Читаем Good Vibrations. Музыка, которая исцеляет полностью

Атмосфера может идти нам как на пользу, так и во вред, поэтому важно следить за тем, в какой среде мы находимся дома, на работе, у друзей, на досуге. Атмосфера может соответствовать настроению и обладать разными качествами. Она может быть свободной, спокойной, веселой, враждебной, внушающей опасения, подавляющей, интеллектуальной, трендовой, женственной, насыщенной мужским духом и т. п. Идя навстречу потребителю, мы заботимся о том, чтобы атмосфера в кафе, ресторанах, магазинах максимально способствовала продажам. Важную роль в этом играет музыка. Акустическая среда влияет на решение о покупке порой сильнее, чем свойства самого товара.

Музыкальные терапевты также пользуются целительными свойствами атмосферы. Поэтому они обращают особое внимание на эмоциональный резонанс музыки, голосов, мимики и жестов. Успокаивающая, поддерживающая, уютная, спокойная, дружелюбная, игровая или веселая атмосфера может благотворно влиять на лечение и реабилитацию.

Во многом мы сами создаем атмосферу за счет своего настроения и эмоций. При этом чувства могут передаваться другим людям даже с помощью ароматических веществ, вырабатываемых нашим телом, и вызывать у них резонанс, создавать легкую и приятную или напряженную и давящую обстановку. В одном из экспериментов исследовался химический состав воздуха в кинотеатрах. Забор воздуха осуществлялся из вентиляционной системы кинозалов. Выяснилось, что его состав в самые напряженные моменты фильма отличается от того, который фиксировался в самые веселые моменты (измерялось содержание двуокиси углерода, изопрена и ацетона)[70].

Таким образом, в зависимости от качества эмоций люди создают атмосферу, которая может различаться даже по химическому составу воздуха. Это значит, что при совместном слушании музыки, в ходе музыкальной терапии и вообще в процессе человеческого общения создается биохимическая среда, компоненты которой можно измерить. Чем меньше в нашей атмосфере будет неприязни и чем больше веселья, тем лучше для здоровья нашего и окружающих...

Кстати, во время концертов возникают порой «магические моменты», когда создается общая атмосфера, охватывающая и музыкантов и публику. Такое бывает, когда музыканты играют самозабвенно и с полной отдачей, а вся публика находится в резонансе с музыкой.

«Дорогой, они играют нашу песню!»

Сет Стивенс-Давидовиц недавно опубликовал в New York Times результаты исследования данных интернет-сервиса потокового аудиоконтента Spotify. Для каждой песни, входившей в топ-100 за период с 1960 по 2000 год, он проанализировал возраст лиц, слушавших ее, и частоту прослушивания[71]. При этом была обнаружена поразительная закономерность: каждую из песен чаще всего слушали люди, которые на момент ее появления были в возрасте от 11 до 16 лет. Песни Новой немецкой волны, появившиеся в начале 1980-х годов (когда я был подростком), сегодня (в 2019 году) пользуются популярностью у пятидесятилетних слушателей. Песни в стиле дабстеп, становившиеся хитами в 2010-х годах, слушают чаще всего те, кому сейчас двадцать с небольшим. Вряд ли дабстеп так же понравится кому-то из пятидесятилетних, как 99 Luftballons («99 воздушных шаров») — песня Новой волны, которую пела Нена и которая, в свою очередь, вряд ли приведет в восторг сегодняшних двадцати- или восьмидесятилетних слушателей.

Согласно этому анализу, женщины формируют свой музыкальный вкус несколько раньше мужчин: активнее всего их последующие вкусы в поп-музыке формируются в 11–14 лет, а у мужчин — в 13–16. Разумеется, любимые музыкальные произведения могут появиться у нас и в другом возрасте, но что касается, по крайней мере, поп-музыки, то статистика указывает на явное предпочтение, отдаваемое песням, появившимся тогда, когда мы были подростками.

Эти результаты, возможно, связаны с тем, что у молодежи в силу гормональных причин и изменений в образе мыслей эмоции выражаются более интенсивно и не слишком поддаются контролю и регулированию. Например, центр удовольствия в мозге особенно сильно возбуждается в этом возрасте под воздействием сигнального вещества — дофамина[72]. В связи с этим молодые люди целенаправленно заняты поисками веселья и рискованных приключений. Им важнее удовольствие, испытываемое здесь и сейчас, чем долгосрочные последствия. В связи с такими биологическими особенностями музыка, которую они слушают в этом возрасте, вызывает впоследствии особенно эмоционально окрашенные воспоминания. Во всяком случае, у большинства людей на этот период выпадают незабываемые события: первый поцелуй, первая влюбленность, а также некоторые другие, связанные с превращением ребенка во взрослого человека, начиная от первой самостоятельной покупки музыкальной записи (как правило, той, которая не нравится родителям...) до критических высказываний в их адрес.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Рахманинов
Рахманинов

Книга о выдающемся музыканте XX века, чьё уникальное творчество (великий композитор, блестящий пианист, вдумчивый дирижёр,) давно покорило материки и народы, а громкая слава и популярность исполнительства могут соперничать лишь с мировой славой П. И. Чайковского. «Странствующий музыкант» — так с юности повторял Сергей Рахманинов. Бесприютное детство, неустроенная жизнь, скитания из дома в дом: Зверев, Сатины, временное пристанище у друзей, комнаты внаём… Те же скитания и внутри личной жизни. На чужбине он как будто напророчил сам себе знакомое поприще — стал скитальцем, странствующим музыкантом, который принёс с собой русский мелос и русскую душу, без которых не мог сочинять. Судьба отечества не могла не задевать его «заграничной жизни». Помощь русским по всему миру, посылки нуждающимся, пожертвования на оборону и Красную армию — всех благодеяний музыканта не перечислить. Но главное — музыка Рахманинова поддерживала людские души. Соединяя их в годины беды и победы, автор книги сумел ёмко и выразительно воссоздать образ музыканта и Человека с большой буквы.знак информационной продукции 16 +

Сергей Романович Федякин

Биографии и Мемуары / Музыка / Прочее / Документальное
Come as you are: история Nirvana, рассказанная Куртом Кобейном и записанная Майклом Азеррадом
Come as you are: история Nirvana, рассказанная Куртом Кобейном и записанная Майклом Азеррадом

«Казалось, что он не умел говорить "без комментариев", и отвечал на все вопросы, что я ему задавал», – вспоминает свое общение с Куртом Кобейном автор этой книги. Биография, написанная Майклом Азеррадом, стала единственным повествованием о Nirvana, записанном и вышедшем до трагической смерти ее лидера.Первое издание появилось на свет в 1993 году, оно представляло собой монументальный труд, собранный из десятков эксклюзивных и подробных интервью с участниками группы: Куртом Кобейном, Кристом Новоселичем и Дейвом Гролом, с их друзьями и членами семей. Come As You Are – это крупный план, интимная история Nirvana, раскрывающая феномен взявшейся из ниоткуда группы, чьи альбомы сразу стали расходиться многомиллионными тиражами. Чей голос олицетворял всю растерянность, разочарование и страсть нового поколения. Так было в 90-х, таким это остается и в наши дни. Это книга о бунтарях, а не о легендах, о жизни, а не о фатальности. Свежая история, отличающаяся от всех посмертных исследований их творчества.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Майкл Азеррад

Музыка