Читаем История искусства для развития навыков будущего. Девять уроков от Рафаэля, Пикассо, Врубеля и других великих художников полностью

Новый вызов, действительно не знакомый художникам прошлого, – это необходимость осмыслить опыт расизма, рабства, сегрегации и колониализма и выстроить отношения, основанные на сотрудничестве и уважении, между народами, которые ещё недавно были готовы уничтожить друг друга. В этом процессе, однако, легко переусердствовать и от равенства, братства и мультикультурализма перейти к оскорблениям, обвинениям и новой сегрегации. Это уже происходит, когда людям европейского происхождения порываются запретить играть джаз, Пикассо клеймят как эксплуататора африканской визуальной культуры, который «не понимал и даже не пытался понять»[51] её, Гогена критикуют за использование образов таитян и наследия культуры Океании в своём искусстве.

Я уверена в том, что этот путь ведёт в тупик, а подобные обвинения в корне неверны. Во-первых, в отличие от колониализма, искусство не обедняет, не порабощает и не расчеловечивает представителей других культур – именно потому, что предпочитает кросс-культурную коммуникацию насилию. Во-вторых, как показывает в своих работах Йинка Шонибаре, без взаимных влияний мир выглядел бы совсем иначе, и провести жёсткие границы между культурами разных стран попросту невозможно. А раз так, то стоит признать роль кросс-культурной коммуникации в формировании родной культуры и вместо стен возводить мосты.

Инструменты

1. В основе эффективной кросс-культурной коммуникации лежит эмоциональный интеллект, поэтому инструменты, описанные в предыдущей главе, применимы и к этой. Добавьте к ним опыт Винсента Ван Гога: возьмите в привычку менять угол зрения, примерять непривычные способы смотреть на мир. В этом поможет искусство иных культур: живопись, театр, литература, музыка – всё это отражает мировоззрение своего создателя, человека, не похожего на вас. Кроме этого, полезно общение с иностранцами, особенно в привычной для вас среде. Спрашивайте, что они думают о городе, в котором вы живёте, о музыке, которую вы слушаете, как для них звучит ваш язык, что здесь для них красиво, вкусно или приятно. Когда-то подруга, приехавшая из Ливана в Москву, помогла мне по-новому взглянуть на центр города. Встав на Патриаршем мосту, она воскликнула: «Как это похоже на Париж! Вот Сена, а вот остров Сите, а „Красный Октябрь“ – это ваш Нотр-Дам!»

2. Постоянно расширяйте кругозор и ваши представления о других культурах: читайте книги и знакомьтесь с искусством, как Ван Гог, путешествуйте, как Климт и Фудзита. Путешествовать при этом нужно осмысленно, ставя перед собой задачу не только отдохнуть, но и научиться новому. Можно включать в свою работу новые практики, как Фудзита: во Франции он начал писать обнажённых, в Мексике научился мурализму. Можно, как мои родители, в каждой стране посещать кулинарный мастер-класс по приготовлению блюд национальной кухни. Как пишут авторы доклада о навыках будущего, «одним из ключевых требований, которые глобальные компании предъявляют к своим потенциальным сотрудникам, становится способность к кросс-культурным взаимодействиям»[52]. Лучший способ развить эту способность – учиться во время путешествий.

3. Вне зависимости от того, атеист вы, католик, пастафарианец или дзен-буддист, не упускайте возможности зайти в храм, принадлежащий конфессии, отличной от вашей. Во-первых, это сокровищница визуальной культуры: во все времена к строительству и украшению объектов культа привлекали лучших мастеров. Как и Климту, подобный визит может подарить вам неординарную идею. Во-вторых, религия играет важнейшую, зачастую решающую роль в принятии решений, влияет на поведение, мировидение, систему ценностей. В-третьих, как показала история строительства Купола Скалы и зарождения христианской архитектуры, в храмах порой особенно отчётливо видны взаимовлияния разных культур.

4. Корень многих предубеждений, мешающих кросс-культурной коммуникации, кроется в недостаточном знании истории. Изучая её, можно узнать, что первый золотой купол был возведён над мусульманским святилищем Масджид Куббат ас-Сахра, а не над православной церковью, что самый известный японский художник Кацусика Хокусай писал свою легендарную «Волну» немецкой краской, что для «Австрийской Джоконды», иконы арийской красоты, позировала Адель Блох-Бауэр, дочь еврейского банкира[53]. Учите историю, как это делает Йинка Шонибаре: в своё время для него стало откровением голландско-индонезийское происхождение ткани с восковой печатью, символа африканской идентичности. Эта информация не только подтолкнула художника к созданию собственного узнаваемого стиля в искусстве, но и помогла ему сформировать открытую, мультикультурную, гармоничную, объёмную картину мира.

Глава 4

Лидерство: стать инфлюенсером, трендсеттером или агентом влияния

Перейти на страницу:

Похожие книги

99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее
99 глупых вопросов об искусстве и еще один, которые иногда задают экскурсоводу в художественном музее

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить.Алина Никонова – искусствовед и блогер – отвечает на вопросы, которые вы не решались задать:– почему Пикассо писал такие странные картины и что в них гениального?– как отличить хорошую картину от плохой?– сколько стоит все то, что находится в музеях?– есть ли в древнеегипетском искусстве что-то мистическое?– почему некоторые картины подвергаются нападению сумасшедших?– как понимать картины Сальвадора Дали, если они такие необычные?

Алина Викторовна Никонова , Алина Никонова

Искусствоведение / Прочее / Изобразительное искусство, фотография
Учение о подобии
Учение о подобии

«Учение о подобии: медиаэстетические произведения» — сборник главных работ Вальтера Беньямина. Эссе «О понятии истории» с прилегающим к нему «Теолого-политическим фрагментом» утверждает неспособность понять историю и политику без теологии, и то, что теология как управляла так и управляет (сокровенно) историческим процессом, говорит о слабой мессианской силе (идея, которая изменила понимание истории, эсхатологии и пр.наверноеуже навсегда), о том, что Царство Божие не Цель, а Конец истории (важнейшая мысль для понимания Спасения и той же эсхатологии и её отношении к телеологии, к прогрессу и т. д.).В эссе «К критике насилия» помимо собственно философии насилия дается разграничение кровавого мифического насилия и бескровного божественного насилия.В заметках «Капитализм как религия» Беньямин утверждает, что протестантизм не порождает капитализм, а напротив — капитализм замещает, ликвидирует христианство.В эссе «О программе грядущей философии» утверждается что всякая грядущая философия должна быть кантианской, при том, однако, что кантианское понятие опыта должно быть расширенно: с толькофизикалисткогодо эстетического, экзистенциального, мистического, религиозного.

Вальтер Беньямин

Искусствоведение
От слов к телу
От слов к телу

Сборник приурочен к 60-летию Юрия Гаврииловича Цивьяна, киноведа, профессора Чикагского университета, чьи работы уже оказали заметное влияние на ход развития российской литературоведческой мысли и впредь могут быть рекомендованы в списки обязательного чтения современного филолога.Поэтому и среди авторов сборника наряду с российскими и зарубежными историками кино и театра — видные литературоведы, исследования которых охватывают круг имен от Пушкина до Набокова, от Эдгара По до Вальтера Беньямина, от Гоголя до Твардовского. Многие статьи посвящены тематике жеста и движения в искусстве, разрабатываемой в новейших работах юбиляра.

авторов Коллектив , Георгий Ахиллович Левинтон , Екатерина Эдуардовна Лямина , Мариэтта Омаровна Чудакова , Татьяна Николаевна Степанищева

Искусство и Дизайн / Искусствоведение / Культурология / Прочее / Образование и наука