Читаем Идол, защищайся! Культ образов и иконоборческое насилие в Средние века полностью

Так, на одной гравюре с изображением пары влюбленных, которую Дэвид Фридберг воспроизводит в главе, посвященной «чувственности и цензуре», рука юноши, залезающего девушке под корсет, перерисована так, чтобы пальцы все же остались снаружи[687]. В 1543 г. Энеа Вико выпустил гравюру по рисунку Франческо Пармиджанино. На ней Венера занимается любовью с Марсом, а ее хромой муж Вулкан (Гефест) в это время работает в кузнице — видимо, кует тонкую сеть, чтобы поймать любовников. На отпечатке, хранящемся в Британском музее, видно, что Венера и Марс, которые сплелись в греховных объятиях, были тщательно выскоблены (рис. 196)[688].

Изображения обнаженных тел и тем более сцены секса явно вызывали моральное негодование не только у клириков, ответственных за нравственность паствы, но и у частных лиц — зрителей и читателей. Как и в средневековых рукописях, в печатных книгах XV–XVI вв. иллюстрации с «непристойностями» нередко подвергались атаке: их выскабливали, закрашивали или как-то еще скрывали от взора[689]. Повреждения, которые человек оставляет на страницах книги, очень трудно или даже невозможно датировать. Однако благодаря их массовости мы понимаем, что перед нами не просто детские шалости или бессмысленный вандализм, а свидетельства важных сдвигов в восприятии тела и наготы, в нормах благопристойности и границах дозволенного в искусстве.

Библиография

Адемар Шабаннский 2015 — Адемар Шабаннский. Хроникон / Пер. с лат. под ред. А. В. Банникова; вступ. ст. Д. Н. Старостина. — СПб.: Евразия, 2015.

Альберти 1937 — Альберти Л.-Б. Десять книг о зодчестве. В 2 т. Т. 2. — М.: Изд-во Всесоюзной академии архитектуры, 1937.

Антонов 2019 — Антонов Д. И. У святых очи вертел? Фигуры без глаз на русских миниатюрах // Сила взгляда: глаза в мифологии и иконографии / Отв. ред. и сост. Д. И. Антонов. 2-е изд., испр. и доп. — М.: РГГУ, 2019. С. 15–43.

Антонов 2022 — Антонов Д. И. Колодцы и печи: ритуализированная утилизация освященных предметов в постсоветской православной традиции // Вестник РГГУ. Серия «Литературоведение. Языкознание. Культурология». 2022. № 2. С. 30–43.

Антонов, Майзульс 2011 — Антонов Д. И., Майзульс М. Р. Демоны и грешники в средневековой иконографии: Семиотика образа. — М.: Индрик, 2011.

Антонов, Тюнина 2022 — Антонов Д. И., Тюнина С. М. Ритуализированная утилизация: тексты и комментарии // Живая старина. 2022. № 1. С. 24–29.

Арнаутова 1995 — Арнаутова Ю. Е. Чудесные исцеления святыми и «народная религиозность» в Средние века // Одиссей: Человек в истории. 1995. — М., 1995. C. 151–169.

Аррас 2012 — Аррас Д. Плоть, благодать, возвышенное // Корбен А., Куртин Ж.-Ж., Вигарелло Ж. (ред.). История тела. Т. 1: От Ренессанса до эпохи Просвещения. — М.: НЛО, 2012. С. 317–372.

Ассман 2019 — Ассман А. Забвение истории — одержимость историей. — М.: НЛО, 2019.

Баткин 1995 — Баткин Л. М. Итальянское Возрождение. Проблемы и люди. — М.: РГГУ, 1995.

Бахтин 1990 — Бахтин М. М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура Средневековья и Ренессанса. 2-е изд. — М.: Художественная литература, 1990.

Безансон 1999 — Безансон А. Запретный образ. Интеллектуальная история иконоборчества. — М.: МИК, 1999.

Бельтинг 2002 — Бельтинг Х. Образ и культ. История образа до эпохи искусства. — М.: Прогресс-Традиция, 2002.

Бернштейн 2006 — Бернштейн Б. Визуальный образ и мир искусства. Исторические очерки. — СПб.: Петрополис, 2006.

Блэк 2022 — Блэк М. Земля, одержимая демонами. Ведьмы, целители и призраки прошлого в послевоенной Германии. — М.: Альпина нон-фикшн, 2022.

Боден 2021 — Боден Ж. О демономании колдунов. — М.: CHAOSSS/PRESS, 2021.

Браун 2004 — Браун П. Культ святых. Его становление и роль в латинском христианстве. — М.: РОССПЭН, 2004.

Булычев 2005 — Булычев А. А. Между святыми и демонами. Заметки о посмертной судьбе опальных царя Ивана Грозного. — М., 2005.

Вазари 1956 — Вазари Дж. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих. Т. 1. — М.: Искусство, 1956.

Вальтер Мап 2020 — Вальтер Мап. Забавы придворных / Подгот. Р. Л. Шмараков (перевод, составление, примечания, статья); отв. ред. О. С. Воскобойников. — СПб.: Наука, 2020.

Воскобойников 2009 — Воскобойников О. С. Свобода средневекового искусства: несколько методологических замечаний // НЛО. 2009. № 99. С. 23–58.

Воскобойников 2017 — Воскобойников О. С. Литературные истоки готической физиогномики // Polystoria. Зодчие, конунги, понтифики в средневековой Европе / Отв. ред. М. А. Бойцов, О. С. Воскобойников. — М.: Изд. дом Высшей школы экономики, 2017. C. 174–210.

Воскобойников 2022 — Воскобойников О. С. 16 эссе об истории искусства. — М.: Изд. дом Высшей школы экономики, 2022.

Перейти на страницу:

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки
50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки

Ольга Леоненкова — автор популярного канала о музыке «Культшпаргалка». В своих выпусках она публикует истории о создании всемирно известных музыкальных композиций, рассказывает факты из биографий композиторов и в целом говорит об истории музыки.Как великие композиторы создавали свои самые узнаваемые шедевры? В этой книге вы найдёте увлекательные истории о произведениях Баха, Бетховена, Чайковского, Вивальди и многих других. Вы можете не обладать обширными познаниями в мире классической музыки, однако многие мелодии настолько известны, что вы наверняка найдёте не одну и не две знакомые композиции. Для полноты картины к каждой главе добавлен QR-код для прослушивания самого удачного исполнения произведения по мнению автора.

Ольга Григорьевна Леоненкова , Ольга Леоненкова

Искусство и Дизайн / Искусствоведение / История / Прочее / Образование и наука
Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти
Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти

Известный французский писатель и ученый-искусствовед размышляет о влиянии, которое оказали на жизнь и творчество знаменитых художников их возлюбленные. В книге десять глав – десять историй известных всему миру любовных пар. Огюст Роден и Камилла Клодель; Эдвард Мунк и Тулла Ларсен; Альма Малер и Оскар Кокошка; Пабло Пикассо и Дора Маар; Амедео Модильяни и Жанна Эбютерн; Сальвадор Дали и Гала; Антуан де Сент-Экзюпери и Консуэло; Ман Рэй и Ли Миллер; Бальтюс и Сэцуко Идэта; Маргерит Дюрас и Ян Андреа. Гениальные художники создавали бессмертные произведения, а замечательные женщины разделяли их судьбу в бедности и богатстве, в радости и горе, любили, ревновали, страдали и расставались, обрекая себя на одиночество. Эта книга – история сложных взаимоотношений людей, которые пытались найти равновесие между творческим уединением и желанием быть рядом с тем, кто силой своей любви и богатством личности вдохновляет на создание великих произведений искусства.

Ален Вирконделе

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография