Читаем Голос зверя. Дикая история хеви-метала полностью

В том же году и Slayer выпустили третий альбом – «Reign in Blood». На мой взгляд, это величайшая запись всех времен. Длится двадцать восемь минут, и это идеально. (Репетиции длились более тридцати пяти минут, но Slayer конкурентоспособны.) Это не только превосходный трэш-альбом – это, возможно, самый тяжелый трэш-альбом всех времен. Темный. Серьезно темный. Posded уже выпустили свой первый дэт-металический альбом, и «Reign in Blood» категорически НЕ является дэт-металом. Но это жестко. Темно. Подло. Неудобно. Он открывается невероятно быстрым риффом, подобранным тремоло, нечеловеческим криком, а затем словом «AUSCHWITZ». Молодцы, ребята. Откройте свой АЛЬБОМ одним словом, которое описывает самый худший аспект самого ужасного злодеяния всех времен. В тот момент, когда большинство других трэш-групп добавляли в свои песни несколько наивных политических наблюдений: война – это плохо, политики коррумпированы, система правосудия – мусор, Slayer ныряли в самые темные уголки человечества. В то время, когда большинство трэш-групп изучали подходы к мелодиям, к более легкому тону, может, даже к юмору, Slayer стремились к максимально брутальному звучанию, которое они могли найти.

Это еще одна важная веха в истории восприятия метала. Начиная с 1986 года «Reign in Blood» в частности и Slayer в целом стали эталоном метала. Они отодвинули металический центр подальше от Led Zeppelin/Deep Purple. Экстремальный метал стал установкой по умолчанию для определения хеви-метала. Более традиционные формы метала теперь имеют свою собственную подкатегорию, которая противопоставляет их крайним формам.

Вокруг «Reign in Blood» по-прежнему идут споры. Тупоголовые люди, похоже, думали, что метод рассказывания историй, в котором парни придерживаются точки зрения того, кто совершает ужасные вещи, является будто бы добросовестным заявлением в поддержку зла. Для таких тупоголовых Slayer, относящаяся к своей аудитории как к взрослым людям, способным принимать собственные решения, очевидно, является слишком большим шагом не в ту сторону. Да? В «Angel of Death» мнение группы, мне кажется, выражено ясно. Зверства, совершенные Йозефом Менгеле, несомненно, очень, очень плохие вещи. Песня отражает этот ужас. В фильмах ужасов нет необходимости указывать на то, что убивать людей – это плохо. Ожидается, что мы, как аудитория, сами примем это решение. Вопрос скорее в том, на чьей стороне слушатель. Что ж, будучи четырнадцатилетним подростком, слушающим «Angel of Death», я был чертовски напуганы описанием преступлений Менгеле. Я общались с жертвами. А Slayer исходят из предположения, что их аудитория не поддерживает психопатов, одобряющих геноцид.

Они подтвердили эту точку зрения песней «Jihad» из альбома «Christ Illusion» 2006 года, в которой история 11 сентября рассказывается с точки зрения одного из террористов. Ожидалось, что песня вызовет неизбежный скучный уровень споров, и это произошло, когда альбом отозвали в Индии, но споры велись в основном из-за его антихристианской тематики. В наши дни намного сложнее шокировать людей.

Когда я впервые увидели Slayer вживую, они необратимо повредили мне слух. Это было 7 июля 1996 в Brixton Academy, они гастролировали с раскруткой «Undisputed Attitude», их противоречивого панк-альба. В то время у меня была стереосистема, которая едва слышно завывала высокими тонами в режиме ожидания. Проведя весь концерт в первом ряду, я больше никогда не слышали этого шума. Это были самые громкие песни, которые я вообще когда-либо слышали[137].

Slayer занимают уникальное место в метале. На протяжении большей части своей карьеры они были самой экстремальной группой, любимой огромным количеством простого населения[138]. Они представляют собой точку пересечения мейнстрима и андеграунда. В результате их окружает легендарная, мифическая аура, несмотря на то что они доступны, красивы и приземлены[139].

Превосходный комик-металист Брайан Позен резюмирует их магическую силу шуткой: «Если тебе делают минет, это не весело, если ты кричишь: „Slayer!“». Slayer – это группа, в которую часто играют фундаментальные металисты, то есть пример для подражания.

Slayer, Metallica и Anthrax составляют три четверти того, что было названо Большой четверкой трэш-метала. Этот термин спорен, так как основан на первых четырех группах, которые заключили контракты с крупными лейблами, а не на фактическом влиянии, которое они оказали. Exodus – это непростительное упущение, и Testament, Kreator, Destruction и Sodom также достойны включения[140].

Последняя из трэш-металических групп Большой четверки образовывалась как вырезка из розового куста.

Перейти на страницу:

Все книги серии Плейлист

Голос зверя. Дикая история хеви-метала
Голос зверя. Дикая история хеви-метала

История хеви-метала полна сверхъестественных персонажей от Оззи Осборна и Metallica до известной своей брутальностью норвежской блэк-метал сцены и новой волны британского хеви-метала. Это история о бешеных фанатах, сбегающих от повседневности с помощью музыки, о жестоких корпоративных придурках, которые обдирают и фанатов, и их любимые группы, чтобы набить свои карманы.Обширный пантеон музыкантов хеви-метала включает в себя наркозависимых, сатанистов и убийц, прозревших христиан и трезвенников, миллиардеров и нищих, путешествующих по стадионам и общественным туалетам.Эндрю О'Нил – отмеченный наградами британский стендап-комик, одержимый хеви-металом, отправляет читателя в очень веселое и неполиткорректное путешествие по истории одной из самых диких и громких субкультур в истории музыки.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Эндрю О'Нил

Искусствоведение

Похожие книги

Истина в кино
Истина в кино

Новая книга Егора Холмогорова посвящена современному российскому и зарубежному кино. Ее без преувеличения можно назвать гидом по лабиринтам сюжетных хитросплетений и сценическому мастерству многих нашумевших фильмов последних лет: от отечественных «Викинга» и «Матильды» до зарубежных «Игры престолов» и «Темной башни». Если представить, что кто-то долгое время провел в летаргическом сне, и теперь, очнувшись, мечтает познакомиться с новинками кинематографа, то лучшей книги для этого не найти. Да и те, кто не спал, с удовольствием освежат свою память, ведь количество фильмов, к которым обращается книга — более семи десятков.Но при этом автор выходит далеко за пределы сферы киноискусства, то погружаясь в глубины истории кино и просто истории — как русской, так и зарубежной, то взлетая мыслью к высотам международной политики, вплетая в единую канву своих рассуждений шпионские сериалы и убийство Скрипаля, гражданскую войну Севера и Юга США и противостояние Трампа и Клинтон, отмечая в российском и западном кинематографе новые веяния и старые язвы.Кино под пером Егора Холмогорова перестает быть иллюзионом и становится ключом к пониманию настоящего, прошлого и будущего.

Егор Станиславович Холмогоров

Искусствоведение
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги
12 лучших художников Возрождения
12 лучших художников Возрождения

Ни один культурный этап не имеет такого прямого отношения к XX веку, как эпоха Возрождения. Искусство этого времени легло в основу знаменитого цикла лекций Паолы Дмитриевны Волковой «Мост над бездной». В книге материалы собраны и структурированы так, что читатель получает полную и всеобъемлющую картину той эпохи.Когда мы слышим слова «Возрождение» или «Ренессанс», воображение сразу же рисует светлый образ мастера, легко и непринужденно создающего шедевры и гениальные изобретения. Конечно, в реальности все было не совсем так, но творцы той эпохи действительно были весьма разносторонне развитыми людьми, что соответствовало идеалу гармонического и свободного человеческого бытия.Каждый период Возрождения имел своих великих художников, и эта книга о них.

Паола Дмитриевна Волкова , Сергей Юрьевич Нечаев

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Изображение. Курс лекций
Изображение. Курс лекций

Книга Михаила Ямпольского — запись курса лекций, прочитанного в Нью-Йоркском университете, а затем в несколько сокращенном виде повторенного в Москве в «Манеже». Курс предлагает широкий взгляд на проблему изображения в природе и культуре, понимаемого как фундаментальный антропологический феномен. Исследуется роль зрения в эволюции жизни, а затем в становлении человеческой культуры. Рассматривается возникновение изобразительного пространства, дифференциация фона и фигуры, смысл линии (в том числе в лабиринтных изображениях), ставится вопрос о возникновении формы как стабилизирующей значение тотальности. Особое внимание уделено физиологии зрения в связи со становлением изобразительного искусства, дифференциацией жанров западной живописи (пейзажа, натюрморта, портрета).Книга имеет мало аналогов по масштабу охвата материала и предназначена не только студентам и аспирантам, но и всем интересующимся антропологией зрения.

Михаил Бениаминович Ямпольский

Искусствоведение / Проза / Русская классическая проза