Грамматика кино. Курс по истории и теории кинематографа для начинающих

Ведущий прогноза погоды работает на местном телеканале в городе Чикаго. Он вещает с экрана об изменчивых погодных условиях, сверкая обаятельной улыбкой, и хочет, чтобы его принимали всерьез как полезного и незаменимого сотрудника. Тем временем его семейная жизнь превращается в катастрофу, а сам он все больше отдаляется от жены и дочери. В попытке наладить контакт с дочкой герой отправляется на стрельбище, чтобы вместе пострелять из лука. Однако лучница из девочки, мягко скажем, так себе, да и особого интереса к этому спорту она не проявляет.

Так почему именно стрельба из лука? Почему он не выбрал поход в кинотеатр, совместный ужин, поездку в парк развлечений или пикник? Эти варианты кажутся более подходящими разновидностями досуга для отца и дочери-подростка. Символ (если это он и есть) привлекает к себе слишком много внимания. Зритель задается и другими вопросами. Это какая-то традиция или желание привить дочери новый навык? Герой – фанат Робина Гуда? А не слишком ли это мужское занятие для девочки?

Я никогда не мог понять мотивацию такого выбора героя. В итоге мне стало казаться, что таким образом сценарист подчеркнул очевидный факт – персонаж, сыгранный Николасом Кейджем, просто плохой отец, и с этим ничего не поделаешь.

Сценарием занимался Стивен Конрад.

Метафоры

На мой взгляд, между символизмом и метафоричностью нет особой разницы. Для меня это примерно одно и то же. То, что один любитель кино назовет метафорой, другой может окрестить символом. Не так уж они будут и неправы в своих суждениях. В моем понимании метафора – это тот же символ, но только нечто более длительное и сложное, проходящее сквозной линией через весь фильм.

Сагу о «Крестном отце» часто считают метафоричным взглядом на капитализм. «Ничего личного, это просто бизнес». Именно такую фразу легко представить в исполнении босса, который говорит ее своему уволенному работнику.

Вот вам еще несколько фильмов, которые основаны на метафорах (скорее всего).

Кораблекрушение в фильме «Титаник» (1997)

Катастрофа, которой посвящен этот фильм, в данном случае служит метафорой резкого краха того, что американцы называли Позолоченным веком. Эпоха, которая продлилась от середины промышленной революции до начала Первой мировой войны, ознаменовалась несколькими вещами. В те годы в Штатах появились неприлично богатые люди, расцвело пренебрежительное отношение к бедным, коррупция приобрела невиданные масштабы, а роскошь жизни отдельных личностей превышала все допустимые нормы.

Затопление крупнейшего океанского лайнера само по себе не привело к закату этой эпохи. Потребовалось немало усилий от профсоюзов, многочисленные беспорядки и политические движения, направленные на создание государства всеобщего благосостояния, чтобы перемены все-таки случились. Режиссер и сценарист Джеймс Кэмерон учел все это при воссоздании этого исторического события.

Приказ построить бейсбольное поле в фильме «Поле чудес» (1989)

Бейсбол часто считается метафорой безвозвратно ушедшей эры американского прогрессивизма. Этот вид спорта считается индустриальным. Бейсбол играет большую роль в жизни Штатов со времен широких открытых пространств и отдельных героев, которые со всей силы отбивали летящие в них мячи и зарабатывали пробежкой хоум-раны.

Возможно, постройка бейсбольного поля в этой картине является олицетворением чьей-то давней мечты, которая должна сбыться, несмотря ни на что. Ведь даже жена фермера, который решается на столь отчаянный шаг, до последнего пытается его отговорить. Но он все-таки выполняет задуманное. С этого момента с ним начинает происходить много удивительных вещей.

Процесс сборки монстра Франкенштейна в фильмах «Франкенштейн» (1931, 1994)

Метафора в данном случае весьма прозрачная – заигрывания с наукой никогда ничем хорошим не заканчиваются, а с последствиями придется рано или поздно разбираться. Звучит как нечто устаревшее и максимально антинаучное. Но для людей, которые глубоко в душе с недоверием относятся к научным изысканиям, срабатывает безотказно.

Чудище вырывается на свободу, губит людей и топит маленькую девочку – и это далеко не весь список его злодеяний. История также послужила идеальной моделью для обозначения мотивации многих будущих «безумных ученых» в кино.

Четверо стрелков в фильме «Дикая банда» (1969)

Здесь у нас метафора окончания эпохи бравого Дикого Запада, который зрители наблюдали в «Дилижансе» (1939), «Шейне» (1953) и «Красной реке» (1947).