Читаем Дерек Джармен полностью

Брук Питер. Пустое пространство. М.: Прогресс, 1976 [1968].

Джармен Дерек. Хрома. М.: Ад Маргинем Пресс, 2017.

Марло Кристофер. Эдуард II. M.: Искусство, 1957 [1592].


Baxter John. An Appalling Talent: Ken Russell. London, 1973.

Bersani L., Dutoit U. Caravaggio. London, 1999.

Blake William. Milton. Boulder, CO, and New York, 1978.

Byron George Gordon. The Oxford Authors: Byron, ed. J. J. McGann. Oxford and New York, 1986.

Clare Anthony. In the Psychiatrist’s Chair. London, 1992.

Deakin Roger. Notes from Walnut Tree Farm. London, 2008.

Dillon Steven. Derek Jarman and Lyric Film: The Mirror and the Sea. Austin, TX, 2004.

Ede Laurie. British Film Design: A History. London, 2010.

Ellis Jim. Derek Jarman’s Angelic Conversations. London, 2009.

Ford Ford Madox. Some Do Not… & No More Parades, afterword by Arthur Mizener. New York, 1964.

Ginsberg Allen. Howl and Other Poems. San Francisco, 1956.

Girard René. La Violence et le sacré. Paris, 1972.

Godwin Joscelyn. Robert Fludd: Hermetic Philosopher and Surveyor of Two Worlds. London, 1979.

Hewison Robert. Future Tense: a new Art of the Nineties. London, 1990.

Jarman Derek. A Finger In the Fishes Mouth. Bettiscombe Press, Dorset: 1972.

–. ‘A Serpent In the form of a £’. Art Monthly, 114. March 1988.

–. At Your Own Risk: A Saint’s Testament, ed. Michael Christie. New York, 1993.

–. Blue: Text of a Film by Derek Jarman. London, 1993.

–. Dancing Ledge, ed. Shaun Allen. New York, 1993 [1984].

–. Derek Jarman’s ‘Caravaggio’: The Complete Film Script and Commentaries. London, 1986.

–. Derek Jarman’s Garden. London, 1995.

–. Evil Queen: The Last Paintings. Manchester, 1994.

–. Kicking the Pricks. London, 1996. Впервые опубликовано под названием The Last of England. London, 1987.

–. Modern Nature: The Journals of Derek Jarman. London, 1991.

–. Queer. Manchester, 1992.

–. Queer Edward II. London, 1991.

–. Smiling In Slow Motion, ed. Keith Collins. London, 2000.

–. Up In the Air: Collected Film Scripts. London, 1996.

–. War Requiem. London, 1989.

–. Terry Eagleton, McCabe Colin. Wittgenstein: The Terry Eagleton Script, the Derek Jarman Film. London, 1993.

Kuhn Annette. Family Secrets: Acts of Memory and Imagination. London and New York, 1995.

Le Carré John. A Murder of Quality: The Novel and Screenplay. London, 1991.

Lippard Chris, ed. By Angels Driven: The Films of Derek Jarman. Westport, CT, 1996.

MacFarlane Robert. The Wild Places. London, 2007.

Moore G. E. ‘Wittgenstein’s Lectures In 1930–33’, In Aesthetics, ed. Harold Osborne. Oxford, 1972.

Monk Ray, Ludwig Wittgenstein: The Duty of Genius. New York, 1990.

O’Pray Michael. Derek Jarman: Dreams of England. London, 1996.

Parry Linda, ed. William Morris. New York, 1996.

Peake Tony. Derek Jarman. London, 1999.

Pencak William. The Films of Derek Jarman. Jefferson, NC, 2002.

Pevsner Nikolaus, Wedgwood Alexandra. The Buildings of England: Warwickshire. Harmondsworth, 1966.

Poole Mike, Wyver John. Powerplays: Trevor Griffiths In Television. London, 1984.

Rackham Oliver. Ancient Woodland, Its History, Vegetation and Uses In England, new edn. Dalbeattie, 2003.

Röttgen Herwarth. Il Caravaggio: Ricerche e Interpretazione. Rome, 1974.

Shakespeare William. The Tempest (Shakespeare In Production), ed. Christine Dymkowski. Cambridge, 2000.

Staël Anne-Louise Germaine de. De l’Allemagne. Paris, 1810.

Stoschek Julia, et al. Derek Jarman Super 8. Cologne, 2010.

Van Sant Gus. Even Cowgirls Get the Blues & My Own Private Idah. London and Boston, 1993.

Vaughan Keith. Journals 1939–1977. London, 1989.

Перейти на страницу:

Все книги серии Критические биографии

Сергей Эйзенштейн
Сергей Эйзенштейн

Сергей Михайлович Эйзенштейн (1898–1948) считается одним из величайших режиссеров мирового кино за все время его существования. Кроме того, за последние десятилетия его фигура приобрела дополнительные измерения: появляются все новые и новые материалы, в которых Эйзенштейн предстает как историк и теоретик кино, искусствовед, философ, педагог, художник.Работа британского исследователя Майка О'Махоуни представляет собой краткое введение в биографию этого Леонардо советской эпохи. Автор прежде всего сосредоточивает внимание на киноработах режиссера, на процессе их создания и на их восприятии современниками, а также на политическом, социальном и культурном контексте первой половины XX века, без которого невозможно составить полноценное представление о творчестве и судьбе Эйзенштейна.

Майк О'Махоуни

Публицистика
Эрик Сати
Эрик Сати

Эрик Сати (1866–1925) – авангардный композитор, мистик, дадаист, богемный гимнопедист Монмартра, а также легендарный Вельветовый джентльмен, заслуженно является иконой модернизма. Будучи «музыкальным эксцентриком», он переосмыслил композиторское искусство и выявил новые методы художественного выражения. Но, по словам Мэри Э. Дэвис, автора книги, «Сати важен не только для авангарда, но и для фигур, полностью вписанных в музыкальный мейнстрим – например, для Клода Дебюсси и Игоря Стравинского», а его персона давно заняла особое место в музыкальной истории человечества.Настоящая биография не только исследует жизнь композитора, но и изучает феномен «намеренного слияния публичного образа и художественного дара» Сати, а также дает исчерпывающий портрет современной ему эпохи.

Мэри Э. Дэвис

Музыка / Научпоп / Документальное

Похожие книги

Истина в кино
Истина в кино

Новая книга Егора Холмогорова посвящена современному российскому и зарубежному кино. Ее без преувеличения можно назвать гидом по лабиринтам сюжетных хитросплетений и сценическому мастерству многих нашумевших фильмов последних лет: от отечественных «Викинга» и «Матильды» до зарубежных «Игры престолов» и «Темной башни». Если представить, что кто-то долгое время провел в летаргическом сне, и теперь, очнувшись, мечтает познакомиться с новинками кинематографа, то лучшей книги для этого не найти. Да и те, кто не спал, с удовольствием освежат свою память, ведь количество фильмов, к которым обращается книга — более семи десятков.Но при этом автор выходит далеко за пределы сферы киноискусства, то погружаясь в глубины истории кино и просто истории — как русской, так и зарубежной, то взлетая мыслью к высотам международной политики, вплетая в единую канву своих рассуждений шпионские сериалы и убийство Скрипаля, гражданскую войну Севера и Юга США и противостояние Трампа и Клинтон, отмечая в российском и западном кинематографе новые веяния и старые язвы.Кино под пером Егора Холмогорова перестает быть иллюзионом и становится ключом к пониманию настоящего, прошлого и будущего.

Егор Станиславович Холмогоров

Искусствоведение
Искусство жизни
Искусство жизни

«Искусство есть искусство жить» – формула, которой Андрей Белый, enfant terrible, определил в свое время сущность искусства, – является по сути квинтэссенцией определенной поэтики поведения. История «искусства жить» в России берет начало в истязаниях смехом во времена Ивана Грозного, но теоретическое обоснование оно получило позже, в эпоху романтизма, а затем символизма. Эта книга посвящена жанрам, в которых текст и тело сливаются в единое целое: смеховым сообществам, формировавшим с помощью групповых инсценировок и приватных текстов своего рода параллельную, альтернативную действительность, противопоставляемую официальной; царствам лжи, возникавшим ex nihilo лишь за счет силы слова; литературным мистификациям, при которых между автором и текстом возникает еще один, псевдоавторский пласт; романам с ключом, в которых действительное и фикциональное переплетаются друг с другом, обретая или изобретая при этом собственную жизнь и действительность. Вслед за московской школой культурной семиотики и американской poetics of culture автор книги создает свою теорию жизнетворчества.

Шамма Шахадат

Искусствоведение
Учение о подобии
Учение о подобии

«Учение о подобии: медиаэстетические произведения» — сборник главных работ Вальтера Беньямина. Эссе «О понятии истории» с прилегающим к нему «Теолого-политическим фрагментом» утверждает неспособность понять историю и политику без теологии, и то, что теология как управляла так и управляет (сокровенно) историческим процессом, говорит о слабой мессианской силе (идея, которая изменила понимание истории, эсхатологии и пр.наверноеуже навсегда), о том, что Царство Божие не Цель, а Конец истории (важнейшая мысль для понимания Спасения и той же эсхатологии и её отношении к телеологии, к прогрессу и т. д.).В эссе «К критике насилия» помимо собственно философии насилия дается разграничение кровавого мифического насилия и бескровного божественного насилия.В заметках «Капитализм как религия» Беньямин утверждает, что протестантизм не порождает капитализм, а напротив — капитализм замещает, ликвидирует христианство.В эссе «О программе грядущей философии» утверждается что всякая грядущая философия должна быть кантианской, при том, однако, что кантианское понятие опыта должно быть расширенно: с толькофизикалисткогодо эстетического, экзистенциального, мистического, религиозного.

Вальтер Беньямин

Искусствоведение
Дягилев
Дягилев

Сергей Павлович Дягилев (1872–1929) обладал неуемной энергией и многочисленными талантами: писал статьи, выпускал журнал, прекрасно знал живопись и отбирал картины для выставок, коллекционировал старые книги и рукописи и стал первым русским импресарио мирового уровня. Благодаря ему Европа познакомилась с русским художественным и театральным искусством. С его именем неразрывно связаны оперные и балетные Русские сезоны. Организаторские способности Дягилева были поистине безграничны: его труппа выступала в самых престижных театральных залах, над спектаклями работали известнейшие музыканты и художники. Он открыл гений Стравинского и Прокофьева, Нижинского и Лифаря. Он был представлен венценосным особам и восхищался искусством бродячих танцоров. Дягилев полжизни провел за границей, постоянно путешествовал с труппой и близкими людьми по европейским столицам, ежегодно приезжал в обожаемую им Венецию, где и умер, не сумев совладать с тоской по оставленной России. Сергей Павлович слыл галантным «шармером», которому покровительствовали меценаты, дружил с Александром Бенуа, Коко Шанель и Пабло Пикассо, а в работе был «диктатором», подчинившим своей воле коллектив Русского балета, перекраивавшим либретто, наблюдавшим за ходом репетиций и монтажом декораций, — одним словом, Маэстро.

Наталия Дмитриевна Чернышова-Мельник

Биографии и Мемуары / Искусствоведение / Документальное