Читаем Эрмитаж: Русская культура VI - XIX веков полностью

Многообразие деятельности Академии наук видно по материалам, собранным в двух шкафах. В одном из них - гравированные портреты продолжателей дела Ломоносова, талантливых ученых, вышедших из недворянской среды - И. И. Лепехина, П. Б. Иноходцева, Н. Я. Озерецковского и др. Здесь же - этнографические материалы, доставленные экспедицией П. С. Палласа с берегов Волги и из Сибири в 1768 - 1774 годах, а также минералы, найденные экспедицией К. Г. Лаксмана - видного естествоиспытателя и путешественника, собравшего большую минералогическую коллекцию и гербарий.

В другом шкафу - исключительно редкие научные приборы XVIII века, дошедшие до нашего времени. Это электростатическая машина 1772 года, лейденские банки, магниты и т. п., изготовленные в механической мастерской Академии наук, которую с 1770 по 1801 год возглавлял И. П. Кулибин, много сделавший для обеспечения необходимыми приборами академических кабинетов и лабораторий. Рядом - портрет Кулибина, написанный П. П. Веденецким в 1818 году. Известно, что с именем Кулибина связано несколько десятков оригинальных изобретений, еще при жизни автора получивших признание в России и за рубежом. В шкафу помещена гравюра с изображением наиболее известного из проектов Кулибина - одноарочного висячего моста через Неву, который должен был соединить Адмиралтейскую часть с Васильевским островом, заменив существовавший тогда «плашкоутный» (понтонный) мост.

Об изумительном таланте и мастерстве Кулибина свидетельствуют созданные им уникальные часы «яичной фигуры» (см. в шкафу), механизм которых имеет 427 деталей. Циферблат помещен в нижней части позолоченного металлического яйца, на тупом конце, в верхней части каждый час раскрываются дверцы и перед зрителем оказывается «чертог», в котором под музыку развертывается действие, представляющее евангельскую сцену. В полдень часы исполняют мелодию, сочиненную Кулибиным, кроме того, часы отбивают каждые четверть и полчаса.



П. П. Веденецкий. Портрет И. П. Кулибина. X., м. 1818 г.


В этом же зале, у окна, выставлены оригинальные дрожки, сделанные крепостным мастером демидовского Нижне-Тагильского завода Е. Г. Кузнецовым в 1785 - 1801 годах. На дрожках установлен снабженный звонковым механизмом верстомер, при помощи которого определяются пройденный путь и скорость движения и который можно считать прототипом спидометров, устанавливаемых на современных автомобилях. На дрожках имеется также орган, исполнявший во время движения несколько музыкальных пьес.



Часы работы И. П. Кулибина 1764 - 1767 гг.


Е. Г. Кузнецову принадлежит ряд выдающихся изобретений. Созданием рудоподъемной машины, усовершенствованных прокатных станов он намного опередил современную ему технику.

К сожалению, по ряду причин социального характера многие технические изобретения Кулибина, Кузнецова и других замечательных изобретателей XVIII века не нашли практического применения.



Дрожки с верстомером и органом работы Е. Г. Кузнецова. 1785 - 1801 гг.



Б. Патерсен. Вид Академии художеств. X., м. Ок. 1800 г.


Экспозиция зала 170 отражает развитие изобразительного искусства второй половины XVIII века, расцвет которого в значительной мере связан с основанием в 1757 году Академии художеств. Гравированный портрет первого ее президента И. И. Шувалова работы Г. Ф. Шмидта (с рисунка Л.-Ж. Лагрене) 1762 года находится в витрине у окна. В простенке между окон помещен живописный портрет А. Ф. Кокоринова - строителя здания Академии художеств и ее первого директора.

В витрине можно видеть изданный в Петербурге в 1764 году Устав Академии, медаль и жетон в память ее торжественного открытия, а также наградную медаль для ее воспитанников, исполненную Л. Вернье.



Д. Г. Левицкий. Портрет Я. И. Билибина. X., м. 1810-е гг.


Во второй половине XVIII века портрет по-прежнему являлся ведущим жанром живописи. В это время творят крупнейшие живописцы Ф. С. Рокотов, Д. Г. Левицкий и В. Л. Боровиковский.

На выставке помещены портреты генерал-аншефа М. Н. Кречетникова и купца Я. И. Билибина работы Левицкого. Это правдивые, глубокие по характеристике реалистические произведения, свидетельствующие о блистательном мастерстве исполнителя. Творчество Боровиковского представлено портретами вел. кн. Елены Павловны и Александры Павловны, отличающимися совершенством выполнения и поэтичностью образов, а также первоклассным портретом генерала А. Д. Арсеньева. (Полное представление о творчестве этих замечательных художников дают коллекции Третьяковской галереи в Москве и Русского музея в Ленинграде).



В. Л. Боровиковский. Портрет А. Д. Арсеньева. X., м. 1796 - 1797 гг.


Наряду с прославленными мастерами, портреты писались и менее известными живописцами. Характерные образцы таких работ также показаны на выставке, например, портрет прокурора А. А. Вяземского.

В придворных и аристократических кругах пользовались успехом художники-иностранцы - И.-Б. Лам-пи, Ж.-Л. Вуаль, Л. Христинек, жившие и работавшие в России. Портреты, выполненные ими, интересны по характеристике персонажей и живописной манере.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Сериал как искусство. Лекции-путеводитель
Сериал как искусство. Лекции-путеводитель

Просмотр сериалов – на первый взгляд несерьезное времяпрепровождение, ставшее, по сути, частью жизни современного человека.«Высокое» и «низкое» в искусстве всегда соседствуют друг с другом. Так и современный сериал – ему предшествует великое авторское кино, несущее в себе традиции классической живописи, литературы, театра и музыки. «Твин Пикс» и «Игра престолов», «Во все тяжкие» и «Карточный домик», «Клан Сопрано» и «Лиллехаммер» – по мнению профессора Евгения Жаринова, эти и многие другие работы действительно стоят того, что потратить на них свой досуг. Об истоках современного сериала и многом другом читайте в книге, написанной легендарным преподавателем на основе собственного курса лекций!Евгений Викторович Жаринов – доктор филологических наук, профессор кафедры литературы Московского государственного лингвистического университета, профессор Гуманитарного института телевидения и радиовещания им. М.А. Литовчина, ведущий передачи «Лабиринты» на радиостанции «Орфей», лауреат двух премий «Золотой микрофон».

Евгений Викторович Жаринов

Искусствоведение / Культурология / Прочая научная литература / Образование и наука
Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти
Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти

Известный французский писатель и ученый-искусствовед размышляет о влиянии, которое оказали на жизнь и творчество знаменитых художников их возлюбленные. В книге десять глав – десять историй известных всему миру любовных пар. Огюст Роден и Камилла Клодель; Эдвард Мунк и Тулла Ларсен; Альма Малер и Оскар Кокошка; Пабло Пикассо и Дора Маар; Амедео Модильяни и Жанна Эбютерн; Сальвадор Дали и Гала; Антуан де Сент-Экзюпери и Консуэло; Ман Рэй и Ли Миллер; Бальтюс и Сэцуко Идэта; Маргерит Дюрас и Ян Андреа. Гениальные художники создавали бессмертные произведения, а замечательные женщины разделяли их судьбу в бедности и богатстве, в радости и горе, любили, ревновали, страдали и расставались, обрекая себя на одиночество. Эта книга – история сложных взаимоотношений людей, которые пытались найти равновесие между творческим уединением и желанием быть рядом с тем, кто силой своей любви и богатством личности вдохновляет на создание великих произведений искусства.

Ален Вирконделе

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Искусство жизни
Искусство жизни

«Искусство есть искусство жить» – формула, которой Андрей Белый, enfant terrible, определил в свое время сущность искусства, – является по сути квинтэссенцией определенной поэтики поведения. История «искусства жить» в России берет начало в истязаниях смехом во времена Ивана Грозного, но теоретическое обоснование оно получило позже, в эпоху романтизма, а затем символизма. Эта книга посвящена жанрам, в которых текст и тело сливаются в единое целое: смеховым сообществам, формировавшим с помощью групповых инсценировок и приватных текстов своего рода параллельную, альтернативную действительность, противопоставляемую официальной; царствам лжи, возникавшим ex nihilo лишь за счет силы слова; литературным мистификациям, при которых между автором и текстом возникает еще один, псевдоавторский пласт; романам с ключом, в которых действительное и фикциональное переплетаются друг с другом, обретая или изобретая при этом собственную жизнь и действительность. Вслед за московской школой культурной семиотики и американской poetics of culture автор книги создает свою теорию жизнетворчества.

Шамма Шахадат

Искусствоведение