Читаем Good Vibrations. Музыка, которая исцеляет полностью

В заключение еще несколько слов о способностях музыки положительно влиять на подсознательные мысли. Это происходит благодаря тому, что музыка направляет наше внимание на моменты, подчеркивающие нашу общность. Подсознание же в первую очередь обращает внимание на опасности, включая отклонения от социальных правил игры и обычаев доминирующей культуры. Такие отклонения непроизвольно интерпретируются как опасность, а подсознание является главным образом системой предупреждения об опасности и поэтому очень чувствительно к информации, внушающей опасения, тревогу или возмущение. При этом подсознание выбирает из всей находящейся с его распоряжении информации то, что вписывается в его картину мира, даже если это фейковые новости. Кроме того, подсознание мотивирует нас на то, чтобы подстраивать свои взгляды к доминирующим взглядам той группы, к которой мы принадлежим, независимо от того, насколько они логичны и правильны. Таким образом, мы живем не в «постфактической среде», а руководствуемся «префактической аффективной системой» мозга.

Однако факторы общности снижают вероятность конфликтов, хотя мы, как правило, замечаем их, лишь внимательно присмотревшись. А между тем обнаружить их очень легко, хотя бы потому, что моментов, объединяющих нас, великое множество. Например, всем людям требуются социальные контакты, ощущение принадлежности, коммуникация с окружающими. Все мы хотим, чтобы нас уважали и любили, всем требуется индивидуальная свобода, самоопределение и справедливость. Каждый хочет быть счастливым, находить смысл в том, что он делает, вносить вклад в общее дело, пользоваться признанием со стороны окружающих, избегать страданий. Каждый стремится к благополучию для своих детей, к достойной жизни, здоровью и благосостоянию для себя и близких. И каждый хотя бы раз в день выглядит смешно…

Все эти многочисленные объединяющие факторы — независимо от цвета кожи, религии, пола и т. д. — означают, что у всех людей есть какие-то интересы и потребности. Чтобы мирно уживаться друг с другом, нам нужны моральные эмоции, которые основаны не на подсознательной фиксации различий, а на общечеловеческих ценностях, и учитывают общие интересы, потребности и права людей.

Занимаясь совместно музыкой, мы автоматически находим много общих моментов. Мы вместе обращаем внимание на музыку, мы вместе движемся, у нас есть общая цель, мы сотрудничаем и переживаем схожие эмоции. Таким образом, совместное музицирование означает желание совместно переживать музыку. И это желание воспринимается как проявление искренности. Поэтому музыка обладает миротворческим потенциалом. Прекрасным примером могут служить певческие состязания в культурах охотников и собирателей в племенных структурах[157]. Они проводятся, как правило, между представителями различных племенных групп или кланов и предназначены улаживать раздоры. Таким песенным дуэлям часто предшествуют острые конфликтные ситуации, связанные с вопросами собственности или территории. Обычно в них принимают участие два человека — по одному от каждой из конфликтующих сторон — и происходит это в рамках большого праздника, где собираются жители обеих деревень или члены племен. Состязания строятся на песенных импровизациях, содержание которых касается сути конфликта и затрагивает противника. Дуэли проводятся по определенным правилам, касающимся, в частности, порядка, продолжительности и последствий для победившей и проигравшей сторон. Кроме того, в песнях не допускаются ложь и оскорбления, но приветствуются шутки, ирония и находчивость. Певческие состязания проникнуты духом честности и миролюбия. Они призваны сглаживать конфликты и восстанавливать нормальные взаимоотношения (вместо насилия, мести и убийств). Иногда конфликтующие стороны по итогу заключают даже мирные соглашения. В наши дни эти обычаи находят продолжение в баттлах представителей брейк-данса и рэпа (в которых также основными принципами являются взаимный респект и последующий мир).

Причина того, что состязание проходит в форме пения, а не обычного диалога, заключается в подчеркивании факторов общности. Пение задает общий ритм участникам конфликта и публике. Все синхронно следуют этому ритму и подпевают (по крайней мере про себя) простым мелодиям. Как следствие, в душе начинает преобладать чувство единства, т. к. все принадлежат в конечном счете к одной человеческой общности, придерживающейся одних и тех же ценностей и имеющей общие потребности. То, что подобные обычаи существуют повсюду в мире и практикуются в самых разных культурах, свидетельствует: певческие состязания, как и речь, музыка и танцы, входят в набор поведенческих особенностей человека как биологического вида. Жаль, что это естественное поведение, направленное на сглаживание противоречий, утрачено в нашей современной культуре (если не считать культуру хип-хопа). Только представьте себе, как бы выглядела наша правовая система, если бы участникам судебных прений разрешалось только петь…

Перейти на страницу:

Похожие книги

Рахманинов
Рахманинов

Книга о выдающемся музыканте XX века, чьё уникальное творчество (великий композитор, блестящий пианист, вдумчивый дирижёр,) давно покорило материки и народы, а громкая слава и популярность исполнительства могут соперничать лишь с мировой славой П. И. Чайковского. «Странствующий музыкант» — так с юности повторял Сергей Рахманинов. Бесприютное детство, неустроенная жизнь, скитания из дома в дом: Зверев, Сатины, временное пристанище у друзей, комнаты внаём… Те же скитания и внутри личной жизни. На чужбине он как будто напророчил сам себе знакомое поприще — стал скитальцем, странствующим музыкантом, который принёс с собой русский мелос и русскую душу, без которых не мог сочинять. Судьба отечества не могла не задевать его «заграничной жизни». Помощь русским по всему миру, посылки нуждающимся, пожертвования на оборону и Красную армию — всех благодеяний музыканта не перечислить. Но главное — музыка Рахманинова поддерживала людские души. Соединяя их в годины беды и победы, автор книги сумел ёмко и выразительно воссоздать образ музыканта и Человека с большой буквы.знак информационной продукции 16 +

Сергей Романович Федякин

Биографии и Мемуары / Музыка / Прочее / Документальное
Come as you are: история Nirvana, рассказанная Куртом Кобейном и записанная Майклом Азеррадом
Come as you are: история Nirvana, рассказанная Куртом Кобейном и записанная Майклом Азеррадом

«Казалось, что он не умел говорить "без комментариев", и отвечал на все вопросы, что я ему задавал», – вспоминает свое общение с Куртом Кобейном автор этой книги. Биография, написанная Майклом Азеррадом, стала единственным повествованием о Nirvana, записанном и вышедшем до трагической смерти ее лидера.Первое издание появилось на свет в 1993 году, оно представляло собой монументальный труд, собранный из десятков эксклюзивных и подробных интервью с участниками группы: Куртом Кобейном, Кристом Новоселичем и Дейвом Гролом, с их друзьями и членами семей. Come As You Are – это крупный план, интимная история Nirvana, раскрывающая феномен взявшейся из ниоткуда группы, чьи альбомы сразу стали расходиться многомиллионными тиражами. Чей голос олицетворял всю растерянность, разочарование и страсть нового поколения. Так было в 90-х, таким это остается и в наши дни. Это книга о бунтарях, а не о легендах, о жизни, а не о фатальности. Свежая история, отличающаяся от всех посмертных исследований их творчества.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Майкл Азеррад

Музыка