Начало XXI века оказалось не менее насыщенным в отношении посягательств на полотна И. К. Айвазовского: кражи происходили три года подряд: в 2001-м — из Ташкентского музея, в 2002-м — из Новосибирской картинной галереи и в 2003 году — из Астраханской картинной галереи им. Б. М. Кустодиева. Только первое из трёх хищений было раскрыто, уже через три месяца картина «Закат в степи» (1888) была возвращена в музей. Полотна, украденные из Новосибирска («Корабль на мели», 1872) и Астрахани («Восход», 1856), по сей день не найдены. Отметим, что в отношении пейзажа из астраханского собрания использовалась достаточно широко распространённая преступная схема. Картина временно была выдана из галереи на реставрацию, после завершения которой в музей поступила подделка. В результате проведённой экспертизы поддельное полотно было уничтожено по решению суда.
Приходится констатировать: в последние несколько лет кражи полотен Ивана Айвазовского не прекращаются. В 2014 году из Киргизского национального музея изобразительного искусства был преступно изъят «Морской пейзаж в Крыму» (1866), остающийся не найденным. В 2015 году три произведения мариниста похищены из Тарусской картинной галереи (одна из них представляет собой характерную для феодосийского мариниста композицию — «Море у острова Капри»). Через два месяца преступники были задержаны, полотна возвращены галерее.
Однако главное свидетельство признания художника, актуальности его искусства — успех выставок и неравнодушие зрителей. Очередная экспозиция живописных и графических произведений мариниста была успешно открыта в Москве летом 2016 года, в преддверии его юбилея — 200-летия со дня рождения. Это наиболее масштабный показ произведений Айвазовского в Государственной Третьяковской галерее: 50 графических листов и 120 полотен, среди которых предстали и центральные картины мастера: «Девятый вал», «Радуга», «Чёрное море», «Волна». Впервые была показана широкому зрителю живописная композиция «У берегов Кавказа». Нельзя не отметить живого отклика зрителей выставки на выдающиеся творения, об одном из которых, картине «Чёрное море», британский скульптор Аниш Капур, посетивший выставку, с нескрываемым изумлением сказал: «Это абсолютная метафизика!»[462] О метафизических смыслах искусства прославленного мариниста делал заключение ещё в XIX веке И. Н. Крамской: «Вся живопись Айвазовского посвящена одной теме — невероятной силе стихии, которая неуправляема и несоизмерима с человеком и его усилиями»[463].
Важно подчеркнуть, что полотна Ивана Айвазовского подлежат осмыслению не только в метафизическом ракурсе, но и с религиозно-философских позиций, в отношении отражения образа Господа, сути христианского учения, его важнейших понятий, событий библейской истории. Значим тот факт, что в 2016 году Патриарх всея Руси Кирилл в день Святой Троицы, проповедуя в Троице-Сергиевой лавре, говорил о величии Божественного Духа и Разума, всё совершенствующем, всегда превосходящем разум человеческий. В качестве иллюстрирования своих слов в видеосюжете Патриарх избрал именно морские пейзажи Айвазовского, виды залов его выставки. Такой выбор объективен, поскольку в картинах мариниста, глубоко верующего человека, незримо присутствует Божий образ, осознание величия и глубинной, мудрой красоты мира — божественного творения, являющего разительный и настолько важный сегодня контраст виртуальному бездушию мира цифровых технологий, тому духовному вакууму, который грозит гибелью росткам духа и веры, напоминая о Сеятеле Апокалипсиса. Творчество И. К. Айвазовского, свидетельствующее о вневременном торжестве христианского духа, находит отражение и в мировосприятии зрителей начала XXI столетия.
ПОСЛЕСЛОВИЕ
Ваш талант прославляет Ваше
Отечество.[464]
Заканчивая летопись жизни Ивана Константиновича Айвазовского, важно ответить на вопрос, каково значение его незаурядной личности, его картин, творческих позиций и гражданских идей в наши дни.