Как показывает украшающее обложку моей книги изображение с экспозиции The Liquid Game в галерее Стэнли Пикер, смелые и бескомпромиссные проекты Boudicca тщательно продуманы и эмоционально насыщены. Дуэт ведет серьезную работу, напрямую связанную с изучением культурной и политической истории, с наукой и технологиями, с природой и ландшафтом; они не просто занимаются модным дизайном, но испытывают возможности множества новых дисциплин, включая 3D-печать, обработку, программирование, традиционную фотографию и хронофотографию, – все это для того, чтобы исследовать, переосмыслить, деконструировать и разложить на мельчайшие составляющие моду и идентичность. Liquid Game от Boudicca – это удивительно притягательная и провокационная аудиовизуальная инсталляция, испытывающая на прочность границы между искусством, модой, дизайном, технологиями и телесностью. Она вызывает у зрителя сенсорный и телесный отклик и акцентирует трансформативные возможности технологий. Как всегда у Boudicca, проект призван «создавать столкновения и разрывы в ткани знакомых ландшафтов, вызывать тектонические сдвиги»; эта практика описывается как «охота за невидимым… сопряжение всех возможностей, экспериментов, истории, идентичности, дизайна, ландшафта, звука, тела, дыхания, нарратива»531.
Благодаря сотрудничеству с художниками, архитекторами, фотографами и музыкантами Boudicca постоянно трансформирует и расширяет свои практики в непрерывном процессе исследования и анализа. Boudicca постоянно рефлексирует и ставит под сомнение традиционные практики и методы; в последнее время бренд использует цифровые медиа среди прочего для того, чтобы преодолеть границы устоявшихся моделей презентации и демонстрации товаров. Пример Burberry, SHOWstudio, Boudicca и британских молодежных модных изданий показывает, что модные медиа способны быть одновременно транзакционными, перформативными, интерактивными и аналитическими; они соблазняют публику сенсуально притягательными образами и обращаются к ней с политической критикой и комментариями, они функционируют сразу на нескольких уровнях – политическом, творческом, визуальном, коммерческом и идеологическом. SHOWstudio и Boudicca показывают, что взаимодействие с миром моды может осуществляться не только в физическом, но и в цифровом пространстве, виртуально и материально; перед нами открывается образный, экспансивный и ориентированный в будущее мир нового опыта. Цифровизация произвела революцию в принципах разработки, производства и потребления моды. Развитие компьютерных технологий в конце XX века повлекло за собой территориальную сепарацию материальных и цифровых практик; сегодня модный дизайн, производство и воспроизводство одежды тесно связаны с интернетом, погружены в новую коммуникационную среду, существование которой позволяет многим отраслям, включая индустрию моды, развиваться по-новому532. Как полагает Брэдли Куинн533, мода и технология идеально подходят друг другу, взаимно расширяя общий кругозор и открывая друг другу новые горизонты. Технология и ее стремительное развитие позволяют тяготеющей к постоянным изменениям эстетике моды исследовать новые территории и открывают невиданные ранее дизайнерские перспективы. Мода становится интеллектуальной, технология – модной и носимой534. Альянс между двумя развивающимися индустриями не только произвел революцию в моделировании и производстве одежды, но также выявил наличие у технологий таких возможностей, которые мы прежде не могли вообразить. Представляется, что интеграция компьютерных технологий в практический дизайн изменит модную индустрию. Как показывают примеры, приведенные в этой главе, мода и технологии тяготеют к конвергенции, которая может стать источником идей, реализация которых ранее превышала возможности модного производства535. Будущие модные наряды могут кардинально изменить опыт ношения одежды. Интеграция в одежду высокотехнологичного оборудования, снабжение костюма функциями за пределами вменяемых ему изначально приведет к тому, что одежда станет использоваться по-новому: вещи, оснащенные реактивными свойствами, могут стать средством коммуникации, обеспечивать владельцам большую степень защиты или расширять диапазон их сенсорных возможностей536. Мы видим, таким образом, что «виртуальность интегрирует сложный спектр смыслов: мы говорим о новых способах мыслить городское пространство, использовать технологии для моделирования локусов и осуществлять сложный набор транзакций во времени и пространстве»537. Интернет – не просто еще один канал распространения моды. Он может служить средством трансляции и структурирования творчества, перенастраивать сложившиеся системы информации и влияния, вдохновлять, создавать доступные сенсорные миры, текучую окружающую среду, которая соблазняет и пленяет, тасует пространство и время всеми мыслимыми и очень впечатляющими способами.