The Wes Anderson Collection. Беседы с Уэсом Андерсоном о его фильмах. От «Бутылочной ракеты» до «Королевства полной луны»

В некотором смысле это кажется очень гуманным, потому что ты видишь людей, которые борются с психологическими ограничениями, наложенными их семьями, обществом, и пытаются сбежать от всего этого. И они буквально убегают в этом фильме.

Все верно. В этом фильме я стал более откровенным, потому что снял уже много картин. В первых фильмах мы показывали придуманную школу или несколько придуманных школ. Но мы не называли место, где это происходит. И даже в «Семейке Тененбаум» мы не называем место. Мы показываем улицы и районы, но не называем место Нью-Йорком.

То есть слово «Нью-Йорк» не произносится?

Мы не говорим «Нью-Йорк» и не называем никакие другие топонимы. Мы сняли статую Свободы, но, знаешь, просто отказались от этого. Но вот в «Водной жизни» действие происходит на острове Пескеспада, который напоминает Италию. Думаю, это плюс-минус Италия. Хотя не знаю.

Все это попадает в список вещей, которые ты делаешь, просто потому что кажется, будто они необходимы?

Думаю, да. Например, я помню, что в какой-то момент мы с Ноа Баумбахом пытались понять, где происходит действие «Водной жизни»: «Где мы сейчас? Кажется, где-то в Юго-Восточной Азии – в южной части Тихого океана. На островах Пинг». Что такое острова Пинг? Мы так никогда и не прояснили это для себя.

Что ты вынес для себя из съемки анимированного фильма непосредственно перед съемкой «Королевства полной луны»? Я спрашиваю, потому что мне показалось, что ты использовал определенные визуальные эффекты, которых не было в других фильмах. Например, зум-кадры, которые, кажется, растягиваются на мили.

Мы анимировали раскадровки для всего, что имело какое-либо действие, для больших и долгих сцен, чего я не делал раньше, за исключением работы над «Бесподобным мистером Фоксом». Я делал раскадровки как обычно, мы дорабатывали их с профессиональными художниками-раскадровщиками, как делали с «Мистером Фоксом», а затем анимировали их, накладывая дорожку, как я читаю сценарий, вместе с музыкой. Так мы понимали, сколько времени на что требуется и все такое.

То есть вы заранее все визуализировали?

Да. И я показал Эдварду пару фрагментов. Ему понравилось все, и он забрал их себе. Он говорит, что использовал их в качестве дополнительной информации для вхождения в роль. Это оказалось очень полезным для нас обоих.

Но мы делали не только это. Некоторые сцены мы заранее сняли без актеров, чтобы понять, что нам нужно.

И многое из этого появилось после «Бесподобного мистера Фокса»?

Что-то – да. А что-то появилось после съемок «Водной жизни». Отчасти мне понадобились такие нововведения, потому что я не хотел снимать с большой группой. Мне хотелось работать с маленькой командой. Но если хочешь снимать с минимумом людей, нужно заранее убедиться, что рядом есть все нужные люди и подходящее оборудование. Подготовка – ключ ко всему, потому что ты сможешь просто сказать: «Давайте просто вытащим тележку из грузовика». Потому что если ты снимаешь из моторной лодки, надо понимать, что никакого грузовика у тебя нет.

По сути, это как отправиться в поход в лес, где требуется определенное снаряжение.

Ты должен знать, что тебе потребуется.

Во вступительной сцене вы очень долго снимали без склейки. Я прав?

Склейки есть повсюду. Первая сцена длится немного дольше. Думаю, это был один из первых эпизодов, которые я задумал. Как семья бродит по дому, пока за окном на их острове идет дождь.

Также это мир, из которого она вскоре сбежит.

Хм. У меня была идея, что этот дом может иметь таинственную атмосферу, как в какой-нибудь книге, где дети поднимаются на чердак, пробираются сквозь балки, находят фрагмент старинной карты и пускаются в приключение – такое ощущение тоже может возникнуть. Мы отправились в место под названием «остров Камберленд» у побережья Джорджии, чуть выше Флориды, и стали думать, не снимать ли нам там. Это замечательное место. И там есть дом, который мне очень нравится. Но это история про Новую Англию, так что это было бы не очень правильно.