Уолт Дисней. Преврати свою жизнь в магию

Я спросил Ричарда Шермана о том, каково было работать над «Мэри Поппинс» вместе с Уолтом. «Уолт всегда верил в командную работу, – сказал он мне. – Мы действовали слаженно, и каждый чувствовал себя частью чего-то большего. Мы гордились тем, что мы – в команде Уолта, и это чувство еще больше вдохновляло нас. Мы буквально горели идеей превратить “Мэри Поппинс” в нечто особенное. Да, у каждого из нас была, что называется, своя область специализации. Но мы не стеснялись подавать друг другу идеи и учиться друг у друга».

И на студии, и среди имаджинеров, и в CalArts Уолт последовательно стремился к тому, чтобы разрушить любые барьеры, которые разделяют творческих людей. Он побуждал их создавать открытые сообщества, где все таланты – музыкальные, артистические, танцевальные, кинематографические или писательские – могли бы объединиться и, взаимодействуя, воодушевлять друг друга на новые свершения.

Непостоянная мисс Трэверс

Спустя четыре года кропотливого труда «Мэри Поппинс», наконец, превратилась из идеи в фильм. Однако для Уолта эти годы стали одними из самых сложных за всю его карьеру, главным образом, из-за невероятных усилий, которые ему пришлось приложить, чтобы угодить мисс Трэверс. Согласно договоренности она должна была одобрить сценарий, прежде чем начнутся съемки. Но Памэле не нравился ни один предлагаемый Уолтом вариант.

Больше всего разногласий возникло из-за самой Мэри Поппинс. В книге она горда, требовательна, капризна и тщеславна – в общем, настоящее отражение своей создательницы. Уолт хотел смягчить немного характер няни, сделать ее более обаятельной, располагающей к себе. И хотя мисс Трэверс противилась любым изменениям в характере Мэри, в итоге ей все же пришлось уступить: Уолт был настроен не менее решительно и собирался сделать фильм таким, каким видел его сам.

Также Памэла не соглашалсь на то, чтобы в фильме присутствовала анимация. Но и здесь ей было не переупрямить Уолта. «Во время работы над “Мэри Поппинс”, – вспомнает Дайан Дисней Миллер, – все участники процесса недоумевали. Просматривая отснятый материал, они видели “Песни Юга”. “Неужели Уолт добавит в фильм анимацию? Но ведь мисс Трэверс против”, – думали они. Но если отец что-то задумал, он обязательно добивался этого. Он хотел, чтобы в “Мэри Поппинс” была анимация, и она в нем появилась».

Бюджет «Мэри Поппинс» постоянно рос и уже давно превысил изначальную оценку в пять миллионов долларов. Однако никого на студии это, казалось, не волновало. Я даже занервничал. Я понимал, что фильм должен собрать в прокате, по меньшей мере, 10 миллионов, чтобы окупить расходы на съемки. Между тем все ходили с радостными, счастливыми лицами. Никто не пророчил нам крах, даже Рой выглядел довольным. На этот раз он не просил меня показать неоконченную картину какому-нибудь банкиру. И тут мне в голову пришла поразительная мысль. Судя по всему, вся студия, наконец, решилась довериться моему видению.

УОЛТ ДИСНЕЙ

О своем намерении использовать анимацию Уолт рассказал во время прослушивания новой песни для фильма, которую написали братья Шерман. Ричар Шерман так вспоминает этот момент: «Мы с Бобом только что сочинили “Веселый выходной”, и я играл его Уолту. Когда я дошел до строчки: “Рады сей же час заказ для вас бесплатно принести”, которую должны были исполнять четыре официанта, Уолт воскликнул: “Остановись!” Я подумал, что ему не понравилась строчка, или мелодия, или еще что-то.

Но Уолт сказал: “Официанты всегда напоминали мне пингвинов. Думаю, в фильме официантами должны быть именно они”. “Но как мы научим пингвинов петь?” – в изумлении спросил я. “У нас будут мультяшные пингвины, – ответил он. – Актеры будут все так же исполнять главные роли, но все остальное мы нарисуем”. Эта идея пришла к нему в порыве вдохновения. Между тем, именно она превратила “Веселый выходной” в одну из самых запоминающихся сцен фильма».