Искусствоведы отмечают, что художник еще долго будет жить образом «огромного шара света», «великого света в ладонях», ассоциирующегося в его представлении с самым ценным в этом мире, что это его призыв к доброте, сотовариществу, братству.
В настоящее время она (как и практически все картины художника) находится в Национальном художественном музее имени М. К. Чюрлёниса[37]
в Каунасе.Национальный художественный музей имени М. К. Чюрлёниса в Каунасе.
Бронислава Вольман купила цикл «Сотворение мира», другие работы. Ей он посвятил симфоническую поэму «Море» и несколько фортепианных произведений.
Госпожа Вольман, зная о бедственном материальном положении Чюрлёниса, постоянно приглашала на обеды Константинаса и его брата Стасюкаса. Пани Бронислава поздравляла родителей Чюрлёниса с праздниками и успехами сына, братьям и сестрам его посылала книги, подарки, иногда предварительно разузнав, кто что хотел бы получить. Так, Вале получила от нее в подарок желанные коньки с ботинками.
Чюрлёнису была важна не только материальная, но и моральная поддержка госпожи Вольман. Придет время, она поддержит Константинаса и в его намерении вернуться в Литву.
«Жаль, что ты не знаешь госпожу Вольман. Единственная удивительная женщина из тех, кого я знаю. Нечто похожее на нашу маму и Юзе вместе взятых. Генек, Владек, Красовски[й], Стасюкас и я почти влюблены в нее», – писал Повиласу Константинас.
«Я должен стать художником»
Летом 1905 года – традиционный пленэр, на этот раз под городом Люблин, где в 1900-м Чюрлёнису предлагали место директора художественной школы. Затем – Друскеники. Кастукас привозит с собой массу рисунков, набросков – все это его ученические работы.
Отец, после того как старший сын серьезно занялся живописью, одну из трех комнат в доме, ту, что с улицы, напротив входа, освободил от лишней мебели и выделил ему под мастерскую. Там едва помещались кровать, стол, стул, мольберт и табурет – для палитры и красок.
Кастукас написал портреты отца, матери, всех братьев и сестер. Показывал, что у него получилось, неохотно. После того как покажет, мог взмахом кисти перечеркнуть портрет крест накрест и бросить в печь.
Шестилетняя Ядвига согласилась позировать – за мороженое. Стараясь не шевелиться, сидела на табурете и прислушивалась – не услышит ли зазывный голос уличного торговца мороженым. Морожник (так его называли в Друскениках) развозил мороженое – сливочное, шоколадное, лимонное, малиновое – в металлическом бидоне, продавал порционно. Получив желанную порцию лакомства, Ядвига посчитала свою задачу выполненной; на табурет она вернулась, но вела себя уже беспокойно – вертелась, крутила головой, болтала ногами.
Кастукас несколько раз одернул сестренку, потом резко бросил:
– Ядзе, сеанс окончен! Ты свободна! Можешь идти на все четыре стороны.
Последовал взмах кисти – один, другой. Взвизгнула задвижка, резко открылась дверца печи. Ядвига только и успела мельком увидеть на картоне детскую головку, очень похожую на свою.
Привстав на цыпочки, потянулась к старшему брату. Кастукас склонился над сестренкой, она обняла его, поцеловала и шепнула на ухо:
– Не сердись, пожалуйста!
Кастукас улыбнулся:
– Мир!
– Мир!
Когда он безжалостно таким же образом уничтожил и портрет отца, отец возмутился:
– Что ты сделал! Мой портрет точно удался!
Кастукас усмехнулся:
– Может, и удался. Но вы можете заказать портрет и даже целую дюжину портретов и получше – у нашего Баранаускаса.
Баранаускас – друскеникский фотограф.
«Так отшучивался Чюрлёнис, – пишет Соломон Воложин и тут же задается вопросом: – Но что, если?.. Что, если у него не очень-то получалось “похоже”?..» Сестра его пишет о результате одного сеанса – о срисованной с нее и перечеркнутой девочке: «…вроде бы и похожа была на меня… То же, не более, можно сказать о брате, сличая два наброска (в три четверти и в профиль) с его тогдашними фотографиями анфас…» И далее: «Среди опубликованных зарисовок Чюрлёниса есть ученические эскизы голов. Многие датированы предпоследним годом его учебы, и среди них найдется одна-другая, проработанная довольно тщательно. И что же? Попадаются те, что называются у художников “замученный рисунок”…»
Так, может, Чюрлёнис не случайно избегал портретов и более или менее крупных лиц в своих произведениях? Исключения – картины «Истина», «Дружба», «Пан». Лица в «Пане», достаточно сомнительные по мастерству, выполнены еще в 1904 году, до начала учебы в варшавском училище. Но в знаменитой «Дружбе», написанной в 1906–1907 годах, лепка губ, например, выглядит просто жалкой даже по сравнению с едва проработанными щеками, лбом, носом и переносицей «этой чюрлёнисовской Нефертити».
«А ведь где как не в изображении человеческих голов, как не в портретной живописи наиболее бесспорно доказывает художник свое совершенство во владении рисунком!» – риторически восклицает Воложин и предполагает: «Может, Чюрлёнису сродни примитивное или наивное, как теперь называют, искусство?»