Читаем Восемь комедийных характеров. Руководство для сценаристов и актеров полностью

ХИЛАРИ: Я могу помыть посуду. (Пауза.)

Наш дворецкий будет здесь через пятнадцать минут!

Встретив непонимающие взгляды остальных, Хилари приходит в замешательство. «Неужели им посуду не дворецкий моет?» Хилари наивна не только по отношению к беднякам, но и по отношению к тем, кто пытается помочь обездоленным!

И снова понаблюдаем за Хоуэллами из «Острова Гиллигана», которые никогда не соприкасались с бедностью (и даже средним классом), однако даже не думают смотреть на менее обеспеченных свысока. Наоборот, им, похоже, и в голову не приходит, что на свете есть люди с меньшим достатком.

То же самое относится и к наивной прелестнице Лизе Дуглас («Дорогой, я тебя люблю, но “Парк-авеню”[10] отдай») из «Зеленых просторов», популярного сериала 1960-х, где Эва Габор сыграла светскую львицу венгерского происхождения, вынужденную прозябать на ферме. Лиза ведать не ведает, чем живут работники фермы, но общается с ними как с ровней. Вот она объясняет, что выйти замуж за богача ничуть не сложнее, чем за бедняка:

ЛИЗА: Самое главное, чтобы муж вас любил. Вот я, например, не умею готовить, но мистер Дуглас меня любит, поэтому брильянтов у меня больше, чем у любой из подруг-кулинарок. И изумрудов тоже.

На другой стороне шкалы у нас Вильгельмина, Ари и Сюзанна Шугарбейкер. Эти Меркантильные Язвы/Хамы не столько не ведают, сколько плевать хотели на менее обеспеченных – и этим горды. Вот сцена из сериала «Создавая женщину», где идущая по стопам Скарлетт О’Хары Сюзанна объясняет своей сестре Джулии, зачем приехала в Японию:

СЮЗАННА: Джулия, я приехала повидать маму и выбрать машину. Мне не нужно погружаться в культуру. А насчет «настоящей» Японии… По моим наблюдениям, под прикосновением к чему-то там «настоящему» обычно подразумевается общение с бедняками. Я и дома-то с ними не общаюсь, с какой стати начинать в отпуске?

(Обратите внимание на усиленный триплет.)


Перед нами два разных отношения к чужим тяготам, что дает большой простор сценаристу. Меркантильные Принцы/Принцессы – вроде Хоуэллов, Лизы и Хилари – своими взглядами на менее обеспеченных чем-то напоминают Дуралея. Меркантильные Язвы и Хамы в этом аспекте больше похожи на… собственно Язв и Хамов, сталкивающихся с теми, кого считают ниже себя.

Только самое лучшее

Создавая этот образ в сценарии или перед камерой, важно помнить, что жажда материальных благ у Меркантильных неутолима. Им всегда хочется того, чего у них нет, даже если у них есть все. Эти короли и королевы выпускного бала гонятся за модой и после окончания школы. Им нужно все самое лучшее, что только можно купить за деньги. И они одержимы этой жаждой почти так же, как Обаятельный Неудачник своими прожектами. Главная разница в том, что их мечта непременно должна быть брендовой, с многочисленными нулями на ценнике.

Достаточно вспомнить одну из «Отчаянных домохозяек» – гламурную и корыстную Габриэль Солис (Ева Лонгория). Этой самопровозглашенной «статусной жене» нужно все и сразу: роскошная жизнь, море дорогой одежды и молодой любовник Джон (Джесс Меткалф) в придачу. И даже оказавшись на мели, она по-прежнему силится сохранить хотя бы видимость прежнего своего исключительного статуса на Вистерия Лейн:

ДЖОН: Какие еще у тебя варианты? Разве что вернуть в магазин все туфли и получить деньги обратно.

ГАБРИЭЛЬ: Вернуть туфли?! Нет, с тобой невозможно разговаривать, когда ты истеришь.

Меркантильные всегда выглядят великолепно. Взять хотя бы ту же Рэйчел. Несмотря на финансовые затруднения, у нее неизменно безупречная прическа, безупречный наряд, безупречные туфли и безупречно подходящая ей профессия – закупщик магазина «Сакс Пятая Авеню».

Уверенность в своем праве и причастности к избранным внушает Меркантильному, что он действительно достоин исключительно самого лучшего – будь то дизайнерские шедевры, рестораны или автомобили. Вы не увидите Меркантильного в «Уолмарте», за столиком «Эпплби» или за рулем «Форда Фиесты».

Пуп земли

Перейти на страницу:

Похожие книги

Кадр за кадром. От замысла к фильму
Кадр за кадром. От замысла к фильму

«Кадр за кадром» — это книга об основных правилах создания любого фильма, и неважно, собираетесь вы снять эпическое полотно всех времен или ролик для YouTube. Вместе с автором вы последовательно пройдете через все процессы работы над фильмом: от замысла, разработки сюжета, подготовки раскадровок и создания режиссерского сценария до работы на съемочной площадке. Вы узнаете, как располагать камеру, размещать и перемещать актеров в кадре, переходить от сцены к сцене и какие приемы использовать, чтобы вовлечь зрителей в происходящее на экране.А еще вас ждет рассказ о том, как эти задачи решали великие режиссеры двадцатого века: Альфред Хичкок, Дэвид Гриффит, Орсон Уэллс, Жан-Люк Годар, Акира Куросава, Мартин Скорсезе и Брайан Де Пальма.На русском языке публикуется впервые.

Стивен Кац

Кино / Прочее / Культура и искусство
Супербоги. Как герои в масках, удивительные мутанты и бог Солнца из Смолвиля учат нас быть людьми
Супербоги. Как герои в масках, удивительные мутанты и бог Солнца из Смолвиля учат нас быть людьми

Супермен, Бэтмен, Чудо-Женщина, Железный Человек, Люди Икс – кто ж их не знает? Супергерои давно и прочно поселились на кино- и телеэкране, в наших видеоиграх и в наших грезах. Но что именно они пытаются нам сказать? Грант Моррисон, один из классиков современного графического романа («Бэтмен: Лечебница Аркхем», «НАС3», «Все звезды. Супермен»), видит в супергероях мощные архетипы, при помощи которых человек сам себе объясняет, что было с нами в прошлом, и что предстоит в будущем, и что это вообще такое – быть человеком. Историю жанра Моррисон знает как никто другой, причем изнутри; рассказывая ее с неослабной страстью, от азов до новейших киновоплощений, он предлагает нам первое глубокое исследование великого современного мифа – мифа о супергерое.«Подробнейший и глубоко личный рассказ об истории комиксов – от одного из умнейших и знаменитейших мастеров жанра» (Financial Times).Книга содержит нецензурную брань.

Грант Моррисон

Кино
Бесславные ублюдки, бешеные псы. Вселенная Квентина Тарантино
Бесславные ублюдки, бешеные псы. Вселенная Квентина Тарантино

Эта книга, с одной стороны, нефилософская, с другой — исключительно философская. Ее можно рассматривать как исследовательскую работу, но в определенных концептуальных рамках. Автор попытался понять вселенную Тарантино так, как понимает ее режиссер, и обращался к жанровому своеобразию тарантиновских фильмов, чтобы доказать его уникальность. Творчество Тарантино автор разделил на три периода, каждому из которых посвящена отдельная часть книги: первый период — условно криминальное кино, Pulp Fiction; второй период — вторжение режиссера на территорию грайндхауса; третий — утверждение режиссера на территории грайндхауса. Последний период творчества Тарантино отмечен «историческим поворотом», обусловленным желанием режиссера снять Nazisploitation и подорвать конвенции спагетти-вестерна.

Александр Владимирович Павлов

Кино
Формулы страха. Введение в историю и теорию фильма ужасов
Формулы страха. Введение в историю и теорию фильма ужасов

Киновед Дмитрий Комм на протяжении многих лет читает курс, посвященный фильму ужасов, на факультете свободных искусств и наук Санкт-Петербургского государственного университета. В своей книге, основанной на материалах этого курса и цикле статей в журнале «Искусство кино», он знакомит читателя с традициями фильма ужасов и триллера, многообразием школ и направлений на разных континентах и в различных социокультурных условиях, а также с творчеством наиболее значимых режиссеров, создававших каноны хоррора: Альфреда Хичкока, Роджера Кормана, Марио Бавы, Дарио Ардженто, Брайана Де Пальмы и других. Книга может быть рекомендована студентам гуманитарных вузов, а также широкому кругу любителей кино.

Дмитрий Евгеньевич Комм , Дмитрий Комм

Кино / Прочее / Учебники / Образование и наука