Читаем Алексей Балабанов. Встать за брата… Предать брата… полностью

И это даже не осуждение с моей стороны, ведь и сам я, случается, приближаюсь к этой мысли о «наших патологиях» извечных. И сам я порой разрываюсь надвое в попытке понять происходящее. И сам я коллизии этого мира нередко вижу в проекциях близких к балабановским, вот разве образов его ошпаренных избегаю. И у меня Терри Гиллиам был любимым заграничным режиссером. И я за свободу слова и творчества. Но движений души, что приближались бы к мутным радостям Джокера из Gotham City в «Бэтмене», все же в себе не пестую. Неужели наши социальные болезни неизлечимы? Так и что уже – будь оно все проклято? Зачем же… вот разве что от тяжких раздумий и осознаний каждый раз нужно проводить работу над собой, чтобы «откалибровать систему», заново все переосмыслить. Но только с госпожой Аркус невозможно согласиться – по поводу того, что он, Балабанов, очень жалел человека в «Грузе 200»…

(Замечу попутно, ведь у нас об этом мало что было сказано, даже официозная пропаганда практически не воспользовалась событием… В августе 2021 года старика Гиллиама зазвали на кинофестиваль в Одессу, где ему вручили какой-то приз. Он вышел к публике на сцену с благодарностями и крикнул: «Спасибо, Россия! Спасибо, Одесса!» Его стали освистывать, стали поправлять – «Украина! Украина же!»… И через долгую паузу, как бы не понимая, из-за чего кипиш, он все же «догнал», извинился и поправился. Вполне возможно, он так разволновался… хотя можно было предположить по загадочной его улыбке, что мог сделать это и предумышленно…

В тот же вечер его избили до полусмерти у гостиницы. Думаю, сами украинские националисты так быстро бы не решились с «фидбэком». Подсказали оперативно кураторы из чьих-то «глубинных структур», хотя, конечно же, возможно всякое… Я же предположил, что даже если его и не просил кто-то так «обмолвиться», то старик Гиллиам, истинный мастер социального сарказма, мог просто хранить в душе добрые воспоминания о России с 1985 года, когда привозил на Московский кинофестиваль свою замечательную контрутопию «Бразилия»…)

Да, с Любовью Аркус мне трудно согласиться, а вот самого Лешу пожалеть стоит. Ведь творчество его сродни юродивости. Стремление сделать не так, уйти от общепринятых образов в пугающие новые, в перверсии морального канона, как бы с утратой разума, уход в «беспредел креатива». А на Руси юродивость – не грех, а отметина свыше, первый шаг к лубку как художественной форме самовыражения. Он и православную веру принял – ждал помощи от небес. Он же и просил в конце, чтобы его пожалели. Да – он русский режиссер, и сегодня, когда у нас кино для людей почти не делают, предпочитая штамповать жвачку для органов зрения (а если где и делают – то без надежды на обширный показ), он смотрится правдивым и живым на общем блеклом фоне. Но только вот самой-то жизни он не утверждает…

Балабанов предстает очень живым и даже трогательным в воспоминаниях его первой жены. Но это – именно дар рассказчицы и дар женского чувства самой Ирины. Вся ткань ее воспоминаний, где много доброго в адрес старших Балабановых, его давних друзей Мазура со Стеллой или, скажем, «наутилусовца» Бутусова, иных ли, даже и колкий ответный коммент в адрес Белкина, – все это пронизано нежной слезой упрека… Ей как бы не хватало силы в их с Лешей отношениях, настоящего мужского великодушия. Она словно не чувствовала с его стороны истинной преданности, а были фрагменты настороженности, дефицит понимания. Это ее ранило, оттого и сетования – что он не был способен даже простейшее что-то починить в доме, а в ответ на ее просьбу что-то сделать для ребенка натыкалась на его упрямое «не хочу»…

А еще она вспоминала, что со смертью Октябрина Сергеевича постоянно слышала от свекрови, от Инги Александровны: «Алеша не жилец. Больше всего боюсь, что сын уйдет раньше, чем я…» (Об этом можно прочесть в «Караване историй».) Это было в 2009-м, через пару лет после того, как я всерьез озлился на него в «Литературной России»…

Вот если ты поверил в страшную силу рока, потрясенный гибелью близких тебе людей – в горах ли Кавказа или Русского Севера, почему бы тогда не поверить, что во всем этом заключены указующие метки, хотя бы и страшные в своей нравоучительной силе, которым и нужно следовать? Эта вселенская сверхсила показала тебе, что твои смыслы ошибочны, что пришло время все переосмыслить. Но ты назло всему упорствуешь – и пытаешься внедрить в сознание соплеменников отвращение к целым эпохам, отвращение тотальное, неизбывное. А о современности, о «свежепрожитых» днях сочиняешь блеклые или претенциозные поделки из разножанровой смеси. И этим и баламутишь тех, что сотворили из тебя кумира, и свое собственное сознание калечишь.


Перейти на страницу:

Все книги серии Зеркало памяти

Третий звонок
Третий звонок

В этой книге Михаил Козаков рассказывает о крутом повороте судьбы – своем переезде в Тель-Авив, о работе и жизни там, о возвращении в Россию…Израиль подарил незабываемый творческий опыт – играть на сцене и ставить спектакли на иврите. Там же актер преподавал в театральной студии Нисона Натива, создал «Русскую антрепризу Михаила Козакова» и, конечно, вел дневники.«Работа – это лекарство от всех бед. Я отдыхать не очень умею, не знаю, как это делается, но я сам выбрал себе такой путь». Когда он вернулся на родину, сбылись мечты сыграть шекспировских Шейлока и Лира, снять новые телефильмы, поставить театральные и музыкально-поэтические спектакли.Книга «Третий звонок» не подведение итогов: «После третьего звонка для меня начинается момент истины: я выхожу на сцену…»В 2011 году Михаила Козакова не стало. Но его размышления и воспоминания всегда будут жить на страницах автобиографической книги.

Карина Саркисьянц , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Психология / Образование и наука / Документальное
Рисунки на песке
Рисунки на песке

Михаилу Козакову не было и двадцати двух лет, когда на экраны вышел фильм «Убийство на улице Данте», главная роль в котором принесла ему известность. Еще через год, сыграв в спектакле Н. Охлопкова Гамлета, молодой актер приобрел всенародную славу.А потом были фильмы «Евгения Гранде», «Человек-амфибия», «Выстрел», «Обыкновенная история», «Соломенная шляпка», «Здравствуйте, я ваша тетя!», «Покровские ворота» и многие другие. Бесчисленные спектакли в московских театрах.Роли Михаила Козакова, поэтические программы, режиссерские работы — за всем стоит уникальное дарование и высочайшее мастерство. К себе и к другим актер всегда был чрезвычайно требовательным. Это качество проявилось и при создании книги, вместившей в себя искренний рассказ о жизни на родине, о работе в театре и кино, о дружбе с Олегом Ефремовым, Евгением Евстигнеевым, Роланом Быковым, Олегом Далем, Арсением Тарковским, Булатом Окуджавой, Евгением Евтушенко, Давидом Самойловым и другими.

Андрей Геннадьевич Васильев , Михаил Михайлович Козаков

Биографии и Мемуары / Театр / Детская фантастика / Книги Для Детей / Документальное
Судьба и ремесло
Судьба и ремесло

Алексей Баталов (1928–2017) родился в театральной семье. Призвание получил с самых первых ролей в кино («Большая семья» и «Дело Румянцева»). Настоящая слава пришла после картины «Летят журавли». С тех пор имя Баталова стало своего рода гарантией успеха любого фильма, в котором он снимался: «Дорогой мой человек», «Дама с собачкой», «Девять дней одного года», «Возврата нет». А роль Гоши в картине «Москва слезам не верит» даже невозможно представить, что мог сыграть другой актер. В баталовских героях зрители полюбили открытость, теплоту и доброту. В этой книге автор рассказывает о кино, о работе на радио, о тайнах своего ремесла. Повествует о режиссерах и актерах. Среди них – И. Хейфиц, М. Ромм, В. Марецкая, И. Смоктуновский, Р. Быков, И. Саввина. И конечно, вспоминает легендарный дом на Ордынке, куда приходили в гости к родителям великие мхатовцы – Б. Ливанов, О. Андровская, В. Станицын, где бывали известные писатели и подолгу жила Ахматова. Книгу актера органично дополняют предисловие и рассказы его дочери, Гитаны-Марии Баталовой.

Алексей Владимирович Баталов

Театр

Похожие книги