Читаем Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства полностью

это соответствует расположению цветов с одинаковым содержанием белого цвета (равно-белых). Но можно также их расположить по их чистоте (ряды затененности):

са, ес, ge, ig, li, ni, pn; ea, gc, ie и т. д.,

что дает некоторые преимущества для практики. Я лично применяю первое расположение, ибо оно всегда удобнее для запоминания, однако, мне известно, что многие практики являются горячими сторонниками второго расположения.

Треугольников еще до сих пор нет в продаже. В ближайшее время они в продажу поступят и тогда уже окончательно выяснится, какая же из этих форм измерительных норм наилучше.

Отдел B

Физико-химические явления

Глава XIII

Смешение цветов

Прежние познания. Знание того, что от смешения разных красящих веществ можно получить новые цвета, не так старо, как само применение красок вообще. Древнейшие разрисованные предметы, которые нам известны, показывают употребление однородных красок; в древне-египетской стенной живописи мы имеем высоко развитый стиль, который вначале всецело основывался на применении лишь чистых красящих веществ. То же самое мы видим и в развитии других специальных отраслей применения красок, как, например, в миниатюрах. Все эти ступени развития рано или поздно вступают в новую фазу, которая характеризуется открытием или применением смесей красок.

Рассмотрение того богатого многообразия, которое должно тотчас себя проявить при воплощении в жизни идеи смешения красок, дает совершенно иной уклон всему исследованию. Если до этого все внимание было обращено на открытие новых красок, то сейчас встает обратный вопрос, как обойтись, пользуясь смешением красок, наименьшим числом их. Нам известно, что в древности Плиний высказывался по этому же вопросу.

Таковы полюсы, между которыми колебалось развитие практического применения красок: Увеличение числа красящих веществ и задержка развития учения о смесях, с одной стороны, ограничение числа красящих веществ и усиленная разработка учения о смесях, с другой, время от времени сменяют друг друга, однако идут порою также и параллельно. Наше время располагает достаточным количеством красящих веществ для всех частей цветового круга, так что особенная разработка учения о смесях кажется излишней. С другой стороны, некоторые области, как-то: цветная фотография, цветное печатание и т. д., требуют, из технических соображений, возможно большого ограничения количества составных частей, и тем способствуют развитию рационального учения о смесях. Обоим этим направлениям новое учение о цветах оказывает ценную услугу. Первому – оно помогает тем, что дает возможность в удобо-расположенной системе обозреть цветовые свойства всех красящих веществ. Второму – учением о цветовом полукруге оно дает стройное учение о субтрактивных смесях, наиболее частых и важных, какового до сих пор также не имелось.

Аддитивные (слагательные) и субтрактивные (вычитательные) смеси

В исторической части книги нами было уже упомянуто, что открытие возможности получить все цветовые тона при помощи смеси лишь трех цветов было сделано около половины XVIII века и получило широкое применение. При этом не различали, смешивают ли красящие вещества или же цветные источники света. Ньютон ставил опыты как с световыми лучами, так и с порошками красок, чтобы получить из хроматических цветов белый. Майер и Ламберт не сомневались в том, что законы, полученные ими при смешений красящих веществ, выражают законы смешения цветов вообще, хотя уже и в те времена отдельные, тонко мыслящие наблюдатели проводили различие между красками и цветами (pigmenta и colores).

Получающиеся при этом противоречия не замечались. Так как при смешении желтых и синих красителей получается ровный зеленый цвет, то считали «само собой понятным»», что такой же самый результат получится и при смешении соответствующих световых лучей; никто не пробовал проверить это на опыте. В этом отношении Гёте и его противники были единодушны. Открытие же Вюншем в начале XIX века того, что синие и желтые лучи света в смеси дают белый оставалось без внимания или же с насмешкой отвергалось.

Перейти на страницу:

Все книги серии Классическая библиотека по рисованию

Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства
Искусство цвета. Цветоведение: теория цветового пространства

Эта книга представляет собой переиздание труда крупнейшего немецкого ученого Вильгельма Фридриха Оствальда «Farbkunde»., изданное в Лейпциге в 1923 г. Оно было переведено на русский язык под названием «Цветоведение» и издано в издательстве «Промиздат» в 1926 г. «Цветоведение» является книгой, охватывающей предмет наиболее всесторонне: наряду с историко-критическим очерком развития учения о цветах, в нем изложены существенные теоретические точки зрения Оствальда, его учение о гармонических сочетаниях цветов, наряду с этим достаточно подробно описаны практически-прикладные методы измерения цветов, физико-химическая технология красящих веществ.В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Вильгельм Фридрих Оствальд

Искусство и Дизайн / Прочее / Классическая литература

Похожие книги

Айвазовский
Айвазовский

Иван Константинович Айвазовский — всемирно известный маринист, представитель «золотого века» отечественной культуры, один из немногих художников России, снискавший громкую мировую славу. Автор около шести тысяч произведений, участник более ста двадцати выставок, кавалер многих российских и иностранных орденов, он находил время и для обширной общественной, просветительской, благотворительной деятельности. Путешествия по странам Западной Европы, поездки в Турцию и на Кавказ стали важными вехами его творческого пути, но все же вдохновение он черпал прежде всего в родной Феодосии. Творческие замыслы, вдохновение, душевный отдых и стремление к новым свершениям даровало ему Черное море, которому он посвятил свой талант. Две стихии — морская и живописная — воспринимались им нераздельно, как неизменный исток творчества, сопутствовали его жизненному пути, его разочарованиям и успехам, бурям и штилям, сопровождая стремление истинного художника — служить Искусству и Отечеству.

Екатерина Александровна Скоробогачева , Екатерина Скоробогачева , Лев Арнольдович Вагнер , Надежда Семеновна Григорович , Юлия Игоревна Андреева

Биографии и Мемуары / Искусство и Дизайн / Документальное
Повседневная жизнь сюрреалистов. 1917-1932
Повседневная жизнь сюрреалистов. 1917-1932

Сюрреалисты, поколение Великой войны, лелеяли безумную мечту «изменить жизнь» и преобразовать все вокруг. И пусть они не вполне достигли своей цели, их творчество и их опыт оказали огромное влияние на культуру XX века.Пьер Декс воссоздает героический период сюрреалистического движения: восторг первооткрывателей Рембо и Лотреамона, провокации дадаистов, исследование границ разумного.Подчеркивая роль женщин в жизни сюрреалистов и передавая всю сложность отношений представителей этого направления в искусстве с коммунистической партией, он выводит на поверхность скрытые причины и тайные мотивы конфликтов и кризисов, сотрясавших группу со времен ее основания в 1917 году и вплоть до 1932 года — года окончательного разрыва между двумя ее основателями, Андре Бретоном и Луи Арагоном.Пьер Декс, писатель, историк искусства и журналист, был другом Пикассо, Элюара и Тцары. Двадцать пять лет он сотрудничал с Арагоном, являясь главным редактором газеты «Летр франсез».

Пьер Декс

Искусство и Дизайн / Культурология / История / Прочее / Образование и наука
Эстетика и теория искусства XX века
Эстетика и теория искусства XX века

Данная хрестоматия является приложением к учебному пособию «Эстетика и теория искусства XX века», в котором философско-искусствоведческая рефлексия об искусстве рассматривается в историко-культурном аспекте. Структура хрестоматии состоит из трех разделов. Первый раздел составлен из текстов, которые являются репрезентативными для традиционного в эстетической и теоретической мысли направления – философии искусства. Второй раздел состоит из текстов, свидетельствующих о существовании теоретических концепций искусства, возникших в границах смежных с эстетикой и искусствознанием дисциплин. Для третьего раздела отобраны некоторые тексты, представляющие собственно теорию искусства и позволяющие представить, как она развивалась в границах не только философии и эксплицитной эстетики, но и в границах искусствознания.Хрестоматия, как и учебное пособие под тем же названием, предназначена для студентов различных специальностей гуманитарного профиля.

Александр Сергеевич Мигунов , А. С. Мигунов , Коллектив авторов , Н. А. Хренов , Николай Андреевич Хренов

Искусство и Дизайн / Культурология / Философия / Образование и наука