Читаем Уолт Дисней: человек-студия полностью

Одним из «досадных обстоятельств» было присутствие Арта Бэббита, вернувшегося вместе с другими взятыми обратно забастовщиками. Уолт и Бэббит и так никогда особенно не дружили, но до конфликта он ценил Бэббита как аниматора, пускай своевольного и довольно эксцентричного. Тогда Дисней много раз с похвалой отзывался о его работах. В марте 1941 года Дисней писал режиссеру Уилфреду Джексону, что надо помочь Арту покончить со «старомодной жесткой» манерой рисовать, «испортившей» изображение туповатого пса Гуфи в коротком мультфильме «Багажная кутерьма», – хотя именно Бэббит придал Гуфи конечные черты в более ранних мультфильмах. Дисней писал: «Бэббит способен на большее, если работать с ним рука об руку и не давать ему много воли».

Но накануне забастовки на Бэббита обрушились все раздражение и все разочарование Уолта, и нельзя сказать, чтобы Бэббит не способствовал этому. Еще за несколько недель до открытого конфликта Бэббит позвонил Диснею и попросил повысить жалованье одному из своих ассистентов, чего при тогдашних сложностях с деньгами трудно было ожидать. Дисней ответил: «А почему бы тебе самому не разбираться со своими чертовыми делами? Если бы ты перестал суетиться вокруг чужих дел и перестал распинаться ради парней, которые этого не заслуживают, то это было бы дьявольски здорово», – и добавил, что, если ассистента Бэббита что-то не устраивает, он может идти работать в автосервис.

Потом Уолт с Бэббитом повздорили в студийном коридоре, и Уолт опять кипел от возмущения: «Если ты не прекратишь сбивать в организацию моих сотрудников, то у тебя самого будут проблемы. Мне наплевать, что ты там весь день сидишь за чертовым рабочим столом как приклеенный, мне наплевать, сколько ты делаешь и что за работу ты делаешь – если ты не прекратишь подстрекать моих сотрудников, я вышвырну тебя ко всем чертям прямо через главные ворота». Эти слова, переданные Бэббитом, может, и не совсем точно, отражают ту враждебность к профсоюзу и лично к Бэббиту, которую Дисней выказывал и в других случаях.

В течение нескольких недель после возвращения Диснея из поездки Бэббиту пришлось «отчаянно добиваться, чтоб ему поручили какую-нибудь работу», пока, наконец, он не был уволен 24 ноября 1941 года. Он тут же оспорил свое увольнение как безосновательное. В это время он написал другу, что для него Дисней «потерял нимб и мишурный блеск»: «По-моему, он – какая-то помесь неотесанной деревенщины с перворазрядным фашистом».

Из-за сильной неприязни Диснея к Бэббиту и Дейву Хильберману, другому лидеру забастовщиков, и пошли разговоры об антисемитизме Уолта: оба были евреями. Но никаких серьезных свидетельств того, что Уолт действителен был подвержен юдофобским предрассудкам, просто нет. В интервью, данном Ричарду Хаблеру вскоре после смерти Уолта, Рой сказал: «Если художник или сценарист знал свое дело, Уолт не обращал внимания на то, какая у него прическа, какую жизнь он ведет или какого цвета у него кожа. Он был для Уолта хорошим сотрудником, и только».

Увольнение Бэббита было одним из многих. В тот же день руководство студии объявило, что сокращает в общей сложности 200 сотрудников, уменьшая штат до 530 человек.

Вскоре после возвращения из Южной Америки Дисней дал интервью журналисту New Yorker. Если раньше он описывал свою роль на студии как роль дирижера в оркестре, то после провала «Фантазии» эта аналогия стала неудобной. Теперь он прибег к новому сравнению, которое потом не раз повторял: он «пчела, которая приносит пыльцу». Он прошелся по комнате, расставив руки, в которых держал воображаемую пыльцу, и остановился перед стулом.

– Я должен знать, пойдет ли идея сюда, – и он ссыпал «пыльцу» на сиденье, – или сюда, – и он направился в другую часть комнаты и ссыпал остаток «пыльцы» на колени журналисту.

Дисней выражал презрение к «вычурности»: «Человек с драматическими способностями, но без чувства юмора неизбежно будет “выделываться”. Но если у него есть и чувство юмора, то он рассмешит вас, когда будет нужно. Иногда прямо посреди патетической сцены нужно добавить немного смешного. Мне больше не нужна головная боль вроде “Щелкунчика” (в “Фантазии”). Там надо анимировать все эти цветы, эта чертова штука стоит двести тысяч долларов. На этом денег не сделаешь!»

Он говорил о «работе с наскока»: «Не расписывайте все до конца, просто делайте, и пусть никто не знает, что будет дальше, пока оно не будет сделано». Сам он как раз «расписывал все до конца», но провал «Фантазии», потребовавшей стольких приготовлений, заставил Диснея броситься в другую крайность. Свой следующий мультфильм «Дамбо» он назовет «нашей самой спонтанной работой… Началось с простого наброска, и мы стали что-то добавлять, продолжили работу над этим, и сами не заметили, как сделали полнометражный фильм». Премьера «Дамбо» прошла 23 октября 1941 года все в том же бродвейском кинотеатре, бывшем «Колони».

Перейти на страницу:

Все книги серии Легендарные имена

Похожие книги

Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие
Актеры нашего кино. Сухоруков, Хабенский и другие

В последнее время наше кино — еще совсем недавно самое массовое из искусств — утратило многие былые черты, свойственные отечественному искусству. Мы редко сопереживаем происходящему на экране, зачастую не запоминаем фамилий исполнителей ролей. Под этой обложкой — жизнь российских актеров разных поколений, оставивших след в душе кинозрителя. Юрий Яковлев, Майя Булгакова, Нина Русланова, Виктор Сухоруков, Константин Хабенский… — эти имена говорят сами за себя, и зрителю нет надобности напоминать фильмы с участием таких артистов.Один из самых видных и значительных кинокритиков, кинодраматург и сценарист Эльга Лындина представляет в своей книге лучших из лучших нашего кинематографа, раскрывая их личности и непростые судьбы.

Эльга Михайловна Лындина

Биографии и Мемуары / Кино / Театр / Прочее / Документальное
Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера
Кристофер Нолан. Фильмы, загадки и чудеса культового режиссера

«Кристофер Нолан: фильмы, загадки и чудеса культового режиссера» – это исследование феномена Кристофера Нолана, самого загадочного и коммерчески успешного режиссера современности, созданное при его участии. Опираясь на интервью, взятые за три года бесед, Том Шон, известный американский кинокритик и профессор Нью-Йоркского университета, приоткрывает завесу тайны, окутавшей жизнь и творчество Нолана, который «долгое время совершенствовал искусство говорить о своих фильмах, при этом ничего не рассказывая о себе».В разговоре с Шоном, режиссер размышляет об эволюции своих кинокартин, а также говорит о музыке, архитектуре, художниках и писателях, повлиявших на его творческое видение и послужившими вдохновением для его работ. Откровения Нолана сопровождаются неизданными фотографиями, набросками сцен и раскадровками из личного архива режиссера. Том Шон органично вплетает диалог в повествование о днях, проведенных режиссером в школе-интернате в Англии, первых шагах в карьере и последовавшем за этим успехе. Эта книга – одновременно личный взгляд кинокритика на одного из самых известных творцов современного кинематографа и соавторское исследование творческого пути Кристофера Нолана.В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Том Шон

Биографии и Мемуары / Кино / Документальное
Культовое кино
Культовое кино

НОВАЯ КНИГА знаменитого кинокритика и историка кино, сотрудника издательского дома «Коммерсантъ», удостоенного всех возможных и невозможных наград в области журналистики, посвящена культовым фильмам мирового кинематографа. Почти все эти фильмы не имели особого успеха в прокате, однако стали знаковыми, а их почитание зачастую можно сравнить лишь с религиозным культом. «Казанова» Федерико Феллини, «Малхолланд-драйв» Дэвида Линча, «Дневная красавица» Луиса Бунюэля, величайший фильм Альфреда Хичкока «Головокружение», «Американская ночь» Франсуа Трюффо, «Господин Аркадин» Орсона Уэлсса, великая «Космическая одиссея» Стэнли Кубрика и его «Широко закрытые глаза», «Седьмая печать» Ингмара Бергмана, «Бегущий по лезвию бритвы» Ридли Скотта, «Фотоувеличение» Микеланджело Антониони – эти и многие другие культовые фильмы читатель заново (а может быть, и впервые) откроет для себя на страницах этой книги.

Михаил Сергеевич Трофименков

Кино / Прочее