Читаем Good Vibrations. Музыка, которая исцеляет полностью

В отличие от передачи чувств словами, решающее значение для понимания чувств другого человека имеет сопереживание и восприятие его эмоционального выражения. Мы можем понять и почувствовать, как сильно у человека болит зуб, если услышим оттенок муки в его голосе, увидим его искаженное болью лицо и капельки пота на лбу, а также расширенные зрачки и общее напряжение в теле. К числу сигналов эмоционального выражения может относиться запах, выражение лица, жесты, а также эмоциональная окраска голоса и интонация. С помощью эмоционального резонанса и описанных выше зеркальных процессов эти сигналы безо всяких слов вызывают соответствующее восприятие у собеседника. В этом случае у разных людей могут возникнуть похожие чувства, причем они будут более похожими, чем слова, которые они могли бы употребить для их передачи.

Ввиду того, что музыка может придавать звукам весьма интенсивную эмоциональную окраску, она имеет преимущество перед словами, когда нужно точно передать чувство. И наоборот, мы можем точно сказать, какой музыке соответствует какое чувство. Зубная боль «звучит» совершенно не так, как Eine kleine Nachtmusik («Маленькая ночная серенада») Моцарта, а вот слушая струнное трио Арнольда Шёнберга (ор. 45), мы понимаем, какие уколы в груди он чувствовал, переживая инфаркт. Благодаря возможности сопоставления музыки и чувства мы можем передавать их с помощью музыки легче и точнее, чем словами. Музыкально-терапевтическая импровизация служит именно этой цели: пациенту легче выразить свои чувства музыкой, чем словами. Аналогичным образом люди, страдающие аутическими расстройствами, могут подобрать музыку, соответствующую их чувствам, и это им дается легче, чем поиск нужных слов[162].

Описав деятельность всех аффективных систем, их эффекты, влияние когнитивных оценок и субъективное восприятие, я хотел бы в заключение заметить, что все эти феномены являются частными аспектами эмоций. Эмоция рождается из их совокупности. При этом различные аффекты могут одновременно участвовать в возникновении эмоции. Например, удовольствие, получаемое от музыки, смягчает боль. Мне приходилось одновременно видеть в выражении лица младенца и социальную улыбку, и боль. Такие смешанные эмоции особенно проявляют себя в искусстве. При звуках грустной музыки у нас могут возникнуть горько-сладкие эмоции, в которых смешивается подсознательный аффект печали с удовольствием или наслаждением от красивых звуков.

С чисто биологической точки зрения эмоции нужны для сохранения вида. Они создают мотив для определенного поведения, вызывают оптимальный уровень возбуждения, передают информацию другим представителям того же вида и мгновенно управляют вниманием и памятью без долгих сознательных раздумий. Однако наши эмоциональные системы не могут перед возникновением чувства просчитать долгосрочные последствия вызываемого им поведения. Большинство эмоций имеют цель быстро разобраться с текущей ситуацией, получить немедленное преимущество, пережить позитивное чувство и избежать боли. Поэтому для наших эмоциональных систем, по-видимому, важнее немедленный выигрыш («получить 5 евро прямо сейчас»), чем отдаленная выгода («получить в следующем месяце 8 евро вместо сегодняшних пяти»).

К счастью, люди дополнительно располагают сознанием, которое позволяет оценивать долгосрочные последствия своих поступков и регулировать негативные эмоции. Кроме того, оно помогает нам понять, совпадают ли наши эмоциональные мысли и поступки с общечеловеческой ориентацией. В этом случае у нас может родиться больше эмоций, эффекты от которых принесут больше пользы и нам самим, и окружающим.

Танцы по утрам

По мнению Фридриха Ницше, день без танцев — это потерянный день, так же как для Чарли Чаплина день без улыбки и радости — несчастливый. К счастью, у нас есть возможность быстро и эффективно одним махом поправить ситуацию с помощью танцев. Заодно танцы положительно сказываются на здоровье. Они поддерживают физическую форму, удовольствие от них не дает мозгу стареть, они снижают уровень стресса и способствуют возникновению положительных эмоций. Кроме того, улучшают чувство равновесия и даже повышают подвижность у тех, кто страдает болезнью Паркинсона.

Поэтому я хотел бы порекомендовать всем читателям танцевать по утрам. Включайте с 6 до 10 часов утра одну из перечисленных ниже песен (я составил список на каждый день) и танцуйте под нее. Разумеется, вы можете использовать и свою музыку. Вращайте бедрами, кивайте головой, поднимайте руки. Танцуйте, когда варите себе кофе, чистите зубы, стоите под душем. Танцуйте в одиночку, парами или в группе. Если в комнате, где вы устраиваете танцы, нет стереосистемы, можете слушать музыку в мобильном телефоне или, что еще лучше, с помощью блютуз-наушников. В этом случае, танцуя группой, вы можете быть уверены, что остальные танцуют под ту же музыку и ощущают те же полезные вибрации, что и вы.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Рахманинов
Рахманинов

Книга о выдающемся музыканте XX века, чьё уникальное творчество (великий композитор, блестящий пианист, вдумчивый дирижёр,) давно покорило материки и народы, а громкая слава и популярность исполнительства могут соперничать лишь с мировой славой П. И. Чайковского. «Странствующий музыкант» — так с юности повторял Сергей Рахманинов. Бесприютное детство, неустроенная жизнь, скитания из дома в дом: Зверев, Сатины, временное пристанище у друзей, комнаты внаём… Те же скитания и внутри личной жизни. На чужбине он как будто напророчил сам себе знакомое поприще — стал скитальцем, странствующим музыкантом, который принёс с собой русский мелос и русскую душу, без которых не мог сочинять. Судьба отечества не могла не задевать его «заграничной жизни». Помощь русским по всему миру, посылки нуждающимся, пожертвования на оборону и Красную армию — всех благодеяний музыканта не перечислить. Но главное — музыка Рахманинова поддерживала людские души. Соединяя их в годины беды и победы, автор книги сумел ёмко и выразительно воссоздать образ музыканта и Человека с большой буквы.знак информационной продукции 16 +

Сергей Романович Федякин

Биографии и Мемуары / Музыка / Прочее / Документальное
Come as you are: история Nirvana, рассказанная Куртом Кобейном и записанная Майклом Азеррадом
Come as you are: история Nirvana, рассказанная Куртом Кобейном и записанная Майклом Азеррадом

«Казалось, что он не умел говорить "без комментариев", и отвечал на все вопросы, что я ему задавал», – вспоминает свое общение с Куртом Кобейном автор этой книги. Биография, написанная Майклом Азеррадом, стала единственным повествованием о Nirvana, записанном и вышедшем до трагической смерти ее лидера.Первое издание появилось на свет в 1993 году, оно представляло собой монументальный труд, собранный из десятков эксклюзивных и подробных интервью с участниками группы: Куртом Кобейном, Кристом Новоселичем и Дейвом Гролом, с их друзьями и членами семей. Come As You Are – это крупный план, интимная история Nirvana, раскрывающая феномен взявшейся из ниоткуда группы, чьи альбомы сразу стали расходиться многомиллионными тиражами. Чей голос олицетворял всю растерянность, разочарование и страсть нового поколения. Так было в 90-х, таким это остается и в наши дни. Это книга о бунтарях, а не о легендах, о жизни, а не о фатальности. Свежая история, отличающаяся от всех посмертных исследований их творчества.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Майкл Азеррад

Музыка