Читаем Идол, защищайся! Культ образов и иконоборческое насилие в Средние века полностью

Boer 2011 — Boer D. E. H., de. Protego-proterreo. Making an Amulet by Mutilating a Manuscript // Querendo, 2011. Vol. 41. P. 112–125.

Boer 2016 — Boer W., de. The Early Jesuits and the Catholic Debate about Sacred Images // Boer W., de, Enenkel K. A. E., Melion W. (eds.). Jesuit Image Theory. Turnhout: Brill, 2016. P. 51–73.

Boespflug 1998a — Boespflug F. Apophatisme théologique et abstinence figurative. Sur l’«irreprésentabilité» de Dieu (le Père) // Revue des Sciences Religieuses. 1998. Vol. 72. № 4. P. 446–468.

Boespflug 1998b — Boespflug F. Le diable et la trinité tricéphales. A propos d’une pseudo-«vision de la Trinité» advenue à un novice de saint Norbert de Xanten // Revue des Sciences Religieuses. 1998. Vol. 72. № 2. P. 156–175.

Boespflug 2017 — Boespflug F. Dieu et ses images. Une histoire de l’Éternel dans l’art. Paris: Bayard, 2017.

Boguet 1606 — Boguet H. Discours exécrable des sorciers: ensemble leur procez, faits depuis deux ans en ça, en divers endroicts de la France. Rouen, 1606.

Bohier 1576 — Bohier N. Decisiones aureae in sacro Burdegalensium senatu olim discussarum. Venezia, 1576.

Borchert 2011 — Borchert T.-H. (éd.). De Van Eyck à Dürer. Les primitifs flamands et l’Europe centrale, 1430–1530. Paris: Hazan, 2011.

Borland 2011 — Borland J. Violence on Vellum: St. Margaret Transgressive Body and Its Audience // L’Estrange E., More E. (eds.). Representing Medieval Genders and Sexualities in Europe: Construction, Transformation and Subversion, 600–1530. Farnham: Ashgate, 2011. P. 67–88.

Boscani Leoni 2005 — Boscani Leoni S. Les images abimées: entre iconoclasme, pratiques religieuses et rituels «magiques» // Images Re-vues. Histoire, anthropologie et théorie de l’art. 2005. № 2 (URL: http://journals.openedition.org/imagesrevues/231).

Bouillet 1897 — Bouillet A. (éd.). Liber miraculorum sancte Fidis. Paris: A. Picard, 1897.

Boureau 2004 — Boureau A. Le pape et les sorciers. Une consultation de Jean XXII sur la magie en 1320 (Manuscrit B. A. V. Borghese 348). Roma: École française de Rome, 2004.

Boureau 2013 — Boureau A. Satan the Heretic: The Birth of Demonology in the Medieval West. Chicago, University of Chicago Press, 2013.

Bourquin 2005 — Bourquin L. (éd.). Mémoires de Claude Haton. T. 3: 1573–1577. Paris: Editions du Comité des travaux historiques et scientifiques, 2005.

Bovey 2002 — Bovey A. Monsters and Grotesques in Medieval Manuscripts. London; Toronto: British Library; University of Toronto Press, 2002.

Bremmer 2008 — Bremmer J. N. Iconoclast, Iconoclastic and Iconoclasm: Notes Towards a Genealogy // Church History and Religious Culture. 2008. Vol. 88. № 1. P. 1–17.

Brewer 1862 — Brewer J. S. (ed.). Giraldi Gambrensis Opera. Vol. 2: Gemma Ecclesiastica. London, 1862.

Brown 1973 — Brown P. A Dark-Age Crisis: Aspects of the Iconoclastic Controversy // The English Historical Review. 1973. № 346. P. 1–34.

Brown 2005 — Brown P. S. As Excrement to Sacrament: The Dissimulated Pagan Idol of Ste-Marie d’Oloron // The Art Bulletin. 2005. Vol. 87. № 4. P. 571–588.

Brubaker 2012 — Brubaker L. Inventing Byzantine Iconoclasm. Bristol: Bristol Classical Press, 2012.

Brubaker, Cunningham 2011 — Brubaker L., Cunningham M. B. (eds.). The Cult of the Mother of God in Byzantium. Texts and Images. Farnham, 2011.

Brubaker, Haldon 2001 — Brubaker L., Haldon J. Byzantium in the Iconoclast Era (ca 680–850): The Sources. An Annotated Survey. Aldershot, 2001.

Brunet, Quentin 1910 — Brunet D. A., Quentin D. H. (éds.) Boninus Mombritius. Sanctuarium, seu vitae sanctorum: Novam hanc editionem curaverunt duo monachi Solesmenses. Paris: Fontemoing et Cie, 1910.

Bulté 2020 — Bulté C. Corps exposé, corps nié. L’obscénité dans le decor urbain à l’aube de la Renaissance // Histoire de l’art, 2020, № 66. P. 61–70.

Buñuel 1985 — Buñuel L. My Last Breath. London: Flamingo, 1985.

Burke 2016 — Burke J. The European Nude, 1400–1650 // Loughman T. J., Morris K. M., Yeager-Crasselt L. (eds.). Splendor, Myth and Vision: Nudes from the Prado. New Haven: Sterling and Francine Clark Art Institute, 2016. P. 16–49.

Burns 2001 — Burns S. P. (ed.). Las Siete Partidas. Vol. 5. Philadelphia: De Gruyter, 2001.

Büttner 2014 — Büttner N. No Flesh in the Garden of Earthly Delights. On the Paintings of Hieronymus Bosch // Ensslin F., Klink Ch. (Hrsgg.). Aesthetics of the Flesh. Berlin: Sternberg Press, 2014. P. 272–299.

Bynum 1986 — Bynum C. W. The Body of Christ in the Later Middle Ages: A Reply to Leo Steinberg // Renaissance Quarterly. 1986. Vol. 39. № 3. P. 399–439.

Bynum 2002 — Bynum C. W. Violent Imagery in Late Medieval Piety // Bulletin of the GHI. Washington, 2002. № 30. P. 3–36.

Перейти на страницу:

Похожие книги

100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е
100 лет современного искусства Петербурга. 1910 – 2010-е

Есть ли смысл в понятии «современное искусство Петербурга»? Ведь и само современное искусство с каждым десятилетием сдается в музей, и место его действия не бывает неизменным. Между тем петербургский текст растет не одно столетие, а следовательно, город является месторождением мысли в событиях искусства. Ось книги Екатерины Андреевой прочерчена через те события искусства, которые взаимосвязаны задачей разведки и транспортировки в будущее образов, страхующих жизнь от энтропии. Она проходит через пласты авангарда 1910‐х, нонконформизма 1940–1980‐х, искусства новой реальности 1990–2010‐х, пересекая личные истории Михаила Матюшина, Александра Арефьева, Евгения Михнова, Константина Симуна, Тимура Новикова, других художников-мыслителей, которые преображают жизнь в непрестанном «оформлении себя», в пересоздании космоса. Сюжет этой книги, составленной из статей 1990–2010‐х годов, – это взаимодействие петербургских топоса и логоса в турбулентной истории Новейшего времени. Екатерина Андреева – кандидат искусствоведения, доктор философских наук, историк искусства и куратор, ведущий научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея.

Екатерина Алексеевна Андреева

Искусствоведение
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки
50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки

Ольга Леоненкова — автор популярного канала о музыке «Культшпаргалка». В своих выпусках она публикует истории о создании всемирно известных музыкальных композиций, рассказывает факты из биографий композиторов и в целом говорит об истории музыки.Как великие композиторы создавали свои самые узнаваемые шедевры? В этой книге вы найдёте увлекательные истории о произведениях Баха, Бетховена, Чайковского, Вивальди и многих других. Вы можете не обладать обширными познаниями в мире классической музыки, однако многие мелодии настолько известны, что вы наверняка найдёте не одну и не две знакомые композиции. Для полноты картины к каждой главе добавлен QR-код для прослушивания самого удачного исполнения произведения по мнению автора.

Ольга Григорьевна Леоненкова , Ольга Леоненкова

Искусство и Дизайн / Искусствоведение / История / Прочее / Образование и наука
Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти
Легендарная любовь. 10 самых эпатажных пар XX века. Хроника роковой страсти

Известный французский писатель и ученый-искусствовед размышляет о влиянии, которое оказали на жизнь и творчество знаменитых художников их возлюбленные. В книге десять глав – десять историй известных всему миру любовных пар. Огюст Роден и Камилла Клодель; Эдвард Мунк и Тулла Ларсен; Альма Малер и Оскар Кокошка; Пабло Пикассо и Дора Маар; Амедео Модильяни и Жанна Эбютерн; Сальвадор Дали и Гала; Антуан де Сент-Экзюпери и Консуэло; Ман Рэй и Ли Миллер; Бальтюс и Сэцуко Идэта; Маргерит Дюрас и Ян Андреа. Гениальные художники создавали бессмертные произведения, а замечательные женщины разделяли их судьбу в бедности и богатстве, в радости и горе, любили, ревновали, страдали и расставались, обрекая себя на одиночество. Эта книга – история сложных взаимоотношений людей, которые пытались найти равновесие между творческим уединением и желанием быть рядом с тем, кто силой своей любви и богатством личности вдохновляет на создание великих произведений искусства.

Ален Вирконделе

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография