Читаем Дорога ярости. Как Джордж Миллер создавал культовую постапокалиптическую франшизу полностью

Однажды, заглянув в дверь, чтобы посмотреть, как продвигается работа художественного отдела, Джордж Миллер столкнулся с животным, которое все еще выглядело вполне живым. Один из первых визуальных образов Бартертауна в готовом фильме – деревянная вывеска с названием городка. Внизу, среди парада странно одетых людей в цепях, шкурах, халатах и чудных головных уборах (работа художника по костюмам Нормы Морисо), идет крупный пес, тянущий за собой деревянную тележку. Это был ирландский волкодав по кличке Джейк, принадлежавший другу Мартина О’Нилла. Когда Миллер приехал на съемочную площадку, декоратор подошел к режиссеру и предложил ему сесть в тележку: «Это очень круто, вы можете на ней прокатиться!»

Режиссер согласился, втиснувшись в тележку.

«Затем, – вспоминает О’Нилл, – Джейк рванул! Может быть, я побежал вперед, а Джейк подумал, что это игра, не помню, но он почему-то рванул. Порода просто создана для бега. И это была крупная собака. Джейк мчится вместе с Миллером, втиснутым в маленькую коляску. Джордж, испугавшись, зажал уши и закричал: «Не-е-е-ет!» Я помню выражение его лица, когда он вцепился в тележку. Оно выражало ужас».

Если режиссеру показалось, что скоростная поездка на собачьей тележке – это слишком, то, наверное, хорошо, что он не был свидетелем некоторых других развлечений, происходивших на складе – особенно в выходные дни.

«Раньше мы вели себя совершенно отвязно. Я имею в виду, чертовски, блин, отвратительно, – говорит менеджер по строительству декораций Деннис Смит. – Пятничные вечера, черт бы их побрал. Текила, кокс и спиды. Не знаю, как я выжил, если честно. Худшие годы кинопроизводства в Австралии были действительно чертовски страшными. Время вечеринок, на которых царили наркотики».

Грэм Уолкер вспоминает один пьяный пятничный вечер на складе, когда, как это было принято, для начала принесли пару упаковок пива и выпили их как воду. Потом принесли еще пару. После того как было выпито довольно много – слишком много, чтобы сосчитать, – оставшиеся механики объявили, что собираются уходить. Но прежде чем сделать это, они закрыли двери, запрыгнули в одну из машин и начали дымить возле переднего выхода, а затем распахнули дверь и умчались. Уолкер вспоминает, что оставшаяся внутри команда «чуть не задохнулась от синего дыма».

Но лучше всего в памяти художника-постановщика запечатлелась ночь во время препродакшена «Под куполом грома», когда команда отправилась в увеселительное путешествие, используя всю армаду причудливо выглядящих автомобилей Тетушки Энтити. Машины, как и все проекты Уолкера, смотрелись просто невероятно. Джордж Миллер с самого начала сказал ему, что хочет, чтобы автомобили выглядели совсем не так, как в фильме «Воин Дороги». Режиссер попросил сделать «машины-скелеты», такие, как Andamooka Buggy, похожие на ржавую прозрачную клетку, установленную на огромных 44-дюймовых колесах от трактора.

Личным фаворитом Уолкера был автомобиль Тетушки Энтити. В нескольких сценах за его рулем оказывалась сама Тина Тёрнер. Зарубежная звезда, певица и актриса так хотела сесть за руль, что механическую коробку передач (которой она не умела управлять) заменили на автоматическую. Художник-постановщик также сел за его руль в один из своих любимых пятничных вечеров с пивом. Он был пьян в стельку, а за ним по дороге неслась целая бригада механиков, плотников и строителей. Уолкер вспоминает:

Перейти на страницу:

Похожие книги

Итальянские маршруты Андрея Тарковского
Итальянские маршруты Андрея Тарковского

Андрей Тарковский (1932–1986) — безусловный претендент на звание величайшего режиссёра в истории кино, а уж крупнейшим русским мастером его считают безоговорочно. Настоящая книга представляет собой попытку систематического исследования творческой работы Тарковского в ситуации, когда он оказался оторванным от национальных корней. Иными словами, в эмиграции.В качестве нового места жительства режиссёр избрал напоённую искусством Италию, и в этом, как теперь кажется, нет ничего случайного. Данная книга совмещает в себе черты биографии и киноведческой литературы, туристического путеводителя и исторического исследования, а также публицистики, снабжённой культурологическими справками и изобилующей отсылками к воспоминаниям. В той или иной степени, на страницах издания рассматриваются все работы Тарковского, однако основное внимание уделено двум его последним картинам — «Ностальгии» и «Жертвоприношению».Электронная версия книги не включает иллюстрации (по желанию правообладателей).

Лев Александрович Наумов

Кино
О медленности
О медленности

Рассуждения о неуклонно растущем темпе современной жизни давно стали общим местом в художественной и гуманитарной мысли. В ответ на это всеобщее ускорение возникла концепция «медленности», то есть искусственного замедления жизни – в том числе средствами визуального искусства. В своей книге Лутц Кёпник осмысляет это явление и анализирует художественные практики, которые имеют дело «с расширенной структурой времени и со стратегиями сомнения, отсрочки и промедления, позволяющими замедлить темп и ощутить неоднородное, многоликое течение настоящего». Среди них – кино Питера Уира и Вернера Херцога, фотографии Вилли Доэрти и Хироюки Масуямы, медиаобъекты Олафура Элиассона и Джанет Кардифф. Автор уверен, что за этими опытами стоит вовсе не ностальгия по идиллическому прошлому, а стремление проникнуть в суть настоящего и задуматься о природе времени. Лутц Кёпник – профессор Университета Вандербильта, специалист по визуальному искусству и интеллектуальной истории.

Лутц Кёпник

Кино / Прочее / Культура и искусство