По крайней мере в этот раз было какое — то ясное ощущение направления, когда сессия началась с попытки записать «Guitar Man», — но скоро стало очевидно, что им никак не добиться такого звучания, как у Джерри Рида, без самого Джерри Рида. Кто — то говорил, что, кажется, Рид уехал на рыбалку, однако никто не был уверен, как разыскать его, пока ассистентке Чета Мэри Линч не удалось наконец поймать его по телефону и договориться с ним о том, чтобы он приехал. Когда он приехал, он, по словам Фелтона, выглядел «как настоящий алабамский дикарь. Он не брился, наверное, неделю, а на ногах у него были старомодные деревенские башмаки — вот так он был одет. Он вошел, Элвис взглянул на него и воскликнул: «О, Господи, что это?»
Рид был настоящим индивидуалистом, даже по нэшвилльским понятиям. Тридцати лет, как и Фелтон, уроженец Атланты и выпускник музыкальной школы Билла Лоуэри, он писал песни и записывался уже свыше десяти лет. Он получал сессионную работу через восхищавшегося им Чета Аткинса после переезда в Нэшвилл в 1962 году, однако не снискал никакого успеха своими записями, пока не подписал в 1965 году контракт с RCA. Песня «Guitar Man», которая достигла пятьдесят третьей строки в сфере кантри — музыки, была его первой записью, попавшей в чарты. Тем не менее Рид, вихрь энергии с готовым запасом заразительного очарования и неистребимого энтузиазма, никогда не сомневался в своем таланте. У него были свои собственные твердые взгляды с самого начала, и он никогда не колебался в своем убеждении, что если он добьется успеха, то добьется его своим путем. «Я никогда не считал себя нэшвилльским записывающимся музыкантом. Потому что я был стилистом. Я умел играть только собственный материал. И я гроша ломаного не стоил как исполнитель чужого материала.
Понимаете, у меня была своя настройка, а они пытались записать «Guitar Man» и никак не могли создать такое же звучание, как на моей записи. И кто — то из музыкантов — то ли Пит Дрейк, то ли Чарли Маккой, то ли Чип Янг — сказал: «Здесь гитаристы играют медиатором, а Рид играет пальцами». Так что они позвали меня, и я пришел, взял гитару, настроил струну си на целый тон выше, а нижнюю струну настроил на целый тон ниже, и, как только мы заиграли вступление, можно было видеть, как загорелись глаза Элвиса — он знал, что у нас нужное звучание».
Рид сразу же стал доминировать на сессии. Это можно услышать с первых нот первого дубля: Рид наставляет музыкантов, подбадривает и подначивает их, а Фелтон довольствуется ролью координатора происходящего. Исполняемая музыка с яркой, сверкающей поверхностью и во многих отношениях отлична от записанного Элвисом ранее, но в то же время обеспечивает энергичный, заводной ритм, характерный для музыки Элвиса с самого начала. Нет ни малейшего сомнения в увлеченности Элвиса процессом. Нет никакого самообличения, никакого ерничества; все внимание певца сосредоточено на музыке. К пятому дублю он начинает импровизировать и дурачиться, вводя намек на «What’d I Say» Рея Чарльза в концовке, который к десятому дублю превращается в полностью оформленную цитату — столь заразительную, что все разражаются смехом.
Рид и сам испытывал только одно удовольствие. «Это был какой — то джем — сейшн. Мне казалось, что я буду так нервничать, что не смогу играть, но оказалось все наоборот. Я завелся, а затем и Элвис, и чем больше он заводился, тем больше заводился и я, — это напоминало эффект снежного кома. Сказать по правде, я был на седьмом небе. А стоило Элвису поймать кураж, как все действительно пошло. Когда гитары и ритм зазвучали правильно, я думаю, это напомнило ему о «What’d I Say», и он просто как бы стал проверять в конце, что не ошибся в сходстве звучания. Вот так это и получилось — один из тех редчайших моментов в жизни, который невозможно забыть».
Почти без паузы они переключились на блюзовую вещь Джимми Рида «Big Boss Man», и снова можно услышать, как «алабамский дикарь» наставляет, понукает, подталкивает, ободряет, сообщая свою буйную индивидуальность и мастерство музыканта каждой ноте. К этому времени все захвачены его энтузиазмом, и Элвис явно чувствует себя полностью в своей тарелке. На седьмом дубле он выкрикивает: «Полный улет!» — и ясно, что все расслаблены и получают удовольствие от того, что делают. В какой — то момент Фелтон заявляет: «Просто отпад». Элвис огрубляет голос для этого блюза, и эту тактику Фелтон явно одобряет. Он заклинает Элвиса петь так, «как будто ты сумасшедший, как будто ты испорченный». К тому времени, как они завершают запись песни, сделав одиннадцать раскованных дублей, кажется, что все готовы работать всю ночь.