Читаем Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства полностью

Часто высказывалось и применялось следующее основное правило нормирования: точки норм должны равноотстоять друг от друга и нигде не быть слишком тесно расположенными, или же слишком редкими. При разделении шкалы серых цветов мы строго придерживались этого предписания, и можно было бы предполагать, что можно будет его придерживаться и в дальнейшем для всего цветового тела. Это, однако, не совсем так. Ведь отрезки равнозначного круга тем больше или меньше, чем больше или меньше их чистота. В наименее чистых кругах са ес и т. д., которые суть круги самые маленькие, все двадцать четыре цветовых тона более тесно лежат друг к другу, чем в последующих кругах, и эти расстояния увеличиваются по мере увеличения чистоты цветов.

Это сказывается также и при изготовлении кругов. В то время как цвета круга ра установить с точностью до одной точки деления на сто и где можно определить даже дробные части, совершенно не представляет никаких трудностей, круг чистоты II, и особенно более темные, вызывают большие затруднения, и только с большим трудом удается приготовить их с точностью до одной ступени.

Это есть безусловно несовершенство с точки зрения нормирования, а посему и не было недостатка в предложениях уменьшить в менее чистых кругах число цветовых тонов до 12, 8, 6 и даже 4, для того, чтобы повсюду иметь приблизительно одинаковые различия. Все-таки недостатки такого нормирования оказались настолько большими, что от него пришлось отказаться.

Причина та, что только лишь тем путем, который был описан раньше, можно получить 24 полных однотонных треугольника, которые нужны не только для логичности построения цветового тела, но и практически для нахождения гармоний равных цветовых тонов. В ином же случае мы получили бы только четыре полных треугольника, другие же обрывались бы, не достигая серой оси. Это особенно выделяло бы четыре цветовых тона в ущерб другим тонам, без того, чтоб такое выделение было достаточно обосновано. Лучше уж согласиться с недостатками таких рядов вблизи серой оси (как, напр., у темных цветов чистоты II); ряды IV приготовляются уже полностью без большого труда. Наш случай вполне аналогичен с делением на градусы земного шара, где круги меридианов также все ближе сближаются у полюсов. Все-таки это общепринятое деление имеет в остальном настолько большие преимущества, что указанным недостатком можно пренебречь. То же самое верно и по отношению к нормированию цветового тела. Откажись мы от построения полных однотонных треугольников, – возможности выбора цветовых гармоний особенно бы от этого пострадали.

Метрические свойства цветового тела. Строго упорядоченное построение аналитического цветового тела основывается на одном очень важном свойстве, которое необходимо знать, для того, чтобы правильно понять общее учение о смесях, которое в дальнейшем будет изложено. Мы уже неоднократно указывали на то, что аддитивные или оптические смеси цветов, как, например, те, которые дают вращающий диск, можно представить посредством прямых линий, соединяющих смешиваемые цвета, причем расстояние точки соответствующей смеси должно быть обратно пропорционально количествам взятых составляющих.

Конечно, не всякое расположение цветов соблюдает это правило. Из всех возможных расположений цветов непрерывными переходами имеется только одно-единственное, которое соответствует этому чрезвычайно простому правилу. Это исключительное расположение цветов и дает аналитический двойной конус цветового тела.

Поэтому нужно, исходя из этой точки зрения, рассматривать двойной конус, как последнее и устойчивое решение проблемы цветового тела. После появления пирамиды Ламберта и шара, Рунге были предложены многие другие формы цветового тела, в которых белый и черный располагались на полюсах, а полные цвета по экватору. Но этот экватор получал в свою очередь различнейшие формы: восьмиугольника, ромба и др. Так как постепенность переходов в них сохраняется, то они все могут быть получены из двойного конуса путем растягивания и сплющивания. Лишь «цветовой полушар» Шевреля не может быть получен таким путем, так как в нем большая часть цветов повторяется два раза. Он требует для своего построения два деформированных цветовых тела.

Благодаря такому замечательному свойству двойной конус превосходит все остальные формы и совершенно невероятно, чтоб он в будущем был заменен какой-нибудь другой лучшей формой.

Перейти на страницу:

Все книги серии Классическая библиотека по рисованию

Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства
Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства

Эта книга представляет собой переиздание труда крупнейшего немецкого ученого Вильгельма Фридриха Оствальда «Farbkunde»., изданное в Лейпциге в 1923 г. Оно было переведено на русский язык под названием «Цветоведение» и издано в издательстве «Промиздат» в 1926 г. «Цветоведение» является книгой, охватывающей предмет наиболее всесторонне: наряду с историко-критическим очерком развития учения о цветах, в нем изложены существенные теоретические точки зрения Оствальда, его учение о гармонических сочетаниях цветов, наряду с этим достаточно подробно описаны практически-прикладные методы измерения цветов, физико-химическая технология красящих веществ.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Вильгельм Фридрих Оствальд

Искусство и Дизайн / Прочее / Классическая литература

Похожие книги

Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное
Повседневная жизнь сюрреалистов. 1917-1932
Повседневная жизнь сюрреалистов. 1917-1932

Сюрреалисты, поколение Великой войны, лелеяли безумную мечту «изменить жизнь» и преобразовать все вокруг. И пусть они не вполне достигли своей цели, их творчество и их опыт оказали огромное влияние на культуру XX века.Пьер Декс воссоздает героический период сюрреалистического движения: восторг первооткрывателей Рембо и Лотреамона, провокации дадаистов, исследование границ разумного.Подчеркивая роль женщин в жизни сюрреалистов и передавая всю сложность отношений представителей этого направления в искусстве с коммунистической партией, он выводит на поверхность скрытые причины и тайные мотивы конфликтов и кризисов, сотрясавших группу со времен ее основания в 1917 году и вплоть до 1932 года — года окончательного разрыва между двумя ее основателями, Андре Бретоном и Луи Арагоном.Пьер Декс, писатель, историк искусства и журналист, был другом Пикассо, Элюара и Тцары. Двадцать пять лет он сотрудничал с Арагоном, являясь главным редактором газеты «Летр франсез».

Пьер Декс

Искусство и Дизайн / Культурология / История / Прочее / Образование и наука
Эстетика и теория искусства XX века
Эстетика и теория искусства XX века

Данная хрестоматия является приложением к учебному пособию «Эстетика и теория искусства XX века», в котором философско-искусствоведческая рефлексия об искусстве рассматривается в историко-культурном аспекте. Структура хрестоматии состоит из трех разделов. Первый раздел составлен из текстов, которые являются репрезентативными для традиционного в эстетической и теоретической мысли направления – философии искусства. Второй раздел состоит из текстов, свидетельствующих о существовании теоретических концепций искусства, возникших в границах смежных с эстетикой и искусствознанием дисциплин. Для третьего раздела отобраны некоторые тексты, представляющие собственно теорию искусства и позволяющие представить, как она развивалась в границах не только философии и эксплицитной эстетики, но и в границах искусствознания.Хрестоматия, как и учебное пособие под тем же названием, предназначена для студентов различных специальностей гуманитарного профиля.

Александр Сергеевич Мигунов , А. С. Мигунов , Коллектив авторов , Н. А. Хренов , Николай Андреевич Хренов

Искусство и Дизайн / Культурология / Философия / Образование и наука