Читаем История костюма и гендерные сюжеты моды полностью

Литературное свидетельство

Каждая воспитанница получала к выпуску 100 рублей на экипировку. Для того времени это была довольно крупная сумма, но мне надо было одеться с головы до ног.

Чтобы как можно разумнее использовать деньги, мама решила поискать для меня пальто и юбку у торговцев подержанными вещами на Александровском рынке. Она знала там одного старого еврея, занимавшегося перепродажей хороших вещей. Я и прежде слышала о существовании еврейского рынка, но никогда там не бывала. Витрины магазинов под аркадами выглядели весьма почтенно и предлагали покупателям добротную, но вышедшую из моды одежду, какую носят люди скромного достатка. Евреи торговцы держались напряженно внимательно, готовые захватить случайного клиента любым способом: самые дерзкие доходили до того, что дергали покупательниц за юбки. Впоследствии я полюбила этот рынок; его маленькие лавчонки казались мне милее антикварных салонов, где каждый предмет имел свою цену, свою этикетку, свою историю.

…В магазинчике, куда мы вошли, все дышало чистотой и порядком. Женщина приятной наружности по имени Минна пригласила нас подняться по лесенке на очень опрятные, хотя и тесные антресоли. Одно за другим она снимала с вешалок аккуратно развешанные платья. Мама выбрала для меня темно-синий костюм английского покроя, показавшийся мне совершенно новым. На подкладке была пришита иностранная этикетка.

Тамара Карсавина. «Театральная улица»

В начале XX века среди парижских кутюрье появился первый «диктатор моды». Его звали Поль Пуаре. Диктатором он являлся в том смысле, что стал предлагать клиентам свое представление о том, какой должна быть идеальная женщина, в то время как остальные прилаживались к пожеланиям заказчиков одежды.


Русские сезоны в Париже.

Т. Карсавина — Жар-птица. «Жар-птица». Рис. Л. Кайнера


Т. Карсавина и В. Нижинский в «Шахерезаде». Рис. Л. Кайнера


С легкой руки Пуаре появились модели с завышенной талией и мягким корсетом.



Слева направо: пальто из каталога фирмы «Seiden-Greider», Цюрих, 1916 г..

Прогулочные платья. Вестник моды, Пг., 1916, № 20


С 1906 года Пуаре предлагает модели с завышенной талией и мягким корсетом. Он проповедует отказ от громоздкого нижнего белья и традиционного корсета, хотя и не является сторонником эмансипации. Впоследствии Пуаре вообще игнорировал корсет. Его модели в стиле «неогрек», модном в 1910-х годах, отразили увлечение античными мотивами. Для рекламы своих моделей он приглашал лучших иллюстраторов моды и ведущих фотографов. Костюмы Бакста оказали на Пуаре большое влияние. Он посещал все премьеры Русских сезонов и ввел в моду сочетания ярко-синего с желтым, изумрудного с оранжевым, розового с желтым, подсмотренные в восточных моделях Бакста. Пуаре полюбил и восточные ткани — бархат, парчу, газ, вышивки золотом и серебром. Не копируя затейливые восточные орнаменты, Пуаре превратил их в геометрический декор контрастных тонов. Все это разительно отличалось от матовой бледности цветов господствовавшего до этого времени стиля модерн.


Зимняя одежда.

В 1910-е годы в моду вошли манто овального силуэта.

Costumes Parisiens, 1912


Перейти на страницу:

Все книги серии Гендерные исследования

Кинорежиссерки в современном мире
Кинорежиссерки в современном мире

В последние десятилетия ситуация с гендерным неравенством в мировой киноиндустрии серьезно изменилась: женщины все активнее осваивают различные кинопрофессии, достигая больших успехов в том числе и на режиссерском поприще. В фокусе внимания критиков и исследователей в основном остается женское кино Европы и Америки, хотя в России можно наблюдать сходные гендерные сдвиги. Книга киноведа Анжелики Артюх — первая работа о современных российских кинорежиссерках. В ней она суммирует свои «полевые исследования», анализируя впечатления от российского женского кино, беседуя с его создательницами и показывая, с какими трудностями им приходится сталкиваться. Героини этой книги — Рената Литвинова, Валерия Гай Германика, Оксана Бычкова, Анна Меликян, Наталья Мещанинова и другие талантливые женщины, создающие фильмы здесь и сейчас. Анжелика Артюх — доктор искусствоведения, профессор кафедры драматургии и киноведения Санкт-Петербургского государственного университета кино и телевидения, член Международной федерации кинопрессы (ФИПРЕССИ), куратор Московского международного кинофестиваля (ММКФ), лауреат премии Российской гильдии кинокритиков.

Анжелика Артюх

Кино / Прочее / Культура и искусство
Инфернальный феминизм
Инфернальный феминизм

В христианской культуре женщин часто называли «сосудом греха». Виной тому прародительница Ева, вкусившая плод древа познания по наущению Сатаны. Богословы сделали жену Адама ответственной за все последовавшие страдания человечества, а представление о женщине как пособнице дьявола узаконивало патриархальную власть над ней и необходимость ее подчинения. Но в XIX веке в культуре намечается пересмотр этого постулата: под влиянием романтизма фигуру дьявола и образ грехопадения начинают связывать с идеей освобождения, в первую очередь, освобождения от христианской патриархальной тирании и мизогинии в контексте левых, антиклерикальных, эзотерических и художественных течений того времени. В своей книге Пер Факснельд исследует образ Люцифера как освободителя женщин в «долгом XIX столетии», используя обширный материал: от литературных произведений, научных трудов и газетных обзоров до ранних кинофильмов, живописи и даже ювелирных украшений. Работа Факснельда помогает проследить, как различные эмансипаторные дискурсы, сформировавшиеся в то время, сочетаются друг с другом в борьбе с консервативными силами, выступающими под знаменем христианства. Пер Факснельд — историк религии из Стокгольмского университета, специализирующийся на западном эзотеризме, «альтернативной духовности» и новых религиозных течениях.

Пер Факснельд

Публицистика
Гендер в советском неофициальном искусстве
Гендер в советском неофициальном искусстве

Что такое гендер в среде, где почти не артикулировалась гендерная идентичность? Как в неподцензурном искусстве отражались сексуальность, телесность, брак, рождение и воспитание детей? В этой книге история советского художественного андеграунда впервые показана сквозь призму гендерных исследований. С помощью этой оптики искусствовед Олеся Авраменко выстраивает новые принципы сравнительного анализа произведений западных и советских художников, начиная с процесса формирования в СССР параллельной культуры, ее бытования во времена застоя и заканчивая ее расщеплением в годы перестройки. Особое внимание в монографии уделено истории советской гендерной политики, ее влиянию на общество и искусство. Исследование Авраменко ценно не только глубиной проработки поставленных проблем, но и уникальным материалом – серией интервью с участниками художественного процесса и его очевидцами: Иосифом Бакштейном, Ириной Наховой, Верой Митурич-Хлебниковой, Андреем Монастырским, Георгием Кизевальтером и другими.

Олеся Авраменко

Искусствоведение

Похожие книги

50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки
50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки

Ольга Леоненкова — автор популярного канала о музыке «Культшпаргалка». В своих выпусках она публикует истории о создании всемирно известных музыкальных композиций, рассказывает факты из биографий композиторов и в целом говорит об истории музыки.Как великие композиторы создавали свои самые узнаваемые шедевры? В этой книге вы найдёте увлекательные истории о произведениях Баха, Бетховена, Чайковского, Вивальди и многих других. Вы можете не обладать обширными познаниями в мире классической музыки, однако многие мелодии настолько известны, что вы наверняка найдёте не одну и не две знакомые композиции. Для полноты картины к каждой главе добавлен QR-код для прослушивания самого удачного исполнения произведения по мнению автора.

Ольга Григорьевна Леоненкова , Ольга Леоненкова

Искусство и Дизайн / Искусствоведение / История / Прочее / Образование и наука
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии

Эта книга расскажет о том, как в христианской иконографии священное переплеталось с комичным, монструозным и непристойным. Многое из того, что сегодня кажется возмутительным святотатством, в Средневековье, эпоху почти всеобщей религиозности, было вполне в порядке вещей.Речь пойдёт об обезьянах на полях древних текстов, непристойных фигурах на стенах церквей и о святых в монструозном обличье. Откуда взялись эти образы, и как они связаны с последующим развитием мирового искусства?Первый на русском языке научно-популярный текст, охватывающий столько сюжетов средневековой иконографии, выходит по инициативе «Страдающего Средневековья» — сообщества любителей истории, объединившего почти полмиллиона подписчиков. Более 600 иллюстраций, уникальный текст и немного юмора — вот так и следует говорить об искусстве.

Дильшат Харман , Михаил Романович Майзульс , Сергей Олегович Зотов

Искусствоведение
Певцы и вожди
Певцы и вожди

Владимир Фрумкин – известный музыковед, журналист, ныне проживающий в Вашингтоне, США, еще в советскую эпоху стал исследователем феномена авторской песни и «гитарной поэзии».В первой части своей книги «Певцы и вожди» В. Фрумкин размышляет о взаимоотношении искусства и власти в тоталитарных государствах, о влиянии «официальных» песен на массы.Вторая часть посвящается неподцензурной, свободной песне. Здесь воспоминания о классиках и родоначальниках жанра Александре Галиче и Булате Окуджаве перемежаются с беседами с замечательными российскими бардами: Александром Городницким, Юлием Кимом, Татьяной и Сергеем Никитиными, режиссером Марком Розовским.Книга иллюстрирована редкими фотографиями и документами, а открывает ее предисловие А. Городницкого.В книге использованы фотографии, документы и репродукции работ из архивов автора, И. Каримова, Т. и С. Никитиных, В. Прайса.Помещены фотоработы В. Прайса, И. Каримова, Ю. Лукина, В. Россинского, А. Бойцова, Е. Глазычева, Э. Абрамова, Г. Шакина, А. Стернина, А. Смирнова, Л. Руховца, а также фотографов, чьи фамилии владельцам архива и издательству неизвестны.

Владимир Аронович Фрумкин

Искусствоведение