Читаем История искусств. Просто о важном. Стили, направления и течения полностью

29. Статуя Гнея Домиция Агенобарба, 32. г. до н. э. Григорианский музей светского искусства, Ватикан.

30. Статуя Августа со свитком начало 1 в. Лувр, Париж.

31. Статуя императора Августа из Прима-Порта, I век. Музей Кьярамонти, Ватикан.

32. Статуя Нервы, I век. Музей Пия-Климента, Ватикан.

33. Портрет Адриана, II в… Британский музей, Лондон.

34. Конная статуя Марка Аврелия, II в. Палаццо Нуово. Рим

35. Портрет римлянки. Мрамор, начало II в. Государственные художественные собрания, Дрезден.

36. Стена алтаря Гнея Домиция Агенобарба. Жертвоприношение перед цензом, 115–100 г. Лувр, Париж.

37. Рыба в окружении якорей, ок. III в. Катакомбы Домициллы, Рим.

38. Стенка саркофага с рыбами, ок. III в. Катакомбы Присциллы, Рим.

39. Оранта, ок. III в. Катакомбы Присциллы, Рим.

40. Мозаика с изображением императора Юстиниана I со свитой, VI в. Базилика Сан-Витале, Равенна.

41. Богоматерь Оранта, XI в. Софийский собор, Киев.

42. Икона Сергий и Вакх, VI в. Музей Варвары и Богдана Ханенко, Киев.

43. Мозаики Осиос Лукас в Фокиде, 1030-е–1040-е гг.

44. Владимирская икона Божией матери, нач. XII в. Храм Святителя Николая в Толмачах, Государственная Третьяковская галерея, Москва.

45. Двенадцать апостолов, начало XIV в. Государственный музей изобразительного искусства им. А. С. Пушкина, Москва.

46. Благословение Константина 7 Багрянородного, пластина из слоновой кости, X в. Государственный музей изобразительного искусства им. А. С. Пушкина, Москва.

47. Украшение корабля в виде головы зверя из Осеберга, IX в. Музей кораблей викингов на полуострове Бугдё. Осло.

48. Фибула в виде орла, ок. 500 г. Нюрнберг.

49. Поклонение волхвов, Алтарь Рахиса, VIII в. Собор Санта-Мария-Ассунта, Чивидалле-дель-Фриули.

50. Христос во славе, алтарь Рахиса, передняя стенка, VIII в. Баптистерий Каллистуса, Чивидалле-дель-Фриули.

51. Монограмма Христа, Келлское Евангелие, VIII в. Тринити Колледж, Дублин.

52. Взятие Христа под стражу, Келлское Евангелие, VIII в. Тринити Колледж, Дублин.

53. Миниатюра с изображением евангелиста Луки, Евангелие аббатисы Ады, ок. 800 г. Городская библиотека, Трир.

54. Конная статуэтка Карла Великого, ок. 870 г. Лувр, Париж.

55. Страшный Суд. Тимпан, 1130–1140 гг. Собора Сен-Лазар, Отён.

56. Гильдесгеймские врата, 1015 г. Собор Св. Михаила, Гильдесгейм.

57. Христос Пантократор из церкви Сант-Климент-де-Тауль, XII в. Национальный музей искусства Каталонии, Барселона.

58. Статуи с изображением чудовищ, XII в. Аббатство Сен-Жиль.

59. Ковер из Байё, XI в. Музей города Байё.

60. Иллюстрации к 9 главе Откровения Иоанна Богослова из Сен-Севера, XI в.

61. Статуи пророков, XII в. Шартрский собор.

62. Святой Георгий, XIII в. Шартрский собор.

63. Святая Модеста, XIII в. Шартрский собор.

64. Искуситель и дева, XIII в. Страсбургский собор Девы Марии.

65. О разумных и неразумных девах, XIII в. Собор Св. Маврикия и Св. Екатерины, Магдебург.

66. Изображение Богоматери в короне, скульптура, XIII в. Амьенский собор.

67. Статуи донаторов (т. н. портреты князей: Герман, Риглинда, Эккехард, Ута), XIII в. Наумбургский собор.

68. Миниатюра из Романа о розе, французский манускрипт, XIV в.

69. Братья Лимбург. Часослов герцога Беррийского, XV в. Музей Конде, Шантийи.

70. Джованни Чимабуэ. Мадонна с ангелами, XIII в. Лувр, Париж.

71. Джотто. Мадонна Оньисанти, XIV в. Галерея Уффици, Флоренция.

72. Симоне Мартини. Благовещение, XIV в. Галерея Уффици, Флоренция.

73. Джотто. Оплакивание Христа, XIV в. Капелла Скровеньи, Падуя.

74. Джотто. Возвращение Иоакима к пастухам, XIV в. Фреска Капелла Скровеньи, Падуя.

75. Мазаччо. Троица, XIV в. Базилика Санта-Мария-Новелла, Флоренция.

76. Пьеро делла Франческа. Портреты Федериго да Монтефельтро и Баттисты Сфорца, XV в. Галерея Уффици, Флоренция.

77. Якопо Беллини. Мадонна с младенцем и донатором Лионелло д’Эсте, XV в. Лувр, Париж.

78. Сандро Боттичелли. Портрет мужчины с медалью Козимо Медичи, XV в. Галерея Уффици, Флоренция.

79. Сандро Боттичелли. Иллюстрация к новелле о Настаджо дельи Онести, XV в. Музей Прадо, Мадрид.

80. Сандро Боттичелли. Рождение Венеры, XV в. Галерея Уффици, Флоренция.

81. Доменико Гирландайо. Рождение Марии XV в. Базилика Санта-Мария-Новелла, Флоренция.

82. Витторе Карпаччо. Рождество Марии, XV в. Академия Карраро, Бергамо.

83. Пьетро Перуджино. Передача ключей апостолу Петру, XV в. Сикстинская капелла, Ватикан.

84. Андреа Мантеньи. Оплакивание Христа, XV в. Пинакотека Брера, Милан

85. Лоренцо Гиберти. Райские врата, XV в. Баптистерия Сан-Джованни, Флоренции.

86. Донателло. Конная статуя кондотьера Гаттамелаты, Падуя

87. Донателло. Давид, XV в. Национальный музей Барджелло, Флоренция.

88. Леонардо да Винчи. Мона Лиза, XVI в. Лувр, Париж.

89. Леонардо да Винчи. Мадонна в скалах, первая версия, 1483 г. Лувр, Париж.

90. Леонардо да Винчи. Тайная вечеря, XV в. Санта-Мария-делле-Грацие, Милан.

91. Рафаэль Санти. Афинская школа, XVI в. Апостольский дворец, Ватикан.

92. Рафаэль Санти. Автопортрет, XVI в. Галерея Уффици, Флоренция.

93. Рафаэль Санти. Сикстинская Мадонна, XVI в. Галерея старых мастеров, Дрезден.

Перейти на страницу:

Похожие книги

Искусство Древнего мира
Искусство Древнего мира

«Всеобщая история искусств» подготовлена Институтом теории и истории изобразительных искусств Академии художеств СССР с участием ученых — историков искусства других научных учреждений и музеев: Государственного Эрмитажа, Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина и др. «Всеобщая история искусств» представляет собой историю живописи, графики, скульптуры, архитектуры и прикладного искусства всех веков и народов от первобытного искусства и до искусства наших дней включительно. Том первый. Искусство Древнего мира: первобытное искусство, искусство Передней Азии, Древнего Египта, эгейское искусство, искусство Древней Греции, эллинистическое искусство, искусство Древнего Рима, Северного Причерноморья, Закавказья, Ирана, Древней Средней Азии, древнейшее искусство Индии и Китая.

Коллектив авторов

Искусствоведение
Сериал как искусство. Лекции-путеводитель
Сериал как искусство. Лекции-путеводитель

Просмотр сериалов – на первый взгляд несерьезное времяпрепровождение, ставшее, по сути, частью жизни современного человека.«Высокое» и «низкое» в искусстве всегда соседствуют друг с другом. Так и современный сериал – ему предшествует великое авторское кино, несущее в себе традиции классической живописи, литературы, театра и музыки. «Твин Пикс» и «Игра престолов», «Во все тяжкие» и «Карточный домик», «Клан Сопрано» и «Лиллехаммер» – по мнению профессора Евгения Жаринова, эти и многие другие работы действительно стоят того, что потратить на них свой досуг. Об истоках современного сериала и многом другом читайте в книге, написанной легендарным преподавателем на основе собственного курса лекций!Евгений Викторович Жаринов – доктор филологических наук, профессор кафедры литературы Московского государственного лингвистического университета, профессор Гуманитарного института телевидения и радиовещания им. М.А. Литовчина, ведущий передачи «Лабиринты» на радиостанции «Орфей», лауреат двух премий «Золотой микрофон».

Евгений Викторович Жаринов

Искусствоведение / Культурология / Прочая научная литература / Образование и наука
Искусство жизни
Искусство жизни

«Искусство есть искусство жить» – формула, которой Андрей Белый, enfant terrible, определил в свое время сущность искусства, – является по сути квинтэссенцией определенной поэтики поведения. История «искусства жить» в России берет начало в истязаниях смехом во времена Ивана Грозного, но теоретическое обоснование оно получило позже, в эпоху романтизма, а затем символизма. Эта книга посвящена жанрам, в которых текст и тело сливаются в единое целое: смеховым сообществам, формировавшим с помощью групповых инсценировок и приватных текстов своего рода параллельную, альтернативную действительность, противопоставляемую официальной; царствам лжи, возникавшим ex nihilo лишь за счет силы слова; литературным мистификациям, при которых между автором и текстом возникает еще один, псевдоавторский пласт; романам с ключом, в которых действительное и фикциональное переплетаются друг с другом, обретая или изобретая при этом собственную жизнь и действительность. Вслед за московской школой культурной семиотики и американской poetics of culture автор книги создает свою теорию жизнетворчества.

Шамма Шахадат

Искусствоведение
Певцы и вожди
Певцы и вожди

Владимир Фрумкин – известный музыковед, журналист, ныне проживающий в Вашингтоне, США, еще в советскую эпоху стал исследователем феномена авторской песни и «гитарной поэзии».В первой части своей книги «Певцы и вожди» В. Фрумкин размышляет о взаимоотношении искусства и власти в тоталитарных государствах, о влиянии «официальных» песен на массы.Вторая часть посвящается неподцензурной, свободной песне. Здесь воспоминания о классиках и родоначальниках жанра Александре Галиче и Булате Окуджаве перемежаются с беседами с замечательными российскими бардами: Александром Городницким, Юлием Кимом, Татьяной и Сергеем Никитиными, режиссером Марком Розовским.Книга иллюстрирована редкими фотографиями и документами, а открывает ее предисловие А. Городницкого.В книге использованы фотографии, документы и репродукции работ из архивов автора, И. Каримова, Т. и С. Никитиных, В. Прайса.Помещены фотоработы В. Прайса, И. Каримова, Ю. Лукина, В. Россинского, А. Бойцова, Е. Глазычева, Э. Абрамова, Г. Шакина, А. Стернина, А. Смирнова, Л. Руховца, а также фотографов, чьи фамилии владельцам архива и издательству неизвестны.

Владимир Аронович Фрумкин

Искусствоведение