Записки Путешественников

Безусловно, самым крупным бриллиантом в короне города Толедо можно считать Кафедральный собор. История его строительства связана с поражением альмохадов или арабов в борьбе с христианами в битве при Навас де Толоса. С момента этой битвы город уже не подвергался постоянным набегам. Начало строительство собора — относится к 1227 году. Толедский Кафедральный собор является одним из самых больших в христианском мире, его длина -120 метров, ширина — 60, а высота центрального нефа -33. Он состоит из пяти нефов. Каменный каркас этого колосса был закончен к 1493 году, во времена кардинала Мендосы. Преемники кардинала: великие прелаты, покровители искусств, украшали собор драгоценностями. Среди них были картины, органы, скульптуры, манускрипты. Строя новые капеллы и создавая иконостасы, его превратили в один из самых богатых престолов христианства. За прошедшие столетия, храм не раз подвергался грабежам, но, тем не менее, не растерял свои богатства. Пожалуй, одной из главных достопримечательностей собора стала, созданная в 1732 году люкарня или световое окно. Была поставлена задача — осветить место дарохранительницы главного алтаря. Над ее решением бились довольно долго, пока за дело не взялся архитектор и скульптор Нарцисс Томе. Его фантазия создала окно, через которое в главный алтарь проникает свет. А вокруг него, в сполохах золота, как бы переплетаясь друг с другом — четыре архангела, Гавриил, Рафаил, Михаил и Уриил. А над ними изображение тайной вечери. Венчают всю композицию три статуи, символы церковной добродетели. Игра фантазии Томе требовала солнечного освещения. И с ясным расчетом он проламывает отверстие в куполе и украшает пролом картинами и скульптурой, добившись потрясающего зрительного эффекта.

Мы стояли, как вкопанные, запрокинув головы, глядя на это рукотворное чудо. Из алтарной части собора нас провели в ризницу, потолок которой расписан итальянским художником Джордано. Здесь же установлен мраморный алтарь, над которым висит один из шедевров Эль Греко, "Снятие одежд с Христа". (1579 год).

Следует отметить, что своим появлением в Толедо художник был обязан непризнанию (поначалу) Филиппа II, который, едва ли не выставил Эль Греко из Мадрида. Тогда художник переехал в Толедо, и украсил город своими бессмертными творениями.

Очень красив главный алтарь. Шесть лет работы непревзойденных резчиков по дереву конца XV века увенчались созданием бесчисленных шедевров — фрагментов из жизни Христа, девы Марии и апостолов. И, конечно, завораживают витражи. Эта музыка изображений на цветном стекле завораживает глаз.

И, безусловно, картина Кафедрального собора не может считаться полной без Главной сокровищницы, основу которой составляет знаменитая дароносица, используемая во время религиозного шествия. Она изготовлена из серебра почти что четыреста лет назад немецким мастером Генрихом де Арфе, а пьедестал к ней, поддерживаемый ангелами с четырех сторон, сделан уже в XVIII веке. В дальнейшем дароносица была покрыта золотом. В сокровищнице имеется и императорская корона святой покровительницы Толедо, сделанная из королевской короны Изабеллы I. Здесь же выставлены три тома библии. Пергаментные страницы украшают более трех тысяч миниатюр.

Покинув Кафедрал, мы очутились около церкви святого Фомы. Здесь нам рассказали о жизни и смерти господина Оргаса, бывшего главного нотариуса Кастильи. Легенда гласит, что благородный дворянин всю свою жизнь делал щедрые пожертвования церкви. Умирая, он завещал жителям городка отдавать "десятину" на содержание клира и бедных прихожан в церкви святого Фомы. К сожалению приходского священника, воля господина после его смерти так и не была исполнена. Тогда он пригласил Эль Греко написать картину, связанную с погребением нотариуса, в которой была бы отражена ходившая в народе легенда, и вывесить ее над могилой Оргаса. За неполных 9 месяцев художник создал шедевр. На огромном полотне изображен усопший в рыцарских доспехах, к которому спустились в виде ангелов два святых — Августин и Стефаний. Оба святых — в золотых парчовых епископских одеяниях легко приподнимают тело господина Оргаса, а его душу принимает дева Мария, парящая над толпой провожающих графа в последний путь. Через условное лоно она передает куколку — душу покойного господу, чтобы той было отведено место в раю. На этой картине художник изображает своего сына в виде пажа, рукой держащего факел, и самого себя в виде благородного дворянина, смотрящего на покойного. Эта композиция по праву считается вершиной человеческого гения.