Владимир и Суздаль

Кого тот ангел победил,
Тот правым, не гордясь собою,
Выходит из такого боя
В сознанье и расцвете сил.

Не станет он искать побед.

Он ждет, чтоб высшее начало
Его все чаще побеждало,
Чтобы расти ему в ответ.

Адам изображен в момент наречения именами «первозданных» зверей, причем группа изображенных животных схожа со зверями на резьбе белокаменных стен собора. В этом клейме отчетливо видна роль пейзажа, усиливающего восприятие настроения изображенной сцены. Воздушные очертания гор и мягкие волны поверхности земли сплетаются в золотой кружевной узор и уравновешиваются темным небесным сводом.

В изображенном сюжете клейма «Ангел Господень потопляет Содома и Гоморру» нет ни одного человека. Среди рушащихся зданий и огненных волн видны лишь лица последних людей, которых поглотила стихия. В черном пространстве неба четко различим одинокий силуэт карающего ангела, ставший завершением картины катастрофы.

Композиция «Каин убивает Авеля» замечательна тем, что в ней ощущается сострадание мастера к обоим братьям. Фигура Авеля трогательна и беззащитна. Его движения, наполненные ужасом и удивлением, просто поразительны в своей безжалостной правде. Кроме того, в совершение братоубийства вовлечена стихия, что усиливает восприятие братоубийства как борьбы двух начал – добра и зла.

Весьма оригинальна композиция «Жертвоприношение Авеля». Авель не убивает козленка, а поднимает его к небу, вручая животное Богу. Фигура Авеля словно воплощает в себе наивность и чистоту.

В сцене обучения Адама архангелом Михаилом в руках Адама видна деревянная лопата, окованная металлом, а в надписи есть и ее название: «Адам рыльцем землю копая». Все надписи выполнены на русском языке и представляют собой драгоценный источник для изучения истоков древнерусского языка и письма.

Золотые рисунки, на которых перед глазами зрителей развертывались увлекательные страницы истории мироздания, снабженные к тому же еще и лаконичными подписями, в те далекие времена были подобны увлекательной повести.

Согласно сохранившейся описи 1609 г., архиерейский амвон (возвышение перед царскими вратами) в Рождественском соборе был выполнен в той же технике, что и Златые врата, но, к сожалению, он исчез во время разорения Суздаля польско-литовскими войсками.

Златые врата являются свидетельством высокого совершенства, которого достигли в XIII в. русские мастера. Их руками было создано немало церковной утвари, помимо той, что привозили с Востока богатые купцы.

Интересно, что в искусстве южных врат присутствует античное классическое начало: гармонические пропорции и классически правильные красивые лица, орнаменты и пейзажи. Все это напоминает идеалы греческого искусства.

Златые врата – одно из немногих уцелевших свидетельств преемственности античной классики. Душу этого замечательного произведения составляет слияние внутренней гармонии и торжественного спокойствия.

Рождественский собор после перестройки XVI–XVII вв.

Собор перестраивали еще несколько раз. После обновления в 1528–1530 гг. стены храма оставались нерасписанными. Пожар 1577 г. принес собору еще больший ущерб. Фрески на его стенах появились лишь спустя шестьдесят лет после этого бедствия.

Роспись несколько раз обновляли и переписывали, а в 1850 г. на западной стене собора она была уничтожена полностью, а на других стенах записана поверх существовавшей ранее. Лучше всего фрески сохранились на верхних участках стен.

На своде северного притвора сохранились фрагменты росписи XVII в., посвящены они прославлению Богородицы. Без изменения остались поясные изображения апостолов, помещенные художником в медальоны из растительного орнамента. Под фигурами апостолов виден декоративный орнаментальный пояс (завес).

На западной стене притвора также осталась незаписанная роспись, посвященная Богородице. Прекрасно сохранились изображения летящих ангелов с трубами и фигуры двух человек, взбирающихся на деревья.

Другой фрагмент росписи XVII в. расположен на одном из подкупольных столбов. Это изображение группы праведников из сцены Страшного суда, а также замечательные поясные фигуры святых в больших медальонах. Среди них особо можно выделить изображение архидиакона Стефана. Он облачен в белые одежды и изображен живописцем на фоне желтого сияющего круга.