Читаем Забытые в изгнании. Франция, Париж. Книга 1 полностью

В июне 1978 года президиум Верховного совета СССР специальным постановлением лишил Оскара Рабина советского гражданства. С этого времени он жил и работал в Париже.

Советское гражданство Рабина было восстановлено указом президента СССР М. С. Горбачева от 15 августа 1990 года. Художник также был принят в российское гражданство указом президента РФ В. В. Путина от 3 ноября 2017 года.

Кропивницкая Валентина Евгеньевна

(16 февраля 1924, Москва — 23 декабря 2008, Париж)

График

Занималась в районной художественной школе и училась у родителей — Е. Л. Кропивницкого и О. А. Потаповой. Входила в Лианозовскую группу, которая стала местом встреч художников, писателей и поэтов — нонконформистов.

Жена художника О. Я. Рабина. В этом союзе как художница Кропивницкая совершенно независима от творческих поисков Оскара Рабина.

Первые творческие опыты связаны не с живописью, а с литературой. Она писала удивительные рассказы, в которых возникал особый мир, не имеющий ничего общего с окружающей ее страшной советской действительностью. «…Лишь в последние два-три года она вступила в область изобразительного искусства и, к удивлению всех, вдруг заговорила очень уверенно, определенно и оригинально. Откуда-то появилась и техника, и вполне сложившийся характер изображения, и главное — свой, очень специфический мир. Он поражает цельностью и сформированностью.

В противоположность своему универсальному отцу у нее нет ни поисков, ни колебаний. Выбор ясен и окончателен: техника — бумага и итальянский карандаш. Метод работы — четкие контуры, условный объем, мелкие штрихи. Сюжеты — фантастические существа, полуживотные-получерти, с несомненными проявлениями людской психологии и поведения. Среди причудливых растений, с которыми тут же уживаются вполне натуралистически нарисованные русские храмы и избы, эти существа — художница называет их „звери“ — лежат, сидят, общаются, молятся, а чаще вообще присутствуют в пейзаже.

Умные, добрые, беззаботные — они, может быть, подсознательно выражают тоску художницы по более нравственно совершенному, чем человеческий, миру…» (Л. Кропивницкий. 1965).

В 1970-е работы художницы теряют безмятежный характер, все чаще звучат ноты тоски, отчаяния, безысходности.

В 1978 вместе с мужем Валентина Евгеньевна эмигрировала и поселилась в Париже.

Принимала участие в полуофициальных, неофициальных и заграничных выставках с 1966, в том числе:

1974 — Progressive Strömungen in Moskau 1957–1970 (Museum Bochum, Бохум, ФРГ);

1975 — выставка произведений московских художников (павильон «Дом культуры», ВДНХ, Москва).

Работы В. Кропивницкой экспонировались на групповых выставках в Москве, Тбилиси, Сопоте, Познани, Флоренции, Лугано, Бохуме, Далласе, Цюрихе, Монжероне, Джерси-Сити, Лондоне, Париже, Токио и др. Персональные выставки прошли в частных галереях в Лондоне (Великобритания, 1978), Осло (Норвегия, 1981 и 1985), Париже (Франция, 1983 и 1985).

В 1993 году прошла ее совместная с О. Рабиным выставка в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге.

В 2007 году в ГМИИ им. А. С. Пушкина состоялась выставка ее работ, на которой также были представлены произведения ее мужа, Оскара Рабина, и сына, Александра Рабина.

Рабин Александр Оскарович

(1952, Лианозово — 27 декабря 1994, Париж)

Художник

Родился в семье, где рисовали все: художниками были и его отец, легендарный живописец Оскар Яковлевич Рабин, и мать, Валентина Евгеньевна Кропивницкая, и дядя, Лев Евгеньевич Кропивницкий, и дедушка, Евгений Леонидович Кропивницкий, и бабушка, Ольга Ананьевна Потапова. Вырасти в семье художников, где любой твой шаг в сторону искусства получает профессиональную, иногда весьма ироничную, оценку, непросто. Рядом с таким сильным человеком и значительным живописцем, как его отец, реализоваться как художнику Александру было и легко, и тяжело одновременно. В шестнадцать лет он начинает рисовать, посещает художественную школу и берет частные уроки рисования, хотя, как он сам считал, его первым учителем был отец. Большое влияние на юного Александра оказали многочисленные художники, посещавшие семейный дом. Рисовал он всегда, но всерьез посвятить себя живописи решил только после возвращения из армии. Выставлять на всеобщее обозрение и продавать свои картины он решился не сразу. Начало 1970-х годов было временем учения и становления Александра Рабина как художника, когда в ходе поисков себя и своей дороги в искусстве он обращался как к фигуративной, так и к абстрактной живописи. С 1975 года характер его живописи изменился. В деревне Софронцево Устюженского района Вологодской области Александр писал осень, сырые пасмурные дни, опавшие листья, гонимые ветром, моросящие дожди, туманы, затерянные разоренные жилища — все это создавало настроение, уже в то время близкое душе молодого художника. Работая над реставрацией икон, Александр глубоко проникся красотой религиозных чувств, что подвигло его к созданию картин на подобные темы.

Перейти на страницу:

Похожие книги

100 знаменитых отечественных художников
100 знаменитых отечественных художников

«Люди, о которых идет речь в этой книге, видели мир не так, как другие. И говорили о нем без слов – цветом, образом, колоритом, выражая с помощью этих средств изобразительного искусства свои мысли, чувства, ощущения и переживания.Искусство знаменитых мастеров чрезвычайно напряженно, сложно, нередко противоречиво, а порой и драматично, как и само время, в которое они творили. Ведь различные события в истории человечества – глобальные общественные катаклизмы, революции, перевороты, мировые войны – изменяли представления о мире и человеке в нем, вызывали переоценку нравственных позиций и эстетических ценностей. Все это не могло не отразиться на путях развития изобразительного искусства ибо, как тонко подметил поэт М. Волошин, "художники – глаза человечества".В творчестве мастеров прошедших эпох – от Средневековья и Возрождения до наших дней – чередовалось, сменяя друг друга, немало художественных направлений. И авторы книги, отбирая перечень знаменитых художников, стремились показать представителей различных направлений и течений в искусстве. Каждое из них имеет право на жизнь, являясь выражением творческого поиска, экспериментов в области формы, сюжета, цветового, композиционного и пространственного решения произведений искусства…»

Илья Яковлевич Вагман , Мария Щербак

Биографии и Мемуары