Академик Императорской Академии Художеств Николай Васильевич Глоба и Строгановское училище

Особый размах в эти годы получила государственная и общественная деятельность по поддержке угасающих художественных ремесел и промыслов. Помощь Московского губернского земства приходила в лице Торгово-промышленного музея кустарных изделий (далее Кустарный музей). Созданная при музее Особая комиссия по содействию кустарным промыслам занималась вопросами организации в Московской губернии учебных школ и мастерских, организации кустарных артелей.

Необходимо отметить, что в России в этот период не существовало не только последовательной системы образования в области подготовки специалистов для народных промыслов, художественно-промышленных мастерских, но и единого центра по руководству ими. Учебные заведения находились в ведении Министерства народного просвещения, Министерства финансов и ряда других министерств, что отрицательно сказывалось на согласованности в работе, выработке концепции дальнейшего развития образования в стране, приводило к отставанию от современных требований времени. Принятые правительством в 1888 г. «Основные положения о промышленных училищах и в 1902 г. «Положение о художественно-промышленном образовании» только отчасти повлияли на упорядочение форм организации, содержание «низшего и среднего», по существующей тогда терминологии, художественного образования.

Строгановское художественно-промышленное училище являлось ведущим в стране учебным заведением, которое готовило художников для традиционных промыслов, последовательно отстаивая национальный стиль в искусстве. В преддверии наступающей индустриальной эпохи проводником в поиске новых форм освоения национальных традиций становится директор Строгановского училища Николай Васильевич Глоба (1859–1941). Еще будучи на посту заведующего отделом кустарной промышленности Департамента торговли и мануфактур (1894–1896 гг.) он столкнулся с неразрешенными вопросами отечественного законодательства по народным промыслам. Системный подход к проблемам сохранения традиционных центров подменялся временными мерами. В числе подобных было ошибочное решение о создании Комиссии по изданию рисунков для кустарей (1897 г.) под председательством директора Кустарного музея в Петербурге Н.М. Сольского. Для развития кустарных промыслов страны – «столярного, гончарно-керамического, ювелирного, деревяннопосудного (раскрашенная посуда), металлического и некоторых других» – предполагалось издание сборников рисунков изделий, разработанных профессиональными художниками. Первые образцы изделий для мебельных промыслов были спроектированы «на основании народных русских мотивов, а ровно новейших иностранных форм, как художественных, так и обыденных типов…»^г Огульное внедрение в ассортимент промыслов «улучшенных», «городских» образцов приводило к размыванию их традиций, художественно-образной специфики изделий.

Положительное значение имели меры правительства по изучению учебно-воспитательного опыта работы лучших европейских художественно-ремесленных школ и мастерских. В связи с тем, что в аграрной России кустарные художественные производства носили в основном подсобный характер, особенно важной представлялась плодотворная деятельность некоторых государственных кустарно-ремесленных школ и мастерских Германии и Швейцарии. Эти учебные заведения работали в старинных центрах по изготовлению деревянных игрушек, столярных и резных изделий: Зейфене (с 1830 г.), Грюнхайнихене (с 1875 г.), Гарнише (с 1854 г.), Бриенце (с 1884 г.) и других городах. Их целью являлось сохранение и развитие традиционного художественного языка изделий в русле современного искусства, технологии производства, поощрение личного творчества учащихся. В течение 3–5 лет подростков, получивших начальное образование, бесплатно обучали приемам и навыкам ремесла, рисованию, черчению, моделированию «для развития у них изобретательности в создании новых образцов», «новых сочетаний уже существующих форм»². Методы подготовки мастеров, «знающих свое ремесло во всем объеме, а не узких специалистов, способных изготовлять лишь одни части данного изделия», строились на принципах совместной творческой работы опытного мастера-инструктора с учениками, обязательного освоения ими законов формообразования старинных музейных образцов изделий конкретного художественного центра, устройства периодических выставок ученических работ³

Прогрессивный опыт в постановке художественно-ремесленного образования, приобретя свою национальную окраску, был обобщен и успешно внедрен в практику отдельных отечественных учебных заведений. В их число вошли учебные художественные мастерские московского губернского земства в Сергиевском Посаде. (Ил. 1)

Ил. 1. Учебная игрушечная мастерская Московского губернского земства в Сергиевском Посаде. Фото 1913 г.