1. Работа над словом и желание вызвать у читателя как можно больше эмоций предполагает следование правилам.
• Необходимо в воображении читателя создать фильм.
• На страницах сценария не должно присутствовать ничего, кроме действий, описаний и диалогов, которые можно показать на экране.
• Любой сценарий может выполнять три функции:
– как предложение снять фильм (так называемый литературный сценарий или киносценарий – и это единственный вариант, касающийся лично вас);
– как рабочая копия сценария, используемая при съемках (рабочий, или режиссерский сценарий);
– как запись уже снятого фильма (для последующей работы).
• Прежде чем отдавать сценарий на рассмотрение, убедитесь, что в нем не осталось ничего, что, по вашему разумению, можно улучшить.
• Неудачный формат мешает эмоциональному восприятию.
2. Сформатировать сценарий правильно можно с помощью специальной программы.
3. Опишите вашего героя и обстановку в сжатой форме, уделяя при этом внимание деталям, так, чтобы получился умный, увлекательный рассказ, передающий суть героя и его окружения, а не чисто физические параметры, которые могут затруднить кастинг.
4. Главная цель в сценах с напряженным действием – ясность.
• Используйте простой повседневный язык.
• Попросите других почитать ваш текст, чтобы убедиться в том, что он понятен.
• Избегайте упоминания титров и саундтрека.
• Не указывайте никаких спецэффектов – просто опишите, что должен видеть и слышать зритель.
• Уделяйте внимание деталям, чтобы создать яркие образы.
5. Прежде чем писать какую-либо сцену с диалогом, задайте себе вопросы:
• Какова моя цель в этой сцене?
• Чем она закончится?
• В чем состоит цель каждого персонажа в этой сцене?
• Как она начнется?
6. При каждом последующем переписывании шлифуйте диалог так, чтобы он:
• способствовал достижению цели сцены и общей внешней цели вашего героя;
• соответствовал характеру ваших персонажей;
• там, где необходимо, раскрывал их бэкграунд, внутреннюю мотивацию, конфликт или тему;
• там, где уместно, был умным, смешным, будоражил читателя, заинтересовывал и доставлял удовольствие.
7. Для того чтобы улучшить текст с точки зрения сюжета и стиля, проведите читку сценария.
8. После каждого очередного варианта любой сцены проверяйте себя с помощью контрольных вопросов:
• Что дает сцена для раскрытия внешней мотивации героя?
• Есть ли у сцены начало, середина и конец?
• Готовит ли сцена читателя к следующей сцене?
• Какова позиция каждого персонажа в рамках этой сцены?
• Присутствует ли в сцене действие, а не только диалог?
• Выполняет ли сцена множественные функции?
9. Когда будет завершен второй или третий черновик сценария, составьте для сценария таблицу, описанную в последнем разделе этой главы.
Глава седьмая
Исключения из правил
Если вы дочитали книгу до этого места и, конечно, если вы слушали мои лекции или работали со мной в качестве клиента, вы знаете, что в основе моего подхода к истории лежит простая идея: у героев массового кино всегда есть очевидные, зримые цели. Но что можно сказать о таких фильмах, где это не так?
Как насчет лент, герои которых не знают, чего хотят, которые просто попадают в тяжелую ситуацию или у них несколько целей, либо их желания не очевидны? Я не имею в виду экспериментальные, иностранные, документальные или порнографические фильмы – это не то кино, о котором идет речь в книге, там свои критерии и методы достижения эмоционального отклика. Я говорю о голливудских фильмах, которые показывают в американских мультиплексах, предназначенных для широкого зрителя, – для тех, кто ходит на «Аватар», «Сумерки», «Историю игрушек», «Мальчишник в Вегасе».
Сценарии фильмов, составляющих исключение из правил, как правило, подпадают под три категории: биографии, «арена», кино женского типа.
Биографии
Биографии – это просто истории жизни. Мы следуем за реальными или вымышленными героями на протяжении долгого времени, обычно начиная с их юности (а иногда и с рождения) до последних лет жизни (а иногда и до смерти). «Гражданин Кейн», «Рэй», «Загадочная история Бенджамина Баттона» – все это биографии.