Читаем История костюма и гендерные сюжеты моды полностью

Мужские головные уборы — это кепки, береты, спортивные шапочки, шляпы, шапки-ушанки, кубанки, папахи. Летом мужчины носили светлые шляпы из легкой соломки. Весной и осенью одним из наиболее распространенных видов мужского головного убора являлись кепки. В моде были светлые кепки из шерстяных тканей с начесом, а также темные гладкие. Зимой мужчины носили шапки-ушанки, кубанки, папахи — либо целиком меховые, либо с суконным верхом. Такие меховые шапки гармонировали как с зимним пальто, отделанным меховым воротником, так и с демисезонным драповым пальто или полупальто. К мужскому зимнему пальто, отделанному меховым воротником, шалью, рекомендовались высокие меховые шапки из котика, каракуля или цигейки. Их обычно носили с небольшим проломом посередине или чуть примятыми спереди. Встречались и так называемые боярские шапки с тульей из меха и возвышающимся над тульей остроконечным верхом из темного бархата или сукна.

Словарь по теме

Английский костюм — строгий деловой дамский костюм. Его характерные черты — строгость и простота линий покроя, мягкие и спокойные цвета. В него входят: прямая юбка (может быть со складкой), жакет на подкладке, с воротником и лацканами.

Ботики — высокая резиновая или теплая обувь, надеваемая поверх другой обуви.

Бурки — род сапог из тонкого войлока на кожаной подметке.

Валенки — зимняя обувь, сапоги, свалянные из шерсти.

Ватник — стеганая ватная куртка или безрукавка.

Галоши — низкая резиновая обувь, надеваемая поверх сапог, ботинок для предохранения их от сырости.

Гимнастерка — верхняя рубашка из плотной ткани, обычно с прямым стоячим воротом, принятая как военная форменная одежда.

Душегрейка — женская теплая кофта без рукавов.

Капрон — искусственное волокно, а также ткань или трикотаж из такого волокна.

Косоворотка — традиционная мужская рубаха на Руси: туникообразная, с разрезом с левой стороны ворота, украшалась вышивкой.

Креп(фр.) — общее название тканей с шероховатой, волнистой поверхностью. Выпускаются ткани шелковые, хлопчатобумажные и шерстяные: крепдешин (китайский креп), креп-жоржет, креп-шифон, креп-сатин, креп-лавабль и др. Ткань используется для шитья нарядных женских платьев и т. п.

Муфта — принадлежность женской одежды, род открытого с двух сторон мешочка, обычно из меха, для согревания рук.

Парусина — грубая толстая льняная ткань, первоначально шедшая на паруса. Прил. — парусиновый.

Туаль де нор(фр.) — хлопчатобумажная ткань, в которой белые нити, переплетаясь с черными, создают серый цвет; напоминает коленкор, но плотнее и прочнее его. Используется для шитья мужских сорочек и халатов.

Тик(голл.) — плотная хлопчатобумажная и льняная ткань с широкими цветными продольными полосами. Используется в качестве чехольной ткани.

Фильдеперс (фр., букв, «персидская нить») — высший сорт фильдекоса. Фильдекос (фр., букв, «шотландская нить») — крученая пряжа из хлопка, имеющая вид шелка. Используется для изготовления трикотажа, например чулок. Фильдеперсовые чулки.

Фуфайка — теплая вязаная рубашка.

Штапель — ткань из вискозного или синтетического волокна определенной длины, равной длине хлопкового или шерстяного волокна.

Юфть — сорт прочной и мягкой кожи. Правильно говорить юфтевый и юфтяной, но в просторечии говорили юфтовые ботинки.

Контрольные вопросы

1. Как исторические события и социальные условия повлияли на стиль жизни и одежду военных и послевоенных лет? Охарактеризуйте атмосферу 40-х годов и моду того времени.

2. Расскажите о роли женщин во время Великой Отечественной войны.

3. Какие перемены в подходе государства к социальным отношениям между полами происходили в 40–50-е годы в СССР?

4. Опишите и сравните модный силуэт 40-х и 50-х годов. Что определяло конструктивные решения моделей одежды военного времени? Покажите связь манеры одеваться с гендерным статусом женщины в военные и послевоенные годы.

5. Как развивалась мировая мода в 50-е годы? Как развивалась мода в СССР?

6. Почему в СССР осуждалось подражание западной моде?

Практическое задание

Подберите репродукции картин и фотографий 40–50-х годов для показа учащимся и обсуждения с ними, какая одежда характерна для военного и послевоенного времени, что определяло моду в России и в мире. Как социальные условия и гендерный статус влияли на костюм мужчины и женщины? Составьте план беседы с учащимися. Подготовьте для них задания и темы рефератов.

1960–1970-е годы

Перейти на страницу:

Все книги серии Гендерные исследования

Кинорежиссерки в современном мире
Кинорежиссерки в современном мире

В последние десятилетия ситуация с гендерным неравенством в мировой киноиндустрии серьезно изменилась: женщины все активнее осваивают различные кинопрофессии, достигая больших успехов в том числе и на режиссерском поприще. В фокусе внимания критиков и исследователей в основном остается женское кино Европы и Америки, хотя в России можно наблюдать сходные гендерные сдвиги. Книга киноведа Анжелики Артюх — первая работа о современных российских кинорежиссерках. В ней она суммирует свои «полевые исследования», анализируя впечатления от российского женского кино, беседуя с его создательницами и показывая, с какими трудностями им приходится сталкиваться. Героини этой книги — Рената Литвинова, Валерия Гай Германика, Оксана Бычкова, Анна Меликян, Наталья Мещанинова и другие талантливые женщины, создающие фильмы здесь и сейчас. Анжелика Артюх — доктор искусствоведения, профессор кафедры драматургии и киноведения Санкт-Петербургского государственного университета кино и телевидения, член Международной федерации кинопрессы (ФИПРЕССИ), куратор Московского международного кинофестиваля (ММКФ), лауреат премии Российской гильдии кинокритиков.

Анжелика Артюх

Кино / Прочее / Культура и искусство
Инфернальный феминизм
Инфернальный феминизм

В христианской культуре женщин часто называли «сосудом греха». Виной тому прародительница Ева, вкусившая плод древа познания по наущению Сатаны. Богословы сделали жену Адама ответственной за все последовавшие страдания человечества, а представление о женщине как пособнице дьявола узаконивало патриархальную власть над ней и необходимость ее подчинения. Но в XIX веке в культуре намечается пересмотр этого постулата: под влиянием романтизма фигуру дьявола и образ грехопадения начинают связывать с идеей освобождения, в первую очередь, освобождения от христианской патриархальной тирании и мизогинии в контексте левых, антиклерикальных, эзотерических и художественных течений того времени. В своей книге Пер Факснельд исследует образ Люцифера как освободителя женщин в «долгом XIX столетии», используя обширный материал: от литературных произведений, научных трудов и газетных обзоров до ранних кинофильмов, живописи и даже ювелирных украшений. Работа Факснельда помогает проследить, как различные эмансипаторные дискурсы, сформировавшиеся в то время, сочетаются друг с другом в борьбе с консервативными силами, выступающими под знаменем христианства. Пер Факснельд — историк религии из Стокгольмского университета, специализирующийся на западном эзотеризме, «альтернативной духовности» и новых религиозных течениях.

Пер Факснельд

Публицистика
Гендер в советском неофициальном искусстве
Гендер в советском неофициальном искусстве

Что такое гендер в среде, где почти не артикулировалась гендерная идентичность? Как в неподцензурном искусстве отражались сексуальность, телесность, брак, рождение и воспитание детей? В этой книге история советского художественного андеграунда впервые показана сквозь призму гендерных исследований. С помощью этой оптики искусствовед Олеся Авраменко выстраивает новые принципы сравнительного анализа произведений западных и советских художников, начиная с процесса формирования в СССР параллельной культуры, ее бытования во времена застоя и заканчивая ее расщеплением в годы перестройки. Особое внимание в монографии уделено истории советской гендерной политики, ее влиянию на общество и искусство. Исследование Авраменко ценно не только глубиной проработки поставленных проблем, но и уникальным материалом – серией интервью с участниками художественного процесса и его очевидцами: Иосифом Бакштейном, Ириной Наховой, Верой Митурич-Хлебниковой, Андреем Монастырским, Георгием Кизевальтером и другими.

Олеся Авраменко

Искусствоведение

Похожие книги

50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки
50 музыкальных шедевров. Популярная история классической музыки

Ольга Леоненкова — автор популярного канала о музыке «Культшпаргалка». В своих выпусках она публикует истории о создании всемирно известных музыкальных композиций, рассказывает факты из биографий композиторов и в целом говорит об истории музыки.Как великие композиторы создавали свои самые узнаваемые шедевры? В этой книге вы найдёте увлекательные истории о произведениях Баха, Бетховена, Чайковского, Вивальди и многих других. Вы можете не обладать обширными познаниями в мире классической музыки, однако многие мелодии настолько известны, что вы наверняка найдёте не одну и не две знакомые композиции. Для полноты картины к каждой главе добавлен QR-код для прослушивания самого удачного исполнения произведения по мнению автора.

Ольга Григорьевна Леоненкова , Ольга Леоненкова

Искусство и Дизайн / Искусствоведение / История / Прочее / Образование и наука
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии
Страдающее Средневековье. Парадоксы христианской иконографии

Эта книга расскажет о том, как в христианской иконографии священное переплеталось с комичным, монструозным и непристойным. Многое из того, что сегодня кажется возмутительным святотатством, в Средневековье, эпоху почти всеобщей религиозности, было вполне в порядке вещей.Речь пойдёт об обезьянах на полях древних текстов, непристойных фигурах на стенах церквей и о святых в монструозном обличье. Откуда взялись эти образы, и как они связаны с последующим развитием мирового искусства?Первый на русском языке научно-популярный текст, охватывающий столько сюжетов средневековой иконографии, выходит по инициативе «Страдающего Средневековья» — сообщества любителей истории, объединившего почти полмиллиона подписчиков. Более 600 иллюстраций, уникальный текст и немного юмора — вот так и следует говорить об искусстве.

Дильшат Харман , Михаил Романович Майзульс , Сергей Олегович Зотов

Искусствоведение
Певцы и вожди
Певцы и вожди

Владимир Фрумкин – известный музыковед, журналист, ныне проживающий в Вашингтоне, США, еще в советскую эпоху стал исследователем феномена авторской песни и «гитарной поэзии».В первой части своей книги «Певцы и вожди» В. Фрумкин размышляет о взаимоотношении искусства и власти в тоталитарных государствах, о влиянии «официальных» песен на массы.Вторая часть посвящается неподцензурной, свободной песне. Здесь воспоминания о классиках и родоначальниках жанра Александре Галиче и Булате Окуджаве перемежаются с беседами с замечательными российскими бардами: Александром Городницким, Юлием Кимом, Татьяной и Сергеем Никитиными, режиссером Марком Розовским.Книга иллюстрирована редкими фотографиями и документами, а открывает ее предисловие А. Городницкого.В книге использованы фотографии, документы и репродукции работ из архивов автора, И. Каримова, Т. и С. Никитиных, В. Прайса.Помещены фотоработы В. Прайса, И. Каримова, Ю. Лукина, В. Россинского, А. Бойцова, Е. Глазычева, Э. Абрамова, Г. Шакина, А. Стернина, А. Смирнова, Л. Руховца, а также фотографов, чьи фамилии владельцам архива и издательству неизвестны.

Владимир Аронович Фрумкин

Искусствоведение