Читаем Unknown полностью

Нам понравилось записываться в стокгольмской студии Atlantis, так что мы планировали туда вернуться, но Энди Фэрроу сказал, что там всё-таки дороговато работать и предложил нам Rockfield Studios. Я думал, что Rockfield настолько офигенная студия, что мы её не потянем, но Энди всё разузнал и там оказались вполне божеские цены, так что мы стали записываться там. Место было шикарное - абсолютная пустота вокруг, густая атмосфера, абсолютный покой, овцы с коровами гуляют. Но у нас не было звукоинженера и нам нужно было кого-то найти, а это было из серии пальцем в небо - мы понятия не имели кого звать, ибо никого не знали. Была пара знакомых, с кем мы работали над прошлыми альбомами, но я хотел кого-то, с кем мы никогда не работали. И тут на помощь снова подоспел Энди и предложил нам Тома Долгети, с кем я был поверхностно знаком; я слышал, что он работал с классными группами, но при этом ни с одной металлической группой он не сотрудничал. Я связался с ним, поболтал по телефону и он произвёл впечатление человека, который во всём шарит. Он уже работал в Rockfield, так что он был знаком с этой студией и у него был олдскульный подход к делу - ему нравились всякие старые пластинки, но при этом в техническом плане он был подкован в новинках, что нам подходило ну просто идеально.

Мы хотели по-быстрому записаться, чтобы не утонуть в рутине и получить удовольствие от записи. Heritage был довольно шустро записан и на этот раз мы хотели не отставать в темпах, так что мы забронировали всего 12 или 13 дней, за которые мы записали абсолютно все инструменты, кроме органа Хаммонд, потому что на той студии он сломался. Его мы записали позже в Стокгольме за пару дней. Все вокальные партии я просто взял из своих демок - я их все записал на своей домашней студии, так что всё было готово.

Фредрик: Майк записал очень классные демки, которые мы взяли за основу при работе в студии. Мы просто записали свои партии как в демках, вот и всё. Довольно удобная схема для создания альбома, хорошо-подготовленные демки экономят уйму времени, ты идёшь в студию с чётким понимаем того, что тебе нужно записать.

На тот момент каждый участник группы знал свои обязанности. Мы записали всё кроме органа за рекордные 13 дней, каждый знал свои партии ещё до похода в студию - не припомню, чтобы группа была когда-либо настолько подготовлена. Когда мы записывали альбом, мы все жили вместе, так что было круто тусоваться вместе каждый вечер после рабочего дня в студии.

Микаэль: Студия была чудесная. Многие из моих любимых альбомов были записаны там, как например Sad Wings Of Destiny группы Judas Priest. Альбомы The Budgie, квиновский Sheer Heart Attack, ну и, конечно же, Bohemian Rhapsody. Идеальное место, в двадцати минутах от Монмаутшира была пара пабов и ресторанов; магазинов с пластинками там, к сожалению, не было, но зато там были всякие типа масонские коттеджи, где тусовался Джимми Пэйдж.

Было классно, реально топовое место и мне бы хотелось туда ещё вернуться. Нет, правда. Я вообще могу заявить, что это был мой наилучший студийный опыт, потому что все были в прекрасной форме и всем нравились новые песни. Мы превзошли себя, творилось чудо. Акс и Мендес репетировали ударные и бас в Барселоне, там теперь живёт Мендес, так что они записывались так же, как и на Heritage: записали живьём ритм-секцию и затем мы приступили к записи всего остального. Я жутко доволен был, что мне не пришлось вмешиваться в процесс записи, потому что каждый великолепно знал свои партии.

Мартин Аксенрот: Впечатления были самые положительные, потому что мы записывались за городом. Сначала мы с Мендесом пару недель порепетировали в Барселоне. Вся группа прибыла в Rockfield, а Микаэль подъехал спустя пару дней, и к тому моменту мы успели записать пару треков, в такой потрясающей атмосфере продуктивность была на высоте и работать было одно удовольствие. Место было будто изолировано от всего мира и были там только мы – мы записывались, ели, ложились спать и рано просыпались, так что мы все были сфокусированы именно на музыке, что в конечном счёте нам основательно помогло.

Микаэль: Были пара моментов, где мне надо было задать направление, но в итоге я просто сидел и слушал как ребята записывают свои дубли, я всё время пьяный был, как и остальные парни. Мы купили просто нечеловеческие запасы красного вина с пивком и заводили кутёж. Это было больше похоже на вечеринку, но всё равно все были сфокусированы на записи; всё превратилось в один большой праздник и это в какой-то степени парадокс, потому что мы очень много работали, и так же много бухали и классно проводили время.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Новая критика. Контексты и смыслы российской поп-музыки
Новая критика. Контексты и смыслы российской поп-музыки

Институт музыкальных инициатив представляет первый выпуск книжной серии «Новая критика» — сборник текстов, которые предлагают новые точки зрения на постсоветскую популярную музыку и осмысляют ее в широком социокультурном контексте.Почему ветераны «Нашего радио» стали играть ультраправый рок? Как связаны Линда, Жанна Агузарова и киберфеминизм? Почему в клипах 1990-х все время идет дождь? Как в баттле Славы КПСС и Оксимирона отразились ключевые культурные конфликты ХХI века? Почему русские рэперы раньше воспевали свой район, а теперь читают про торговые центры? Как российские постпанк-группы сумели прославиться в Латинской Америке?Внутри — ответы на эти и многие другие интересные вопросы.

Александр Витальевич Горбачёв , Алексей Царев , Артем Абрамов , Марко Биазиоли , Михаил Киселёв

Музыка / Прочее / Культура и искусство
Караян
Караян

Герберт фон Караян — известный австрийский дирижер, один из крупнейших представителей мировой музыкальной культуры. В монографическом исследовании автор рассказывает о творческой деятельности Караяна на фоне его биографии, повествует о наиболее важных событиях в его жизни, об организации международного конкурса Караяна, об истории Западноберлинского симфонического оркестра, постоянным руководителем которого на протяжении последних десятилетий является Герберт фон Караян. Книгу открывает вступительная статья одного из ведущих советских музыковедов, доктора искусствоведения И. Ф. Бэлзы. ПЕРЕВОД С АНГЛИЙСКОГОХудожник С.Е. Барабаш Комментарий В.Н. Серебрякова Редакция литературоведения, искусствознания и лингвистики © Вступительная статья, перевод, комментарий «Прогресс», 1980

Пол Робинсон

Музыка
Виктор Цой. Последний герой современного мифа
Виктор Цой. Последний герой современного мифа

Ровно 25 лет прошло со дня гибели лидера группы «КИНО». Но до сих пор многочисленные поклонники собираются около стены Цоя на Арбате, песни «КИНО» звучат в эфире популярных радиостанций, а современные исполнители перепивают композиции группы…Виктор Цой. Это имя стало легендой для нескольких поколений молодых людей. Каким он был на самом деле? Где заканчивается правда? И начинает твориться легенда?… Давайте попробуем если не восстановить истину, то хотя бы приблизиться к ней. Автор книги предпринял попытку рассказать о Викторе Цое невымышленном, попробовал детально восстановить факты его биографии и творческой жизни. Впервые в книге в таком объеме публикуются откровенные свидетельства родных, близких, друзей, коллег-музыкантов Цоя.А также уникальные, бесценные материалы – рассказы очевидцев, фотографии из личных архивов, письма, документы, неопубликованные тексты песен.

Виталий Николаевич Калгин

Биографии и Мемуары / Музыка / Документальное