Читаем Искусство эпохи Возрождения. Нидерланды, Германия, Франция, Испания, Англия полностью

Карел ван Мандер приводит еще три эпитафии, сочиненные Пиркгеймером на смерть его друга. Первая: «После того как Альбрехт украсил мир живописью и все было так полно прекрасным искусством, он сказал, что теперь ему остается только изобразить высокое небо. И вслед за тем, покинув землю, он устремился к лучезарным звездам». Вторая: «Здесь лежат зарытые в землю разум, честность, душевная чистота, благоразумие, добродетель, искусство, благочестие и верность». Третья: «Если бы жизнь могла быть возвращена слезами, Альбрехт, то твое тело не было бы сокрыто в этой земле. Но так как слезами и плачем судьбы смягчить нельзя, то по крайней мере скорбью можно воздать должное уважение. Памяти Альбрехта Дюрера, самого добродетельного и совершенного мужа своего времени, который не только первый между германцами довел до совершенства и прославил искусство живописи и ввел его в строгие правила, но и начал с помощью своих сочинений объяснять их преемникам. По этой причине и особенно за добрый нрав, благоразумие и необыкновенные дарования он был очень любим не только нюрнбержцами, но и чужестранцами и весьма ценим высокородным императором Максимилианом, его внуком Карлом, а также королем Венгрии и Богемии Фердинандом, милостиво пожаловавшим ему ежегодную пенсию и всегда удостаивавшим его своей благосклонности. Он умер, всеми оплакиваемый, 6 апреля 1528 года, пятидесяти семи лет от роду. Эту хвалу воздал Виллибальд Пиркгеймер своему верному другу, потому что он был того достоин»[823].

Виттенбергский дракон

В 1505 году живописец Лукас Кранах Старший[824] прибыл из столицы Габсбургов Вены в Виттенберг – резиденцию саксонского курфюрста Фридриха III Мудрого, где его ждало место придворного художника. Он быстро завоевал благорасположение курфюрста и его младшего брата и соправителя герцога Иоганна Постоянного. На Богоявление, 6 января 1508 года, их высочества пожаловали художнику герб. В дипломе пояснялось: «Желтый щит, на нем черный змей, имеющий посредине черные крылья летучей мыши, на голове красную корону и в пасти золотое кольцо с рубиновым камнем, а на щите шлем с черным и желтым султаном, и на шлеме ворох терновника, над коим еще один змей, такой же, что на щите»[825].

Дракон означает пламенность и стремительность натуры Кранаха. Вместе с тем это алхимический знак огня – стихии изменчивой, способствующей превращениям элементов. Стало быть, это и метафора художественного труда. Огнем своего дара художник создает прекрасные вещи так же, как ювелир с помощью огня выковывает и украшает драгоценности. Дракон пышет огнем и сам подобен огню своими очертаниями, движениями, алчностью, он обитает под землей, взвивается в воздух, скрывается в морской пучине; поэтому он означает единство стихий. Так и Кранах охватывает своим искусством всю природу. Корона на голове дракона по-немецки – «Krone», что созвучно «Kronach» – имени родного города Кранаха. Кранах – король в своем деле. Всем своим видом и повадкой дракон говорит о том, что его хозяин истов, быстр и неутомим и что его искусство всеохватно, хитроумно и таинственно.

Герб, врученный художнику, человеку низкого происхождения[826], был, по сути, патентом, закреплявшим за Кранахом его исключительную привилегию на создание произведений, которые воплощали бы по воле виттенбергских правителей истинно саксонский дух. До этого момента Лукас выреза́л на своих гравюрах два щита: со скрещенными мечами – герб Фридриха, с венком руты – герб Иоганна. Теперь маркой Саксонии в искусстве стал герб Кранаха.

Фридрих Мудрый первым из европейских властителей понял, что для осуществления культурной политики надо иметь под рукой даровитого государственного художника. Эта миссия и была возложена на Лукаса Кранаха[827]. Вот почему герб ему вручали не в Виттенберге, а в Нюрнберге, который Лютер, в будущем близкий друг Кранаха, назвал «оком и ухом Германии». Особый статус художника был вскоре подтвержден ответственным дипломатическим поручением. Лукас поехал к императору Максимилиану I, находившемуся тогда в Нидерландах, чтобы от имени Фридриха преподнести кайзеру свою картину с изображением чудовищного кабана, добытого на охоте курфюрстом[828], и написать портрет восьмилетнего внука императора – будущего Карла V.

Перейти на страницу:

Похожие книги

12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги