Читаем Голос зверя. Дикая история хеви-метала полностью

После того как его выгнали из Metallica за слишком раздутое эго[141], Дэйв Мастейн основал Megadeth. Изначально музыкально они были очень похожи на Metallica, что имеет смысл, учитывая, что Дэйв был одним из основных авторов песен на ранних материалах Metallica. Их дебютный альбом «Killing is My Business… And Business Is Good!» (1985–1986) имел огромный успех… А второй – «Peace Sells… But Who’s Buying?» (1986–1987) считается одним из самых важных трэш-альбомов всех времен.

Увы, у них были проблемы с составом, отчасти из-за злоупотреблений Мастейна[142].

Хотя трэш – это разновидность более широкого жанра хеви-метал, он по-прежнему представляет собой довольно разнообразный диапазон стилей. Так что же определяет трэш-метал? Каковы его качества?

В то время как сила Black Sabbath возникла из-за медленного нарастания чувства надвигающейся гибели, как будто они раздавлены десятитонной массой, трэш был слуховым эквивалентом попадания под мчащийся поезд. В нем была юношеская энергия. У Sabbath были метаквалон и вино, у трэша – амфетамины и дешевый лагер. Часто упускаемый из виду элемент трэша – его профессионализм.

В результате радикального отхода от Venom (и от пути, взятого ранними блэк-металическими группами в целом, – Hellhammer, я смотрю на вас) трэш-металисты оказались невероятно амбициозными в музыкальном плане. Трэш быстр и агрессивен, но при этом точен. Добавление классических элементов и хорошо подготовленных музыкантов расширило палитру трэш-метала. Музыкальное образование Клиффа Бертона сыграло большую роль в (тогда) уникально обширном и богатом звучании Metallica. Как сказал Джеймс Хэтфилд: «Клифф привнес в нашу музыку определенные мелодии, которые он выучил в школе благодаря классическому образованию. Он знал, как работают определенные гармонии». Добавление к Metallica Кирка Хэммета, обученного Джо Сатриани, придало им европейский классический оттенок (в форме соло Кирка). (Позже, кстати, Sepultura радикально сместилась с их примитивного блэк-трэша на нечто более чистое, присоединив классически обученного Андреаса Киссера, который также боготворил Metallica.)

Основа трэша – отключение звука ладонью. Заглушив струны ладонью, гитарист издает более плотный ударный звук. С дисторшном, обрубанием звука, получается удовлетворительное «ЧАГ». Выбор тремоло – буквально, просто быстрый звук – с отключением ладонью дает характерный гитарный звук «ЧАГГА-ЧАГГА-ЧАГГА», типичный для этого жанра. Использование нисходящих ударов вместо альтернативного выбора создает еще более тяжелый звук, который действительно проверяет скорость правой руки гитариста[143].

В текстах трэш охватывает множество различных тем, в том числе – во многом как НВБХМ – опыт самого хеви-метала. Metallica пели «Hotel rooms and motorways» и заявляли, что никогда не остановятся и никогда не уйдут: «Потому что мы Metallica!» Упоминала ли раньше в своих же текстах какая-нибудь металическая группа себя? У Sabbath такого никогда не было.

Один из самых интересных элементов трэш-метала – экспериментирование с вокальными стилями. Пока Venom не разорвал свод правил, почти у каждой металической группы было чистое пение, обычно с какой-то вокальной подготовкой. Black Sabbath установили шаблон, в котором морозный высокий голос Оззи парил над басовыми гитарами с пониженной настройкой. Но после того как Venom и Кронос использовали грубую, агрессивную, режущую музыку, вокалисты хеви-метала испробовали всевозможные подходы, чтобы передать более агрессивную атмосферу. В результате трэш – это действительно смешанный мешок, и есть много трэш-групп, которые я лично не могу выносить только из-за вокала.

Перейти на страницу:

Все книги серии Плейлист

Голос зверя. Дикая история хеви-метала
Голос зверя. Дикая история хеви-метала

История хеви-метала полна сверхъестественных персонажей от Оззи Осборна и Metallica до известной своей брутальностью норвежской блэк-метал сцены и новой волны британского хеви-метала. Это история о бешеных фанатах, сбегающих от повседневности с помощью музыки, о жестоких корпоративных придурках, которые обдирают и фанатов, и их любимые группы, чтобы набить свои карманы.Обширный пантеон музыкантов хеви-метала включает в себя наркозависимых, сатанистов и убийц, прозревших христиан и трезвенников, миллиардеров и нищих, путешествующих по стадионам и общественным туалетам.Эндрю О'Нил – отмеченный наградами британский стендап-комик, одержимый хеви-металом, отправляет читателя в очень веселое и неполиткорректное путешествие по истории одной из самых диких и громких субкультур в истории музыки.В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Эндрю О'Нил

Искусствоведение

Похожие книги

Истина в кино
Истина в кино

Новая книга Егора Холмогорова посвящена современному российскому и зарубежному кино. Ее без преувеличения можно назвать гидом по лабиринтам сюжетных хитросплетений и сценическому мастерству многих нашумевших фильмов последних лет: от отечественных «Викинга» и «Матильды» до зарубежных «Игры престолов» и «Темной башни». Если представить, что кто-то долгое время провел в летаргическом сне, и теперь, очнувшись, мечтает познакомиться с новинками кинематографа, то лучшей книги для этого не найти. Да и те, кто не спал, с удовольствием освежат свою память, ведь количество фильмов, к которым обращается книга — более семи десятков.Но при этом автор выходит далеко за пределы сферы киноискусства, то погружаясь в глубины истории кино и просто истории — как русской, так и зарубежной, то взлетая мыслью к высотам международной политики, вплетая в единую канву своих рассуждений шпионские сериалы и убийство Скрипаля, гражданскую войну Севера и Юга США и противостояние Трампа и Клинтон, отмечая в российском и западном кинематографе новые веяния и старые язвы.Кино под пером Егора Холмогорова перестает быть иллюзионом и становится ключом к пониманию настоящего, прошлого и будущего.

Егор Станиславович Холмогоров

Искусствоведение
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги
12 лучших художников Возрождения
12 лучших художников Возрождения

Ни один культурный этап не имеет такого прямого отношения к XX веку, как эпоха Возрождения. Искусство этого времени легло в основу знаменитого цикла лекций Паолы Дмитриевны Волковой «Мост над бездной». В книге материалы собраны и структурированы так, что читатель получает полную и всеобъемлющую картину той эпохи.Когда мы слышим слова «Возрождение» или «Ренессанс», воображение сразу же рисует светлый образ мастера, легко и непринужденно создающего шедевры и гениальные изобретения. Конечно, в реальности все было не совсем так, но творцы той эпохи действительно были весьма разносторонне развитыми людьми, что соответствовало идеалу гармонического и свободного человеческого бытия.Каждый период Возрождения имел своих великих художников, и эта книга о них.

Паола Дмитриевна Волкова , Сергей Юрьевич Нечаев

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Изображение. Курс лекций
Изображение. Курс лекций

Книга Михаила Ямпольского — запись курса лекций, прочитанного в Нью-Йоркском университете, а затем в несколько сокращенном виде повторенного в Москве в «Манеже». Курс предлагает широкий взгляд на проблему изображения в природе и культуре, понимаемого как фундаментальный антропологический феномен. Исследуется роль зрения в эволюции жизни, а затем в становлении человеческой культуры. Рассматривается возникновение изобразительного пространства, дифференциация фона и фигуры, смысл линии (в том числе в лабиринтных изображениях), ставится вопрос о возникновении формы как стабилизирующей значение тотальности. Особое внимание уделено физиологии зрения в связи со становлением изобразительного искусства, дифференциацией жанров западной живописи (пейзажа, натюрморта, портрета).Книга имеет мало аналогов по масштабу охвата материала и предназначена не только студентам и аспирантам, но и всем интересующимся антропологией зрения.

Михаил Бениаминович Ямпольский

Искусствоведение / Проза / Русская классическая проза