Читаем Апокалипсис в искусстве. Путешествие к Армагеддону полностью

11 И даны были каждому из них одежды белые, и сказано им, чтобы они успокоились еще на малое время, пока и сотрудники их и братья их, которые будут убиты, как и они, дополнят число.

На полотне Эль Греко та же тема, но показанная более мистически. Обнаженные фигуры опять обозначают души. Только одежды в руках ангелов – не символичного белого цвета, а ярких оттенков. Иоанн стоит на коленях и вздымает руки к небу. Верхняя половина отрезана и утеряна – там, предположительно, был Агнец с алтарем и книгой. Увы, больше Эль Греко «Откровение» не писал.


«Снятие шестой печати». Лист 4 (24) из «Библии для бедных» Василия Кореня, 1692–1696 гг. (V. 4.2, инв. 1593). Российская национальная библиотека


12 И когда Он снял шестую печать, я взглянул, и вот, произошло великое землетрясение, и солнце стало мрачно как власяница, и луна сделалась как кровь. 13 И звезды небесные пали на землю, как смоковница, потрясаемая сильным ветром, роняет незрелые смоквы свои.

Снятие шестой печати – эпизод, с которого в «Откровении» начинаются многочисленные наказания Божьи в виде природных катаклизмов. Из-за своих красочных образов он привлекал внимание художников всех жанров и большинства периодов. Русская гравюра из Библии Кореня (уцелел один экземпляр) следует западным образцам.


«Ангел держит свиток неба». Фрагмент фрески «Страшный суд», ок. 1320 г. Церковь Хора (Музей Карие, Стамбул)


14 И небо скрылось, свившись как свиток; и всякая гора и остров двинулись с мест своих.

Хотя свиток неба упоминается только в 6-й главе, в искусстве он станет атрибутом сцен Страшного суда, который начинается в 20-й главе. «Свиток» изображается похожим на большую морскую раковину, которую держит летящий или стоящий ангел. Образ встречается только в православном искусстве, включая византийские мозаики на территории Италии.


Монограммист M. S. «Снятие шестой печати». Гравюра из «Лютеровской Библии», Вюртенберг, 1534 г. (V. II, S. 965). Библиотека герцогини Анны Амалии (Веймар)


15 И цари земные, и вельможи, и богатые, и тысяченачальники, и сильные, и всякий раб, и всякий свободный скрылись в пещеры и в ущелья гор,

Реформация породила новые трактовки художниками-протестантами. В 1534 году Лютер напечатал первый перевод Библии на немецкий язык. И заказал иллюстрации, обратив особое внимание «Откровение». Гравер опирался на Дюрера, но важней для него были упрощенные листы Кранаха Старшего в первом издании лютеровского перевода Нового Завета 1522 года (т. н. «Septembertestament», по месяцу выхода). Протестантские гравюры расходились огромными тиражами, влияя на следующие поколения авторов.


Джон Мартин. «Великий день гнева Его», 1851–1853 гг. Галерея Тэйт (Лондон)


16 и говорят горам и камням: падите на нас и сокройте нас от лица Сидящего на престоле и от гнева Агнца; 17 ибо пришел великий день гнева Его, и кто может устоять?

Британский художник-романтик Мартин – еще один пример индивидуального подхода к «Откровению», преобладавшего с XIX века. Он специализировался на пейзажах, при этом любил библейские сюжеты, создавая ландшафты-катастрофы вроде «Падения Вавилона» и «Гибели Содома». Единственной книгой Нового Завета, которая позволяла продолжить цикл, было «Откровение», поскольку сцены его катастроф прямо вдохновлены теми же сюжетами Ветхого Завета, что иллюстрировал Мартин. Цикл вышел однородным. А то, что он создан в духе реалистической живописи, делает эффект особенно сильным.

7


Аньоло Гадди. «Ангелы, удерживающие ветра». Фрагмент фрески «Видение святого Иоанна на Патмосе», 1385 г. Капелла Кастеллани, базилика Санта-Кроче (Флоренция)


Перейти на страницу:

Все книги серии Искусство с блогерами

99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Исповедь литературоведа. Как понимать книги от Достоевского до Кинга
Исповедь литературоведа. Как понимать книги от Достоевского до Кинга

В этой книге нет больших литературоведческих анализов. Да и какой в них смысл после трудов Бахтина, Лотмана, Дунаева и Набокова? Перед вами история о том, как литература переплетается с жизнью обычного человека и как в ней можно найти ответы на все важные вопросы – стоит лишь подобрать правильный момент для чтения, увидеть и услышать подсказки, которые спрятали писатели в страницах своих трудов.Автор этой книги, филолог, журналист и блогер Николай Жаринов, рассказывает о книгах, которые сопровождали его на протяжении самых значимых и переломных событий в жизни. Мы видим, как с возрастом меняется отношение к «Преступлению и наказанию» Достоевского, почему книги Кинга становятся лучшими друзьями подростков, и как Бунину удавалось превращать пошлые истории в подлинное искусство.Это исповедь, от начала и до конца субъективная, личная, не претендующая на истину. Спорьте, не соглашайтесь, критикуйте – ничто не возбраняется. Ведь по-настоящему литературу можно понять, только проживя ее через собственные эмоции.В формате a4.pdf сохранен издательский макет.

Николай Евгеньевич Жаринов

Публицистика / Учебная и научная литература / Образование и наука
Апокалипсис в искусстве. Путешествие к Армагеддону
Апокалипсис в искусстве. Путешествие к Армагеддону

Книга «Апокалипсис», или «Откровение Иоанна Богослова», – самая загадочная и сложная часть Нового Завета. Эта книга состоит из видений и пророчеств, она наполнена чудищами и катастрофами.Богословы, историки и филологи написали множество томов с ее толкованиями и комментариями. А искусствоведы говорят, что «Откровение» уникально в том, что это «единственная книга Библии, в которой проиллюстрирована каждая строчка или хотя бы абзац». Произведения, которые сопровождают каждую страницу, создавались с III века до начала XX века художниками всех главных христианских конфессий. И действительно проиллюстрировали каждый абзац.Это издание включает в себя полный текст «Апокалипсиса» по главам с комментариями Софьи Багдасаровой, а также более 200 шедевров мировой живописи, которые его иллюстрируют. Автор расскажет, что изображено на картинке или рисунке, на что стоит обратить внимание – теперь одна из самых таинственных и мистических книг стала ближе.Итак, давайте отправимся на экскурсию в музей христианского Апокалипсиса!

Софья Андреевна Багдасарова

Прочее / Религия, религиозная литература / Изобразительное искусство, фотография
Омерзительное искусство
Омерзительное искусство

Омерзительное искусство — это новый взгляд на классическое мировое искусство, покорившее весь мир.Софья Багдасарова — нетривиальный персонаж в мире искусства, а также обладатель премии «Лучший ЖЖ блог» 2017 года.Знаменитые сюжеты мифологии, рассказанные с такими подробностями, что поневоле все время хватаешься за сердце и Уголовный кодекс! Да, в детстве мы такого про героев и богов точно не читали… Людоеды, сексуальные фетишисты и убийцы: оказывается, именно они — персонажи шедевров, наполняющих залы музеев мира. После этой книги вы начнете смотреть на живопись совершенно по-новому, везде видеть скрытые истории и тайные мотивы.А чтобы не было так страшно, все это подано через призму юмора. Но не волнуйтесь, никакого разжигания и оскорбления чувств верующих — только эстетических и нравственных.

Софья Андреевна Багдасарова

Живопись, альбомы, иллюстрированные каталоги

Похожие книги

Искусство кройки и житья. История искусства в газете, 1994–2019
Искусство кройки и житья. История искусства в газете, 1994–2019

Что будет, если академический искусствовед в начале 1990‐х годов волей судьбы попадет на фабрику новостей? Собранные в этой книге статьи известного художественного критика и доцента Европейского университета в Санкт-Петербурге Киры Долининой печатались газетой и журналами Издательского дома «Коммерсантъ» с 1993‐го по 2020 год. Казалось бы, рожденные информационными поводами эти тексты должны были исчезать вместе с ними, но по прошествии времени они собрались в своего рода миниучебник по истории искусства, где все великие на месте и о них не только сказано все самое важное, но и простым языком объяснены серьезные искусствоведческие проблемы. Спектр героев обширен – от Рембрандта до Дега, от Мане до Кабакова, от Умберто Эко до Мамышева-Монро, от Ахматовой до Бродского. Все это собралось в некую, следуя определению великого историка Карло Гинзбурга, «микроисторию» искусства, с которой переплелись история музеев, уличное искусство, женщины-художники, всеми забытые маргиналы и, конечно, некрологи.

Кира Владимировна Долинина , Кира Долинина

Искусство и Дизайн / Прочее / Культура и искусство