Читаем Дорога ярости. Как Джордж Миллер создавал культовую постапокалиптическую франшизу полностью

Все это было именно той подготовкой, о которой мечтала Вирджиния Хей, также занятая в фильме «Воин Дороги». Модель и начинающая актриса чертовски нервничала на пробах. Как и Вернон Уэллс, и Эмиль Минти, она никогда раньше не снималась в художественных фильмах. Получив поддержку от своего агента, Хей прошла прослушивание на роль Воительницы, одного из знаменитых сильных женских персонажей франшизы «Безумный Макс». Хей говорит, что она чувствовала себя «просто ужасно, все казалось неправильным». Она не знала, чего ожидать, и чувствовала, что сильно оплошала в своей попытке произвести впечатление на Джорджа Миллера. Но она исправилась, когда режиссер попросил ее поимпровизировать.

Миллер предложил ей следующий сценарий: ее героиня только что стала свидетелем гибели брата в аварии на мотоцикле. Полицейские говорили одно, но она знала правду. Как бы она отреагировала?

Что бы она ни сделала в итоге, это сработало, – Хей получила роль и вскоре после этого посетила цех пошива костюмов.

«У меня была возможность посмотреть на некоторые машины в больших мастерских, где шла работа над костюмами. Они отрезали куски ткани, – вспоминает она. – Я не могла поверить своим глазам и подумала: Это невероятно. Очень, очень интересно. Я не могла дождаться, когда приеду в Брокен-Хилл, чтобы начать работу. Все детали казались просто необыкновенными».

Костюм Воительницы изначально был довольно скудным: «Босые ноги, голые руки, много обнаженного тела», как описала Хей. Он был разработан, как и все костюмы фильма, художником по костюмам Нормой Морисо – высокой, стройной и харизматичной женщиной с торчащими прядями черных волос, которые она подстригала самостоятельно. Поскольку действие фильма «Воин Дороги» происходит в будущем, а съемки велись в пустыне, в нем очень мало визуальных отсылок, привязывающих его к определенной эпохе. Одна из них – повязка на голове Воительницы; другая – ее завитые волосы. Костюм Вирджинии Хей менялся в основном в соответствии с погодой во время съемок в Брокен-Хилле. Она вспоминает:

«Было так ужасно холодно, что моя кожа практически посинела и покрылась мурашками, так что пришлось надеть побольше одежды. Норма Морисо дала мне длинные кальсоны, чтобы прикрыть ноги, а также тунику с рукавами и шарф».

Был по крайней мере один актер, чье участие в фильме «Воин Дороги» считалось обязательным, учитывая, что он, по сути, и был Воином Дороги. Это, конечно же, Мэл Гибсон, чья звезда только начала подниматься. После выхода первого «Безумного Макса» он сыграл роль милого молодого человека с психическими отклонениями в австралийской драме «Тим» и военного капитана в фильме «Штурмовой отряд Z» (совместное австралийско-тайваньское производство). Кроме того, он снялся в известной драме режиссера Питера Уира «Галлиполи», посвященной событиям Первой мировой войны. Фильм вышел на экраны Австралии в августе 1981 года и произвел огромное впечатление на зрителей. Рекламируемая слоганом «От легенды, которую мы всегда будем помнить, к истории, которую вы никогда не забудете», картина собрала в местном прокате 11,7 миллиона долларов (вдвое больше, чем первый «Безумный Макс»). Фильм был настолько популярен, что благодаря ему в Австралию вернулась мода на ретропрически; в одной газетной статье сообщалось, что «молодые люди по всему Сиднею просят стрижку "Галлиполи"».

В марте 1981 года 25-летний Мэл Гибсон прилетел в Нью-Йорк, чтобы заключить выгодный контракт на три картины. Его организовал кинопродюсер и музыкальный предприниматель Роберт Стигвуд, наиболее известный как менеджер групп Cream и Bee Gees. Сделку считали беспрецедентной, хотя ее сумма не называлась. Газета The Sydney Morning Herald сообщила: «Никто не разглашает условия контракта, но агент Гибсона, Билл Шанахан, говорит: «Это очень хорошая сделка»». Актер согласился повторить роль Макса Рокатански за сумму, предположительно составлявшую $ 120 000 – значительно больше, чем $ 15 000 за первый фильм.

Когда основной актерский состав «Безумного Макса 2» был утвержден, а работа над сценарием продолжалась (она не завершилась даже к началу основных съемок), Джорджу Миллеру и Байрону Кеннеди предстояло искать места для съемок. Их поиски привели, скажем так, к интересным результатам.

Глава 11. Поиск мест для съемок в темном сердце Австралии

Перейти на страницу:

Похожие книги

Итальянские маршруты Андрея Тарковского
Итальянские маршруты Андрея Тарковского

Андрей Тарковский (1932–1986) — безусловный претендент на звание величайшего режиссёра в истории кино, а уж крупнейшим русским мастером его считают безоговорочно. Настоящая книга представляет собой попытку систематического исследования творческой работы Тарковского в ситуации, когда он оказался оторванным от национальных корней. Иными словами, в эмиграции.В качестве нового места жительства режиссёр избрал напоённую искусством Италию, и в этом, как теперь кажется, нет ничего случайного. Данная книга совмещает в себе черты биографии и киноведческой литературы, туристического путеводителя и исторического исследования, а также публицистики, снабжённой культурологическими справками и изобилующей отсылками к воспоминаниям. В той или иной степени, на страницах издания рассматриваются все работы Тарковского, однако основное внимание уделено двум его последним картинам — «Ностальгии» и «Жертвоприношению».Электронная версия книги не включает иллюстрации (по желанию правообладателей).

Лев Александрович Наумов

Кино
О медленности
О медленности

Рассуждения о неуклонно растущем темпе современной жизни давно стали общим местом в художественной и гуманитарной мысли. В ответ на это всеобщее ускорение возникла концепция «медленности», то есть искусственного замедления жизни – в том числе средствами визуального искусства. В своей книге Лутц Кёпник осмысляет это явление и анализирует художественные практики, которые имеют дело «с расширенной структурой времени и со стратегиями сомнения, отсрочки и промедления, позволяющими замедлить темп и ощутить неоднородное, многоликое течение настоящего». Среди них – кино Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Автор уверен, что за этими опытами стоит вовсе не ностальгия по идиллическому прошлому, а стремление проникнуть в суть настоящего и задуматься о природе времени. Лутц Кёпник – профессор Университета Вандербильта, специалист по визуальному искусству и интеллектуальной истории.

Лутц Кёпник

Кино / Прочее / Культура и искусство