Читаем 50 великих шедевров архитектуры полностью

Вюрцбургский дворец построен из золотистого песчаника в стиле сдержанного немецкого барокко начала XVIII века. Архитектор постарался придать своему творению черты величественной сдержанности и благородной ясности. В плане дворец, имеющий размеры 167 × 92 метра, представляет собой симметричный П-образный блок с обширными внутренними дворами и эренхофом – «почетным двором». Длинный парковый фасад дворца вытянут в одну линию.

Из просторного вестибюля на второй этаж дворца поднимается парадная лестница – самое прославленное произведение Нёймана. Величественная и легкая, она ведет на верхнюю галерею, которая скрывает от поднимающихся стены зала, несущие великолепно расписанный свод, и последний кажется свободно парящим в воздухе. Этот огромный 18-метровый пролет свода особенно поразил воображение современников смелостью конструктивного решения и вызвал сомнения специалистов в его надежности. Решающим аргументом стал смелый эксперимент Нёймана – выстрел из пушки, установленной под лестничным сводом. Свод не дрогнул. Он устоял также и при бомбежках во время Второй мировой войны, нанесших значительные разрушения этому замечательному архитектурному памятнику.

После смерти архиепископа Иоганна в 1724 году работы во дворце были приостановлены на пять лет, пока в 1729 году их не взял под свой контроль дядя покойного – австрийский вице-канцлер Карл Фридрих фон Шёнборн. Он привез в Вюрцбург живописцев и декораторов из Вены, Южного Тироля, Италии и Бельгии, оформивших залы дворца в стиле рококо. Часть интерьеров создана по проектам известного австрийского архитектора Лукаса фон Хильдебрандта. К лучшим образцам стиля рококо относится убранство Белого зала, Зеркального кабинета и дворцовой церкви, построенной в 1744 году. Но настоящим шедевром декоративного искусства рококо стал большой купольный Кайзерзал, отделанный искусственным мрамором и в 1750-х годах украшенный фресками знаменитого итальянского живописца Джованни Баттиста Тьеполо. Основной сюжет росписи плафона – поездка за принцессой Беатрисой Бургундской и церемония ее бракосочетания с императором Фридрихом Барбароссой, состоявшаяся в Вюрцбурге в 1156 году. Это реальное историческое событие воспроизведено в традиционной для начала XVIII века аллегорической форме: невесту везут на солнечной колеснице Аполлона, среди облаков парят олимпийские божества и мифологические персонажи.

Самая грандиозная фреска украшает свод лестничного зала. Ее площадь составляет 20 х 30 метров. Расписная сфера купола как бы уходит в небо, открываясь в пространство целым миром событий и персонажей. В центре изображен бог солнца и искусств Аполлон, а по четырем углам плафона художник изобразил в персонифицированном виде четыре континента – Европу, Азию, Америку и Африку, причем в образе Европы Тьеполо увековечил архитектора Нёймана и самого себя с сыном.

Дворцовый парк был заложен в 1732 году, а в XIX столетии был существенно реконструирован. Фонтан «Франкония», созданный в 1894 году по распоряжению баварского принца-регента Леопольда, напоминает о том, что с 1803 года Вюрцбургская резиденция являлась собственностью Баварского королевства.

Во время Второй мировой войны ансамбль в Вюрцбурге сильно пострадал от авианалетов. Полностью погибла большая часть его роскошных интерьеров, лишь чудом уцелели росписи Тьеполо над главной лестницей и в Кайзерзале. Долгие годы дворец находился на реставрации. Полностью восстановленная Вюрцбургская резиденция в 1981 году вошла в число памятников всемирного культурного наследия.

Нимфенбург

Бывший летний дворец правителей Баварии Нимфенбург – «замок Нимф» – расположен на западной окраине Мюнхена, в окружении одного из наиболее красивых парков Германии. Пять поколений курфюрстов и королей правящей баварской династии Виттельсбахов внесли свою лепту в строительство этого великолепного барочного замка.

Начало Нимфенбургу положил курфюрст Фердинанд Мария (1651–1679). В 1664–1667 годах он построил в подарок своей жене, родившей ему сына и преемника – Максимилиана Эммануэля, небольшой изящный дворец, позже ставший центром огромного ансамбля. Архитектор Агостино Барелли спроектировал его по типу итальянских вилл. Спустя тридцать лет, в 1700 году, курфюрст Максимилиан Эммануэль (1679–1726) поручил зодчим Энрико Дзуккали и Антонио Вискарди расширить дворец, пристроив к нему галереи и павильоны. Центральное здание в 1717 году подверглось значительным переделкам, приобретя барочные черты. Фасады дворца украсили пилястры, арочные окна и скульптурные бюсты. Несколько позднее были сооружены южный корпус, где разместились конюшни с манежем для верховой езды, и симметричный ему северный, в котором была устроена оранжерея.

Интерьеры дворца в 1-й половине XVIII века получили оформление в стиле рококо. К сожалению, дворец Нимфенбург сильно пострадал во время Второй мировой войны, в пожаре погибли многие его сокровища. Часть декоративного убранства парадных залов дворца была заблаговременно вывезена и после войны возвращена на прежнее место.

Перейти на страницу:

Все книги серии 50 великих

Похожие книги

Петербург: вы это знали? Личности, события, архитектура
Петербург: вы это знали? Личности, события, архитектура

Знали ли вы, что в Петербурге жил брат французского революционера Марата? Чем примечательна дама, изображенная на одном из лучших портретов кисти Репина? Какова судьба продававшихся в городе мумий? Это лишь капля в море малоизвестных реалий, в которое будет невероятно интересно окунуться и обитателям Северной столицы и жителям других городов.Эта книга – сборник популярно написанных очерков о неизвестных или прочно забытых людях, зданиях, событиях и фактах из истории Петербурга.В книге четыре раздела, каждый из которых посвящен соответственно историческим зданиям, освещая их создание, владельцев, секреты, происходившие в них события и облик; памятным личностям, их жизни в городе, их роли в истории, занимательным фактам их биографии; отдельный раздел в честь прошедшего Года Италии отведен творчеству итальянских зодчих и мастеров в Петербурге и пригородах и четвертая часть посвящена различным необычным происшествиям.Издание отлично иллюстрировано портретами, пейзажами, рисунками и фотографиями, а все представленные вниманию читателей сведения основаны на многолетних архивных изысканиях.

Виктор Васильевич Антонов

Скульптура и архитектура / История / Образование и наука
Градостроительная политика в CCCР (1917–1929). От города-сада к ведомственному рабочему поселку
Градостроительная политика в CCCР (1917–1929). От города-сада к ведомственному рабочему поселку

Город-сад – романтизированная картина западного образа жизни в пригородных поселках с живописными улочками и рядами утопающих в зелени коттеджей с ухоженными фасадами, рядом с полями и заливными лугами. На фоне советской действительности – бараков или двухэтажных деревянных полусгнивших построек 1930-х годов, хрущевских монотонных индустриально-панельных пятиэтажек 1950–1960-х годов – этот образ, почти запретный в советский период, будил фантазию и порождал мечты. Почему в СССР с началом индустриализации столь популярная до этого идея города-сада была официально отвергнута? Почему пришедшая ей на смену доктрина советского рабочего поселка практически оказалась воплощенной в вид барачных коммуналок для 85 % населения, точно таких же коммуналок в двухэтажных деревянных домах для 10–12 % руководящих работников среднего уровня, трудившихся на градообразующих предприятиях, крохотных обособленных коттеджных поселочков, охраняемых НКВД, для узкого круга партийно-советской элиты? Почему советская градостроительная политика, вместо того чтобы обеспечивать комфорт повседневной жизни строителей коммунизма, использовалась как средство компактного расселения трудо-бытовых коллективов? А жилище оказалось превращенным в инструмент управления людьми – в рычаг установления репрессивного социального и политического порядка? Ответы на эти и многие другие вопросы читатель найдет в этой книге.

Марк Григорьевич Меерович

Скульптура и архитектура