Игровая разработка без боли и кранчей. Как выжить в игровой индустрии и сохранить вдохновение

Я хочу выразить глубокую благодарность сообществам конференций, фестивалей и саммитов, в которых мне посчастливилось принимать участие, особенно сообществам Game Developers Conference и IndieCade. Большое спасибо моим друзьям в HEVGA, в Каледонском университете Глазго и в необъятном, удивительном мире академического гейм-дизайна. Благодарность всем моим учителям, прошлым и нынешним, которые сделали все возможное, чтобы мой мир продолжал наполняться новыми идеями. Глубокая и искренняя любовь всем друзьям, которых я приобрел в мире игр, искусства и преподавания, а также моим самым старым друзьям из Ньюента и Оксфорда. Вы поддерживали меня в самые трудные времена и были рядом в радостные мгновения. С глубокой благодарностью и уважением к работе Октавии Э. Батлер.

В память о миссис Кейт Кларк, которая научила меня думать; Майке Брантоне, который дал мне старт; моих бабушке и дедушке, заядлых игроках Дорин и Холден (в бридж и шахматы соответственно), и моей бабушке Джойс, которая подарила мне мое сердце; а также моем друге и коллеге докторе Джеффе Уотсоне, который вдохновлял всех вокруг на глубокие размышления и всегда был добрым. Отзывы и поддержка Джеффа были неоценимы при написании этой книги.

Библиография

Adams, Ernest. Fundamentals of Game Design. 3rd ed. Voices That Matter. Berkeley: New Riders, 2013.

Allgeier, Brian. Directing Video Games: 101 Tips for Creative Leaders. Los Angeles: Illusion Road, 2017.

Anthropy, Anna. Rise of the Videogame Zinesters: How Freaks, Normals, Amateurs, Artists, Dreamers, Dropouts, Queers, Housewives, and People like You Are Taking Back an Art Form. New York: Seven Stories, 2012.

Anthropy, Anna, and Naomi Clark. A Game Design Vocabulary: Exploring the Foundational Principles behind Good Game Design. Upper Saddle River, NJ: Addison-Wesley, 2014.

Block, Bruce. The Visual Story: Creating the Visual Structure of Film, TV and Digital Media. 3rd ed. London: Routledge, 2020.

Bogost, Ian. Play Anything: The Pleasure of Limits, the Uses of Boredom, and the Secret of Games. New York: Basic Books, 2016.

Brathwaite, Brenda, and Ian Schreiber. Challenges for Game Designers. Boston: Course Technology/Cengage Learning, 2009.

Brotchie, Alastair, and Mel Gooding, eds. A Book of Surrealist Games: Including the Little Surrealist Dictionary. Boston: Shambhala Redstone, 1995.

Chandler, Heather Maxwell. The Game Production Toolbox. Boca Raton, FL: CRC Press, 2020.

Childs, Peter. Modernism. 2nd ed. London: Routledge, 2008.

Culyba, Sabrina. The Transformational Framework: A Process Tool for the Development of Transformational Games. Pittsburgh: ETC Press: Signature, 2018.

Dreskin, Joel. A Practical Guide to Indie Game Marketing. Boca Raton, FL: Routledge, 2017.

Epps, Jack, Jr. Screenwriting Is Rewriting: The Art and Craft of Professional Revision. New York: Bloomsbury, 2016.

Frederick, Matthew. 101 Things I Learned in Architecture School. Cambridge, MA: MIT Press, 2007.

Freytag, Gustav. Freytag’s Technique of the Drama: An Exposition of Dramatic Composition and Art – Scholar’s Choice Edition. Sacramento, CA: Creative Media Partners, 2015.

Fuller, R. Buckminster, and E. J. Applewhite. Synergetics: Explorations in the Geometry of Thinking. New York: Macmillan, 1975.

Fullerton, Tracy. Game Design Workshop: A Playcentric Approach to Creating Innovative Games. 2^nd ed. Boston: Elsevier Morgan Kaufmann, 2008.

Fullerton, Tracy. Game Design Workshop: A Playcentric Approach to Creating Innovative Games. 4^th ed. Boca Raton, FL: Taylor & Francis, CRC Press, 2018.

Gulino, Paul Joseph. Screenwriting: The Sequence Approach. New York: Continuum, 2004.

Hight, John, and Jeannie Novak. Game Development Essentials: Game Project Management. Clifton Park, NY: Thomson Delmar Learning, 2008.