Dilla Time

Но в протестантских английских колониях, ставших Соединенными Штатами, религиозные практики из Африки были запрещены, и полиритм исчез. Музыкальное самовыражение за пределами христианских гимнов подавлялось; игра на барабанах, в особенности, рассматривалась как тайное общение и была равносильна восстанию. Везде, где всплывали африканские традиции, они чаще всего оказывались в европейском обрамлении: семинотная шкала, но с небольшими нарушениями правил; исполнение слово в слово и нота в ноту, но с небольшими отклонениями. В Северной Америке величайшее африканское наследство - полиритмическое чувство - сдерживалось европейской практикой одного ровного пульса, считаемого либо двойками, либо тройками, но никогда не обоими одновременно. Как полиритм начал немного проявляться в явлении, называемом синкопированием.

Синкопация - это то, что происходит, когда мы не слышим музыкальных событий в ожидаемых местах, а слышим их в не ожидаемых местах.

ПОПРОБУЙТЕ САМИ: UNSYNCOPATED против SYNCOPATED

Синкопация привнесла неожиданность полиритма в моноритмы североамериканской музыки без самого полиритма. Пульс считался двойками, но события часто происходили там, где их мог бы поместить наложенный пульс троек. Синкопация была призраком полиритма, духом Африки, все еще следующим за своими потомками сквозь время и пространство, через рабство к эмансипации и далее.

Афроамериканцы на рубеже двадцатого века называли это не синкопированием, а рэггингом. Рэггинг" означал, что нужно менять местоположение нот, удерживая при этом пульс. Когда фортепиано стало частью американской культуры среднего класса, афроамериканские пианисты применили свои ритмические способности к этому инструменту. После выступления Скотта Джоплина на Всемирной Колумбовой выставке в Чикаго в 1893 году и публикации его "Maple Leaf Rag" в 1899 году родился жанр рэгтайма. Эта рваная, перекатывающаяся, дезориентирующая музыка, в которой ноты появлялись в странных местах, была выражением культурной свободы, а значит, и неповиновения. Рэгтайм взбудоражил белую Америку: молодежь, как правило, встречала нарушение ритмических ожиданий с удивлением и восторгом; пожилые белые отшатнулись от беспорядка. На следующие три десятилетия регтайм стал главной популярной музыкой Америки, способствуя росту зарождающегося бизнеса нот и пластинок.

В барах и борделях Нового Орлеана начала XX века регтайм стал основой для другого музыкального жанра. Джаз, в некотором смысле, был тем, что происходило, когда несколько музыкантов исполняли рэгтайм по отдельности, но одновременно, - приятное слияние перекрестных настроений. Джаз также подпитывался другим зарождающимся жанром афроамериканской музыки из сельской местности. Блюз к 1900-м годам превратился в отдельную форму: особое гармоническое движение и структура, микротональность, которая могла быть достигнута только на таких инструментах, как гитара, путем "сгибания" струн в попытке добраться до нот между нотами европейской шкалы. И хотя блюз считался так же, как и европейская музыка, - двойками или тройками, - в нем тоже прослеживался призрак африканского полиритма. Ритм блюза приобрел особую неровную походку. Таким образом, появление джаза и блюза сделало еще кое-что: они создали совершенно новый способ - афроамериканский способ отношения к музыкальному времени.

 

В европейской музыке время, за редким исключением, выражалось в виде прямого, ровного импульса. 2

В Соединенных Штатах в двадцатом веке появилась практика задержки каждого следующего такта, что создало неровный, длинный-короткий-короткий пульс, называемый свингом.

Свинг можно рассматривать как еще один артефакт полиритма.

Полиритм - это то, что происходит, когда вы делите отрезок времени на импульс двоек и одновременно делите этот же отрезок времени на второй, одновременный импульс троек.

Свинг - это, в некотором роде, то, что происходит, когда вы объединяете эти два импульса в один: отрезок времени, разделенный на трети, но играющий только первую и третью части, что, по сути, является игрой импульса из двоек... но неровного, или свингового.

Однако на практике свинг сложнее, чем эта простая математика. Некоторые музыканты отклоняются от ритма лишь слегка, а некоторые - более сильно. Выражение long-short варьируется от исполнителя к исполнителю, являясь выражением индивидуального, человеческого времени, а также отражением движения человеческого тела и музыкальной традиции, связанной с танцем.

Свинг как ощущение времени проникает в блюз, джаз и почти все последующие американские музыкальные жанры: от ритм-энд-блюза до кантри и вестерна, от рока до соула, от фанка до диско, от панка и новой волны до хип-хопа и электронной танцевальной музыки. Время свинга теперь является неотъемлемой частью американских музыкальных ожиданий, а значит, и наших глобальных музыкальных ожиданий.

Слушать:

 

Разница между прямыми и размашистыми движениями