В селении Унцукуль зародилось редкое для Дагестана ремесло художественной насечки металлом по дереву. Еще в XIX веке русские офицеры, служившие на Кавказе, мечтали получить в подарок курительную трубку, покрытую затейливым унцукульским узором. Местные мастера покрывают им табакерки, трости, всевозможную посуду, вазы, декоративные панно. Когда-то насечкой по дереву в Унцукуле занимались все с раннего возраста, теперь – считаные единицы. Работа эта трудоемкая, требующая навыков, точно рассчитанных движений и знания технологий. Так, трость можно сделать только из кизила, для мелких поделок подойдет боярышник, обладающий красивым розовым оттенком, для более крупных вещей – орех и абрикос. В зависимости от будущего изделия ветки в случае необходимости выпрямляют, сушат, обрабатывают на токарном станке, придавая нужную форму. Затем на заготовке тонким резцом делают насечки, куда вставляют тоненькие пластинки из меди, латуни или серебра и точным ударом молоточка вгоняют внутрь надреза. Только для инкрустации трости требуется несколько тысяч таких пластин.
Лакский Балхар – еще один аул мастеров, известный как центр производства художественной керамики. Гончарным ремеслом в нем занимаются исключительно женщины. Для мужчин прикосновение к глине и гончарному кругу на протяжении многих веков считалось большим позором. Хотя по легенде первым балхарским гончаром был все-таки мужчина – пастух Калкучи, который научил этому ремеслу свою жену.
Глину для нее, мягкую, как пластилин, женщины берут на окраине села перед лесом и очищают ее от камешков, вымешивая ногами. По этой причине солидный размер ноги у женщины всегда считался в Балхаре большим достоинством.
Работают балхарские мастерицы по домам, формируя изделие на простейшем механическом круге «жюлле». После просушки изделие покрывают тонким рисунком. Мелкую посуду расписывают обычно белой краской, крупную покрывают сложным узором «чучаби».
Обжигают керамику в больших уличных печах – чарах, загружая туда по 200–300 изделий. Чтобы уберечь посуду от порчи, на чару крепят конский череп. При отсутствии каких-либо приборов только опыт может подсказать, раскалилась ли печь до нужной температуры. Если дым от печи устремится вверх, обжиг пройдет удачно. Если будет стелиться по земле – пропадет вся партия. На растопку чары идут кизяки, которые сушатся на заборах и стенах домов по всему аулу. Ими же в холодное время года обогревают и сами жилища. Раньше в Балхаре изготавливали посуду, необходимую в быту: кувшины самых разнообразных форм, кружки, тарелки, миски, а теперь еще и сувениры – фигурки людей, животных, сложные жанровые композиции.
Но, пожалуй, самым узнаваемым брендом Дагестана стали изделия мастеров из селения Кубачи. Изумительные по красоте работы кубачинцев хранятся в Лувре, Эрмитаже, Метрополитен-музее в Нью-Йорке, лондонском Музее Виктории и Альберта. Кубачинские сабли и ятаганы украшали личную коллекцию императора Александра I, а мушкеты с уникальной кубачинской резьбой – собрание Николая II.
Еще в IX веке персы прозвали жителей аула зирехгеране – «кольчужники», а с XV века и сам аул, и его жителей стали называть по-тюркски кубачи – «изготовители доспехов». Но местные мастера делали не просто качественные кольчуги, сабли и кинжалы. Обладая секретами ювелирного мастерства, они превращали их в произведения искусства. Уникальную кубачинскую технику гравировки и насечки золотом и серебром по вороненой стали не встретишь больше нигде.
В советское время в ауле был открыт Кубачинский художественный комбинат. После запрета на изготовление холодного и огнестрельного оружия в 1937 году здесь изготавливали ювелирные украшения, посуду, столовые приборы, шкатулки, портсигары, перерабатывая в год до 1,5 тонны серебра. Сегодня деятельность комбината сведена к минимуму, и мастера работают в основном по домам, каждый из которых представляет собой маленький семейный музей, по реликвиям которого можно изучать историю рода. При комбинате тоже существует небольшой музей. В трех его залах хранятся уникальные экспонаты, в числе которых сабля персидского шахиншаха Надира с лезвием из дамасской стали и эфесом, созданным кубачинскими мастерами в XVIII веке.
Вид на Кубачи
Пока мужчины занимаются обработкой металла, женщины-кубачинки вяжут толстые шерстяные носки-джурабы и вышивают платки-казы. Белые казы длиной 2,5 метра, расшитые золотом или шелком, в Дагестане носят только в ауле Кубачи. Выезжая из аула, женщины снимают свой традиционный платок, редко кто ездит в нем даже в соседнее селение. По рисунку на платке можно определить статус его хозяйки. Замужние носят каз с крупным рисунком и длинной бахромой. У девушек бахрома покороче, а рисунок помельче. Носить каз начинают в 15–16 лет, и у каждой невесты в приданом должно быть по крайней мере два таких платка – калкуссалаказ, расшитый перьями, и кацаннаказ с цветочным рисунком. А вот бахрому принято передавать по наследству, каждый раз перешивая на новый каз.
Дагестанские ковры