Теория и методика музыкального воспитания в детском саду

К. Орф создал специальные детские инструменты (металлофоны, ксилофоны ударные, духовые) очень высокого качества, а также составил сборник, в котором широко используются народные песни. Автор подчеркивает, что его дидактическая система допускает разнообразные методические решения. И действительно, во многих странах были созданы собственные, национальные варианты «Шульверка», основанные на принципах К. Орфа, но использующие интонации народной музыки данной страны.

Многие преимущества системы К. Орфа очевидны. Вместе с тем некоторые из его принципиальных положений вызывают возражение. Музыка в системе К. Орфа выступает лишь как фон для драматизации, декламации, танца, являясь их связующим звеном. Однако, помимо этого, музыка должна выступать ярко, самобытно, во всем богатстве поэтического содержания, во всем жанровом своеобразии. Лишь тогда можно надеяться на силу ее эстетического воздействия на личность ребенка. Общее музыкальное воспитание должно обеспечить приобщение к разнообразным видам этой деятельности. В системе К. Орфа не получает должного развития активное восприятие музыки, не раскрывается содержание воспитательной работы, ее последовательности при введении детей в мир музыки, разнообразной по средствам музыкального воплощения. Недостаточно прослеживается и динамика формирования певческих навыков в соответствии с основами певческой культуры. Таковы достоинства и недостатки системы К. Орфа.

Вызывает интерес деятельность другого крупнейшего теоретика музыкального воспитания — известного венгерского композитора Золтана Кодаи, который подходит к постановке массового музыкального просвещения с общегосударственных позиций. Его система едина для детских садов, школ, педагогических училищ и высших учебных заведений, что обеспечивает преемственность в работе. В основе этой системы лежит признание определяющей, универсальной роли хорового пения. По мнению 3. Кодаи, лишь человеческий голос — самый красивый инструмент, который может стать плодородной почвой для всеобщей музыкальной культуры. Поэтому в рассматриваемой системе в начале обучения считается нецелесообразным использование инструментальной музыки — она вводится лишь с 3—4 классов школы, тогда же школьники знакомятся с песнями других народов.

3. Кодаи разработал тщательно продуманную систему обучения пению по нотам на основе так называемой релятивной (ладовой) сольмизации. В этой системе используются буквенные названия звуков, применяются условные обозначения ритмических рисунков («ти» — обозначает восьмые ноты, «та» — четверти) и так называемые ручные знаки (определенное движение рукой обозначает каждый звук). Пользуясь этими условными обозначениями, можно достичь значительных успехов в развитии чувства лада, звуковысотного слуха, высоких показателей качества пения. По данным венгерского исследователя К. Форраи, 80—89% детей, получивших музыкальное воспитание в детских садах с использованием элементов системы 3. Кодаи, к моменту поступления в школу уже умеют чисто петь[57].

Признавая большие достижения венгерских педагогов в области хоровой культуры, следует все же отметить известную ограниченность предлагаемой системы. Преимущественное внимание, оказываемое в системе 3. Кодаи хоровому пению, сужает рамки возможностей развития у детей разнообразных способностей. Каждый вид музыкальной деятельности в общей системе музыкального воспитания и развития имеет свои преимущества для формирования соответствующих способностей. При отсечении от музыкального воспитания и образования сферы инструментальной музыки ограничивается и сфера воздействия самой музыки. Произведения инструментального жанра способны обогатить мир музыкально-эстетических переживаний ребенка с самых ранних лет. Далее, признавая исключительную роль народных песен в воспитании детей, вряд ли можно ими ограничиться даже в дошкольном возрасте. Воспитание ребенка невозможно вне приобщения его к социальным чувствам, которые выражены в музыке современных композиторов.

Основное направление музыкального воспитания по системе 3. Кодаи имеет несомненные достоинства. Изучение этого опыта может обогатить практику отечественного музыкального воспитания. Но возникающие при этом проблемы требуют еще своего решения.

Значительным вкладом в теорию музыкального воспитания является система, развиваемая Д. Б. Кабалевским, известным советским музыкальным деятелем и композитором. Его система направлена на то, чтобы приобщить ребенка к музыке путем развития активности восприятия: важно добиться того, чтобы ребенок не только слушал музыку, но слышал ее, не только воспринимал, но и сопереживал ее содержание и настроение. В книге Д. Б. Кабалевского «Про трех китов и про многое другое» и в «Программе по музыке для общеобразовательной школы», разработанной под его руководством, намечены пути интересной, продуманной в педагогическом отношении работы по приобщению детей к музыкальному искусству, раскрывается содержание освоения активного вида музыкальной деятельности — слушания музыки.