В середине XX в. джазовое искусство развивалось в новых социальных условиях. Различия между черными и белыми музыкантами уже не представляли собой непреодолимую пропасть. Джаз был широко распространен не только на американском континенте, но и в Европе. В общественном сознании джазовое искусство уже не являлось музыкой притонов, кабачков и танцзалов, как это было прежде, в 10-20-е гг. XX столетия. Джазовым музыкантам для выступлений теперь предоставлялись вполне приличные залы. О джазе продолжали писать специальные издания и популярные журналы. Выпуск грамзаписей джазовой музыки становился прибыльным делом, потому что по всему миру росло число знатоков, коллекционеров и почитателей джаза. С 1949 г. в разных странах стали регулярно проводиться фестивали джазовой музыки, собиравшие лучших музыкантов и привлекавшие к новейшим достижениям искусства внимание слушателей. На Западе джаз начинают преподавать в музыкальных учебных заведениях. На смену любителям и музыкантам-самоучкам приходят профессионалы, стремящиеся играть джаз всех стилей и направлений: нью-орлеанский, диксиленд, свинг, бибоп, кул,
а также новые направления джаза второй половины XX в. — хард-боп, фри-джаз, модальный джаз и их сочетания. Джазовые музыканты импровизируют не только на темы джазовых стандартов, но и активно включают песенные и танцевальные темы разных стран, фольклорные источники многих национальных культур, а также создают оригинальные композиции на собственные темы. Таким образом, происходит пополнение и обогащение джазового мира.Во второй половине 1950-х гг., благодаря музыкантам Восточного побережья и Среднего Запада США, намечается сближение отдельных элементов стилей бибоп и кул. В игре музыкантов этого направления, получившего название хард-боп
(англ. hard bop «тяжелый боп») преобладала мелодическая импровизация, усиленная негритянскими блюзовыми элементами и подкрепленная интенсивной игрой ритм-секции Иногда вместо термина хард-боп используют обозначение джаз Восточного побережья, ист-коуст-джаз или необоп. Музыканты теперь стремились вернуться к более простым формам импровизации, а общение с аудиторией сделать более открытым и эмоциональным, сохраняя при этом экспрессивную манеру исполнения, острый энергичный ритм. В хард-бопе сочетались многие музыкальные стили: от бибопа до ритм-энд-блюза (англ. rhythm and blues, R&В — урбанизированная, иначе говоря, городская модификация блюза, развившаяся в 1930—1940-е гг. в негритянских районах крупных промышленных центров северной части США).Стиль бибоп
в это время совсем не умирает, он просто трансформируется в хард-боп. Одним из самых популярных и долго существовавших (почти 35 лет, с разными составами) ансамблей этого направления был «Jazz Messengers» («Посланники джаза»). Создателем этого уникального джазового комбо был барабанщик Арт Блэйки (1919—1990). Прежде чем стать руководителем знаменитого ансамбля, Блэйки недолго и не очень успешно учился играть на фортепиано, затем профессионально играл в местном питтсбургском оркестре, хотя отец Арта ненавидел джазменов и был против такой работы. Однако Блэйки был настойчив: самостоятельно освоил ударные инструменты, развил сложный, неистовый, острый стиль игры, страстный и неутомимый.