Читаем Грамматика кино. Курс по истории и теории кинематографа для начинающих полностью

Уильям Холден, Бен Джонсон, Эрнест Боргнайн и Уоррен Оутс – эту четверку уже не назвать молодыми людьми. Они хотят провернуть последнее дело перед тем, как осесть где-нибудь в компании мексиканских шлюх. Однако это не метафора, ради которой придется усиленно копать. Зрители быстро поймут, что она лежит прямо на поверхности, да и сами мужчины с удовольствием болтают о старых добрых деньках. Но, вместо того чтобы достичь своей цели, они отправляются на Старый Запад и принимаются мстить за товарища, замученного до смерти мексиканскими военными. Концовка так и кричит: «Увидимся в аду!» Так и должен поступать мужчина в эпоху вестерна.

Аллегории

Мне особенно нравится определение аллегории, которое я откопал в Интернете. Аллегория – это «представление абстрактного или духовного значения через конкретные или материальные формы; образное обращение с одним предметом под видом другого». С этой стороны у аллегории куда больше общего с метафорой, чем с символом, ведь она тоже проходит красной нитью через весь фильм.

Но зрители не всегда согласны с аллегорическими значениями кинолент, поскольку они зачастую кажутся им надуманными и весьма странными. Привожу примеры:

Вестерн «Ровно в полдень» – аллегория на неспособность американцев бороться с коммунистической угрозой.

Этот проект был снят в разгар коммунистической паники в США. Личности вроде сенатора Джозефа МакКарти хотели, чтобы народ Соединенных Штатов искоренил коммунистов в правительстве, Пентагоне, местных школах. Для этого предполагаемые предатели заносились в черный список. Чувствуете уровень недоверия и напряженности?

По сюжету «Ровно в полдень» никто не хотел помочь маршалу Уиллу Кейну в борьбе с головорезами, которые прибудут в город на дневном поезде. Ему придется разбираться со всем этим в одиночку. Горожане в видении режиссера – это трусливые, пресыщенные жизнью американцы, не готовые противостоять коммунистической угрозе. Кейн – герой своей идеологии. Слава богу, сегодня мы в полной мере понимаем глупость этой панической истерии. А фильм «Ровно в полдень» остается важным образчиком вестерна, который можно смотреть и без груза коммунистического багажа.

Научно-фантастический фильм ужасов «Вторжение похитителей тел» (1955) – аллегория на то, как коммунистическое мышление коварно вторгается в сознание жителей США и смягчает его, чтобы облегчить возможный захват Советским Союзом.

Этот хоррор снимали через несколько лет после выхода «Ровно в полдень». На первый взгляд (любители аллегорий обожают этот оборот), перед нами история о том, как враждебная инопланетная форма жизни вторгается на нашу планету и начинает откладывать свои яйца внутри обычных людей. Когда из яйца вылупляется монстр, люди превращаются в некое подобие послушных зомби.

На более глубоком уровне многие параноики увидели в картине тревожный призыв сопротивляться коммунистическому промыванию мозгов, которое, предположительно, происходило через заявления правительства и развлекательные передачи по телевизору. К счастью, сегодня фильм можно посмотреть без оглядки на эти мнения. История, кстати, приобрела немалую популярность, а ее сиквелы и ремейки увидели свет уже в менее беспокойные времена.

Трилогия «Властелин колец» (2001–2003) – аллегория на события и кошмары Второй мировой войны.

Джон Толкин, автор оригинальных романов о хоббитах, сам был участником военных событий Первой мировой войны, а Вторую мировую наблюдал из окна своего дома (как, по сути, и все британцы). При желании можно проследить множество аллегорий на кошмарные события этих двух войн в каждом фильме трилогии. Тогда перед глазами вместо фэнтезийного повествования предстает печальная хроника военных действий.

Просто взгляните

Советую вам меньше обращать внимания на символы и все тому подобное и просто посмотреть некоторые сцены из кинофильмов, чтобы оценить то, с какой заботой и профессионализмом их снимали. Это будет более продуктивным, чем поиск скрытых смыслов.

Возьмем, к примеру, фильм «Мальчишник в Вегасе» (2009). Компания друзей решает отметить окончание холостяцкой жизни одного из них масштабной вечеринкой в Лас-Вегасе. Представьте, как повеселились декоратор и реквизитор проекта, когда готовили съемочную площадку к сцене пробуждения героев в разгромленном гостиничном номере: разбрасывали повсюду пустые бутылки и еду, рвали бумаги, разбивали об пол хрустальные бокалы. И все во имя того, чтобы обозначить простой факт: парни – самые настоящие неряхи.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Формулы страха. Введение в историю и теорию фильма ужасов
Формулы страха. Введение в историю и теорию фильма ужасов

Киновед Дмитрий Комм на протяжении многих лет читает курс, посвященный фильму ужасов, на факультете свободных искусств и наук Санкт-Петербургского государственного университета. В своей книге, основанной на материалах этого курса и цикле статей в журнале «Искусство кино», он знакомит читателя с традициями фильма ужасов и триллера, многообразием школ и направлений на разных континентах и в различных социокультурных условиях, а также с творчеством наиболее значимых режиссеров, создававших каноны хоррора: Альфреда Хичкока, Роджера Кормана, Марио Бавы, Дарио Ардженто, Брайана Де Пальмы и других. Книга может быть рекомендована студентам гуманитарных вузов, а также широкому кругу любителей кино.

Дмитрий Евгеньевич Комм , Дмитрий Комм

Кино / Прочее / Учебники / Образование и наука