, чему научился в последние годы. Фигура Урании реалистична, полна энергии и вместе с тем очень изящна. Она кажется живой. Два амурчика добавляют ту ноту иронии и легкости, которые Санти уже продемонстрировал в «Короновании Девы Марии» и в «Мадонне под балдахином».

При своем первом выходе на самую значительную художественную площадку Европы Рафаэль вовсе не испытывал робости и успешно применил на практике все, чему научился в последние годы.