Читаем Уолт Дисней: человек-студия полностью

Сочинение сценариев по-прежнему происходило коллективно. Шарпстин вспоминал ночные собрания «по поводу каждого нового сюжета. Уолт излагал нам свои идеи и соображения, а мы делали зарисовки». Дик Линди, нанявшийся ассистентом в июле 1929 года, вспоминал, что Дисней называл эти собрания «круглым столом»: «Они проходили в кабинете Уолта, пока нас было мало… потом люди стали собираться в студии звукозаписи, там вся группа работала над кратким изложением сюжета». «Мы знали, что есть три непременные шутки: с опрокидывающимся стулом, сортиром во дворе и горшком под кроватью. Остальное предстояло придумать», – рассказывал Уилфред Джексон. Удивляться тут нечему – ведь и сам Дисней, и большинство его сотрудников было молодыми людьми без высшего образования и почти без образования художественного, да и фильмы, на которых они выросли, изысканным юмором не отличались.

Мультфильм «Деревенский парень» построен как раз на таком «фермерском юморе». Микки доит корову, два коровьих соска поднимаются и опускаются, как ставни, выделяя табачные плевки. Корова в буквальном смысле слова два раза слизывает глаз Микки Мауса, а он, вытащив ей язык, обматывает его вокруг коровьей морды. Много скабрезных намеков: когда Минни окликает Микки и его коня, оборачиваются оба, причем конь выпячивает грудь и начинает вышагивать, покачивая на ходу бедрами, пока Микки не призывает его к порядку. Когда Микки поет, Минни морщится, закрыв глаза, и Микки, пытаясь ее поцеловать, получает по голове корзиной. Корова смеется над Микки (для ее смеха используется звук тромбона), он дает ей нагоняй, и она удаляется, презрительно махнув на Микки выменем.

В конце лета 1929 года обязанности режиссеров-постановщиков исполняли Айверкс и Джиллет: Айверкс – при создании «Наивных симфоний», Джиллет – «Микки-Мауса». Они делали схематические рисунки, показывающие аниматорам, как следует изобразить сцену в движении, и вместе со Сталлингом готовили разметку времени и планы демонстрации. Участие Диснея непосредственно в производстве уменьшилось, и он все силы бросил на улучшение «качества» – это был его главный козырь в конкурентной борьбе. Он договорился с Художественным институтом Шуинара в Лос-Анджелесе, чтобы его сотрудники занимались там вечером по пятницам, он даже иногда сам отвозил их на занятия. Однако сотрудники не горели желанием учиться. Джек Зандер, студент Шуинара, вспоминал: «В мои обязанности входило оставаться по вечерам и присматривать за ребятами Диснея. Их было человек двадцать, и никто из них не хотел идти на чертов урок рисования… В аудитории присутствовало восемь или десять парней, а в моем списке значилось двадцать. Мы доложили об этом Диснею, и только тогда стали приходить все двадцать».

Но у Уолта и Роя в то время были проблемы и посерьезнее, чем не желающие повышать свою квалификацию сотрудники. Пэт Пауэрс настойчиво требовал, чтобы мультфильмы обходились дешевле, ему хотелось меньше платить Диснею и больше прикарманивать от продажи фильмов. Причем вел себя Пауэрс все более и более нагло, тон его писем был просто оскорбительным, это напоминало переговоры с Чарльзом Минцем. Диснеи ожидали, что Пауэрс выплатит им деньги за прокат мультфильмов, но тот не хотел раскрывать бухгалтерские книги, пока Диснеи не подпишут с ним формальный договор на продажу «Наивных симфоний» и «Микки-Мауса». В итоге Уолт, Лилиан и юрист Диснеев Гюнтер Лессинг выехали 17 января 1930 года в Нью-Йорк для личной встречи с Пауэрсом. А утром 21 января Аб Айверкс вошел в кабинет Роя Диснея и сообщил, что увольняется.

Уход Айверкса для Диснея стал большим потрясением не только потому, что они десять лет сотрудничали, но и потому, что он был его коммерческим партнером. С 1928 года Аб начал выкупать двадцатипроцентную долю, отказываясь каждую неделю от двадцати долларов из своего жалованья. Потом он отчислял уже по тридцать пять долларов, и к моменту увольнения выплатил за свой пай 2920 долларов.

Уолт считал, что Айверксу с давних времен не давала покоя обида: Аб, гораздо более одаренный и опытный художник, получал меньше, чем Дисней, еще в «Компании рекламных фильмов Канзас-Сити». Рой же напрямую спросил Айверкса, не имеют ли отношения к его намерению уйти со студии Пауэрс, Гигерих или Хью Хармен. Аб посмотрел Рою прямо в лицо и сказал, что нет. На следующее утро Уолт прислал телеграмму, из которой следовало, что Пауэрс и впрямь приложил руку к уходу Айверкса. По словам Роя, Айверкс «ужасно сконфузился», когда Рой сказал ему об этом.

Перейти на страницу:

Все книги серии Легендарные имена

Похожие книги

Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие
Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие

В последнее время наше кино — еще совсем недавно самое массовое из искусств — утратило многие былые черты, свойственные отечественному искусству. Мы редко сопереживаем происходящему на экране, зачастую не запоминаем фамилий исполнителей ролей. Под этой обложкой — жизнь российских актеров разных поколений, оставивших след в душе кинозрителя. Юрий Яковлев, Майя Булгакова, Нина Русланова, Виктор Сухоруков, Константин Хабенский… — эти имена говорят сами за себя, и зрителю нет надобности напоминать фильмы с участием таких артистов.Один из самых видных и значительных кинокритиков, кинодраматург и сценарист Эльга Лындина представляет в своей книге лучших из лучших нашего кинематографа, раскрывая их личности и непростые судьбы.

Эльга Михайловна Лындина

Биографии и Мемуары / Кино / Театр / Прочее / Документальное
Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера
Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера

«Кристофер Нолан: фильмы, загадки и чудеса культового режиссера» – это исследование феномена Кристофера Нолана, самого загадочного и коммерчески успешного режиссера современности, созданное при его участии. Опираясь на интервью, взятые за три года бесед, Том Шон, известный американский кинокритик и профессор Нью-Йоркского университета, приоткрывает завесу тайны, окутавшей жизнь и творчество Нолана, который «долгое время совершенствовал искусство говорить о своих фильмах, при этом ничего не рассказывая о себе».В разговоре с Шоном, режиссер размышляет об эволюции своих кинокартин, а также говорит о музыке, архитектуре, художниках и писателях, повлиявших на его творческое видение и послужившими вдохновением для его работ. Откровения Нолана сопровождаются неизданными фотографиями, набросками сцен и раскадровками из личного архива режиссера. Том Шон органично вплетает диалог в повествование о днях, проведенных режиссером в школе-интернате в Англии, первых шагах в карьере и последовавшем за этим успехе. Эта книга – одновременно личный взгляд кинокритика на одного из самых известных творцов современного кинематографа и соавторское исследование творческого пути Кристофера Нолана.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Том Шон

Биографии и Мемуары / Кино / Документальное
Культовое кино
Культовое кино

НОВАЯ КНИГА знаменитого кинокритика и историка кино, сотрудника издательского дома «Коммерсантъ», удостоенного всех возможных и невозможных наград в области журналистики, посвящена культовым фильмам мирового кинематографа. Почти все эти фильмы не имели особого успеха в прокате, однако стали знаковыми, а их почитание зачастую можно сравнить лишь с религиозным культом. «Казанова» Федерико Феллини, «Малхолланд-драйв» Дэвида Линча, «Дневная красавица» Луиса Бунюэля, величайший фильм Альфреда Хичкока «Головокружение», «Американская ночь» Франсуа Трюффо, «Господин Аркадин» Орсона Уэлсса, великая «Космическая одиссея» Стэнли Кубрика и его «Широко закрытые глаза», «Седьмая печать» Ингмара Бергмана, «Бегущий по лезвию бритвы» Ридли Скотта, «Фотоувеличение» Микеланджело Антониони – эти и многие другие культовые фильмы читатель заново (а может быть, и впервые) откроет для себя на страницах этой книги.

Михаил Сергеевич Трофименков

Кино / Прочее