Читаем Воспоминания о моей жизни полностью

В августе 1936 года де Кирико уезжает в Нью-Йорк. Выставляется в Галерее Жюльена Леви со своими последними произведениями, многие из которых покупает коллекционер Альберт К. Барнес для своего музея и других коллекционеров. Де Кирико сотрудничает с журналами Vogue и Harper’s Bazaar, изготавливает для нью-йоркского ателье Scheiner настенную панель «Петроний и Адонис во фраках». Декорирует стену центра красоты Елены Рубинштейн; делает совместно с Пикассо и Матиссом обеденный зал в Decorators Picture Gallery. В июне 1937 года от брата художник получает весть о смерти матери.

1938–1947

В январе 1938 года де Кирико возвращается в Италию и обустраивается в Милане, но затем, удрученный выходом декретов о «защите расы», переезжает в Париж. Выставляется на III Квадриеннале национального искусства в Риме. Во Флоренции, во время войны, художник живет в доме антиквара Луиджи Беллини вместе с Изабеллой, русской еврейкой, которая родилась в Варшаве. Начинает работать над созданием ряда скульптур в терракоте: «Археологи», «Гектор и Андромаха», «Ипполит и его конь» и «Жалость». Публикует Il signor Dudron в Prospettive («Приключения месье Дурона»), а также статью о скульптуре Brevis Pro Plastica Oratio в журнале Aria d’Italia. В 1941 году выходит The Early Chiricо («Ранний де Кирико») Джеймса Тролла Соби. Ebdòmero публикуется на итальянском в 1942-м. Пишет многочисленные теоретические статьи в различные журналы, которые впоследствии будут собраны в сборнике «Комедия современного искусства» (Рим, 1945) вместе со статьями периода Valori plastici начала 1920-х годов. В 1944-м художник окончательно обустраивается в Риме. Фотограф Ирвинг Пенн делает его известный иронический снимок в лавровом венке. В 1945 году де Кирико публикует автобиографические «Воспоминания о моей жизни». С новой силой приступает к изучению творчества старых мастеров, делая повторения с работ Тициана, Рубенса, Делакруа, Ватто, Фрагонара и Курбе. Начинает серьезную борьбу против подделок своих произведений, которые появились с середины 1920-х годов. 18 мая 1946 года женится на Изабелле Паксцвер. В июне 1946-го в Галерее Аллард в Париже с согласия Бретона организуется персональная выставка художника, на которой демонстрируются 20 фальшивых метафизических произведений, выполненных художником-сюрреалистом Оскаром Домингусом. В течение 1947 года де Кирико перемещает мастерскую на площадь Испании, 31, куда позднее переезжает сам и где проживет всю оставшуюся жизнь.

1948–1967

В конце 1948 года де Кирико становится членом Королевского общества британских художников, а в 1949-м открывает персональную выставку в его престижных стенах. В 1950 году, находясь в острой полемике с Биеннале, которая двумя годами ранее выставила «чудовищную фальшивку» и присудила первую премию за метафизическую живопись Джорджо Моранди, в стенах центра Общества Лодочников Бучинторо в Венеции де Кирико организует «Антибиеннале», на которой выставляется вместе с другими художниками «антимодернистами»; затем следует ряд подобных выставок в том же Обществе в 1952–1954 годах. 5 мая 1952 года в Риме умирает Альберто Савинио. Де Кирико иллюстрирует «Обрученных» в 1965-м и «Илиаду» в переводе Квазимодо в 1968 году. В конце 1960-х начинает работу над созданием скульптур из бронзы.

1968–1978

Следует период, в течение которого художник работает сразу над несколькими заказами. Затем в деятельности восьмидесятилетнего мастера начинается новый этап, он приступает к освоению живописного метода, который получит название неометафизика. В этот период художник рисует полотна, связанные с темой медитации, перерабатывает сюжеты своих картин и графических работ 1910-х, 1920-х и 1930-х годов. Картины «Манекен», «Исследователь», «Археологи», «Гладиаторы», «Таинственные купальни» и «Солнце на мольберте» переписаны в новом свете, яркими красками, в более безмятежной манере, что отличает их от первых метафизических полотен, пронизанных странным чувством тревоги. Художник вновь населяет пространства своих работ, инновационное решение которым было найдено в лучших его композициях, в «Площади Испании» и «Метафизических интерьерах», такими мифологическими персонажами, как Минерва или Меркурий. Новые сюжетные мотивы пронизаны глубокой поэзией.

Перейти на страницу:

Похожие книги

120 дней Содома
120 дней Содома

Донатьен-Альфонс-Франсуа де Сад (маркиз де Сад) принадлежит к писателям, называемым «проклятыми». Трагичны и достойны самостоятельных романов судьбы его произведений. Судьба самого известного произведения писателя «Сто двадцать дней Содома» была неизвестной. Ныне роман стоит в таком хрестоматийном ряду, как «Сатирикон», «Золотой осел», «Декамерон», «Опасные связи», «Тропик Рака», «Крылья»… Лишь, в год двухсотлетнего юбилея маркиза де Сада его творчество было признано национальным достоянием Франции, а лучшие его романы вышли в самой престижной французской серии «Библиотека Плеяды». Перед Вами – текст первого издания романа маркиза де Сада на русском языке, опубликованного без купюр.Перевод выполнен с издания: «Les cent vingt journees de Sodome». Oluvres ompletes du Marquis de Sade, tome premier. 1986, Paris. Pauvert.

Донасьен Альфонс Франсуа Де Сад , Маркиз де Сад

Биографии и Мемуары / Эротическая литература / Документальное
100 великих героев
100 великих героев

Книга военного историка и писателя А.В. Шишова посвящена великим героям разных стран и эпох. Хронологические рамки этой популярной энциклопедии — от государств Древнего Востока и античности до начала XX века. (Героям ушедшего столетия можно посвятить отдельный том, и даже не один.) Слово "герой" пришло в наше миропонимание из Древней Греции. Первоначально эллины называли героями легендарных вождей, обитавших на вершине горы Олимп. Позднее этим словом стали называть прославленных в битвах, походах и войнах военачальников и рядовых воинов. Безусловно, всех героев роднит беспримерная доблесть, великая самоотверженность во имя высокой цели, исключительная смелость. Только это позволяет под символом "героизма" поставить воедино Илью Муромца и Александра Македонского, Аттилу и Милоша Обилича, Александра Невского и Жана Ланна, Лакшми-Баи и Христиана Девета, Яна Жижку и Спартака…

Алексей Васильевич Шишов

Биографии и Мемуары / История / Образование и наука
100 знаменитых отечественных художников
100 знаменитых отечественных художников

«Люди, о которых идет речь в этой книге, видели мир не так, как другие. И говорили о нем без слов – цветом, образом, колоритом, выражая с помощью этих средств изобразительного искусства свои мысли, чувства, ощущения и переживания.Искусство знаменитых мастеров чрезвычайно напряженно, сложно, нередко противоречиво, а порой и драматично, как и само время, в которое они творили. Ведь различные события в истории человечества – глобальные общественные катаклизмы, революции, перевороты, мировые войны – изменяли представления о мире и человеке в нем, вызывали переоценку нравственных позиций и эстетических ценностей. Все это не могло не отразиться на путях развития изобразительного искусства ибо, как тонко подметил поэт М. Волошин, "художники – глаза человечества".В творчестве мастеров прошедших эпох – от Средневековья и Возрождения до наших дней – чередовалось, сменяя друг друга, немало художественных направлений. И авторы книги, отбирая перечень знаменитых художников, стремились показать представителей различных направлений и течений в искусстве. Каждое из них имеет право на жизнь, являясь выражением творческого поиска, экспериментов в области формы, сюжета, цветового, композиционного и пространственного решения произведений искусства…»

Илья Яковлевич Вагман , Мария Щербак

Биографии и Мемуары