Читаем Искусство с 1989 года полностью

Гораздо более мучительно-личная демонстрация несогласия была предпринята американским художником иракского происхождения Вафаа Билалом в День памяти погибших во всех войнах в июне 2010 года. Для своей работы «Счет продолжается…» |87 | Билал решил вытатуировать на своей спине пять тысяч красных точек — по одной за смерть каждого американского солдата, убитого на тот момент в ходе конфликта, — и сто тысяч точек ультрафиолетовыми чернилами — по одной за каждого погибшего иракца. Неприметность UV-отметин при дневном свете призвана символизировать «невидимость» страданий иракцев. Хотя в течение двадцатичетырехчасового испытания Билал смог выдержать выжигание лишь менее трети запланированных точек, в жутком флуоресцентном шуме ультрафиолетового света его измученная кожа мерцает, словно Млечный Путь над пустыней в ясную черную ночь.


87. Вафаа Билал

Счет продолжается… 2010. Перформанс


88. Давид Черный

Розовый танк. 1991. Танк, краска


Более неоднозначный, но не менее провокационный ответ на конфликт союзных войск с Ираком был представлен на Пражской биеннале в мае 2005 года скандальным чешским художником Давидом Черным, который обратил на себя внимание в 1991 году, покрасив советский танк в розовый цвет |88 |. После того как американская армия поймала Саддама Хуссейна в маленьком аграрном городке недалеко от Тикрита (Ирак) в декабре 2003 года, но до того, как диктатор был казнен три года спустя, Черный создал наполненный формальдегидом аквариум, похожий на емкость, в которую погружена знаменитая акула Дэмиена Хёрста, созданная десятилетием ранее («Физическая невозможность смерти в сознании живущего», 1991; см. с. 60–61). Однако вместо того, чтобы опустить в мутный раствор огромную рыбу, Черный расположил там манекен, похожий на низвергнутого тирана, на котором была только набедренная повязка, а его руки были связаны за спиной. Некоторые зрители «Акулы Саддам Хуссейн» сочли пародию художника озадачивающе двусмысленной и сложной для расшифровки. Приравнивалась ли жестокость Саддама Хуссейна к первобытной дикости неприручаемой акулы, или же он рассматривался как жертва бесчеловечного обращения со стороны своих обвинителей, навечно став чучелом, подвергающимся в этом гротескном виде печально известной технике допроса, когда голову задержанного погружают в воду, что, по слухам, широко распространено в американской и британской армиях?

Другие связали реакцию на провокационную витрину Черного c проблемами, поднятыми несколько месяцев спустя, в сентябре 2005 года, когда по всему миру прокатилась волна протестов против решения датской газеты Jyllands-Posten опубликовать двенадцать редакторских карикатур, изображающих пророка Мухаммеда. Демонстрации были организованы мусульманами, которые сочли изображение пророка богохульством и нападением на ислам. Планируя отправить свою работу в Мидделкерке (Бельгия) в самый разгар конфликта из-за карикатур, художник рисковал запустить «Акулу Саддам Хуссейн» в неизведанные международные воды. Однако вскоре работа сама стала объектом цензуры, когда мэр города объявил, что ее экспозиция не состоится из-за боязни, что она может спровоцировать шок и правонарушения, особенно среди мусульман. Десять лет спустя, в январе 2015 года, пара террористов в масках ворвались в офис французского сатирического журнала Charlie Hebdo, который ранее защищал моральное право датской газеты на публикацию неуважительного материала, привычно отстаивая журналистские права. Открыв огонь по сотрудникам издательства, террористы убили двенадцать человек, включая четверых художников журнала. Эта бойня стала одним из самых жестоких нападений на свободу художественного выражения в наши дни, спровоцировав по всему миру беспрецедентное выражение верности идеям, за которые сотрудники Charlie Hebdo отдали свои жизни.

Глава 5. Во плоти: тело в современном искусстве

В сентябре 2008 года группа ученых Тюбингенского университета в Германии сделала величайшее археологическое открытие в истории западного искусства. С 1870-х годов в Холе-Фельс — пещере в Швабском Альбе, в южной части Германии, — постоянно находили ценные артефакты, которые расширили наше представление о развитии человеческой культуры; в их числе были палеолитические орудия, окаменелость доисторического северного оленя и зооморфная фигурка получеловека-полульва. Однако самые поразительные предметы оставались скрытыми на протяжении тридцати пяти тысяч лет: флейта, вырезанная из кости крыла грифа, ставшая самым ранним из когда-либо обнаруженных музыкальным инструментом, и безголовая статуэтка пышнотелой женщины размером с кулак, вырезанная из бивня мамонта, которая теперь известна как «Венера из Холе-Фельс», — старейший пример созданной руками человека фигуративной скульптуры.

Перейти на страницу:

Похожие книги

99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
12 Жизнеописаний
12 Жизнеописаний

Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев ваятелей и зодчих. Редакция и вступительная статья А. Дживелегова, А. Эфроса Книга, с которой начинаются изучение истории искусства и художественная критика, написана итальянским живописцем и архитектором XVI века Джорджо Вазари (1511-1574). По содержанию и по форме она давно стала классической. В настоящее издание вошли 12 биографий, посвященные корифеям итальянского искусства. Джотто, Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Микеланджело – вот некоторые из художников, чье творчество привлекло внимание писателя. Первое издание на русском языке (М; Л.: Academia) вышло в 1933 году. Для специалистов и всех, кто интересуется историей искусства.  

Джорджо Вазари

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Европейская старинная литература / Образование и наука / Документальное / Древние книги